Kuuluisien rakennusten joukossa arkkitehti - lentokenttä "Roissy - Charles de Gaulle", Suuri kaari Pariisin La Defense -alueella, mäkihyppy Courchevelissa, Ranskan kanaalin tunnelin terminaali. Lisäksi Andre näytti vielä tusinan verran lentokenttiään, jotka on rakennettu eri puolille maailmaa - Adu Daba, Jakarta, Guadeloupe, Kairo, Bordeaux, Nizza, Santiago de Chile jne. Kuitenkin hänen tunnetuin lentokenttä, jo nimetty Charles de Gaullen lentokenttä on Hansain lentokenttä, jonka rakensi toinen, yhtä kuuluisa ranskalainen arkkitehti Renzo Piano Paul Andreun suunnitelmien mukaan. Käyttämällä näitä rakenteita esimerkkinä arkkitehti selitti haluavansa aina luoda niin sanotun "älyllisen arkkitehtuurin", jossa taiteellinen ele ja kyky työskennellä korkean teknologian kanssa. Andreille hänen omien sanojensa mukaan prioriteetti on aina ollut ja on edelleen riittävien muodollisten keinojen etsiminen käsitteellisen idean toteuttamiseksi joka kerta toistamatta aikaisempia päätöksiä.
Kaikki Andrean rakennukset ovat yleensä täynnä tilaa ja valoa, mutta arkkitehti kiinnittää erityistä huomiota valon laatuun ja luo sisätiloihinsa erityisen valo-ilmaympäristön, josta on näkymät ympäröivään tilaan, yleensä koskemattomana. luonnossa tai taitavasti luonut tämän erämaan ulkonäön. Valon runsaus ja keskittyminen saavutetaan käyttämällä erityisiä litteitä metallirakenteita, jotka arkkitehti omin sanoin vei venäläisestä konstruktivismista.
Kuten kaikki modernistit, arkkitehti kiinnittää suurta huomiota monimutkaisten järjestelmien keksimiseen ihmisten liikkumisen järjestämiseksi käytävillä - "sisäteillä", jotka välttämättä leikkaavat keskitilassa. "He kokoontuvat yhteen, mutta samalla kaikki eivät menetä eroaan muihin", arkkitehti sanoo. Paul Andreun ihmisjoukot ovat myös tärkeä osa rakennusta. Hän yrittää aina, kun se on mahdollista, suunnitteluvaiheessa ottaa huomioon ihmismassojen liike kaoottisina värikohteina. Paul Andreille monipuolisuus on erittäin tärkeää. Hänen luomansa rakennuksen elämän pitäisi olla täydessä vauhdissa.
Andrean rakennukset ovat melko moderneja, mikä tarkoittaa, että useammin ne muistuttavat kukkien terälehtiä tai roiskeita tippaa. Joka tapauksessa se on aina jotain pyöristettyä ja orgaanista. Samalla hän ei ole kovin innokas tietokonesuunnitteluun ja mallintamiseen, koska hän uskoo, että arkkitehti on ennen kaikkea ihminen ajatuksillaan ja kokemuksillaan eikä tietokone.
Yleensä luonnon ja keinotekoisen, maiseman ja arkkitehtuurin suhteen ongelma on yksi Paul Andreun keskeisistä ongelmista, ja se ratkaistaan eri tavoin. Hyvä arkkitehtuuri, arkkitehdin mukaan, ei koskaan tule hallitsemaan ympäröivää luontoa - pikemminkin se toistaa kukkuloiden, vuorten jne. Rytmin. Lisäksi korkean teknologian lasiseinissä ja katoissa on aina sellainen valaistusjärjestelmä, jonka avulla voit korostaa rakennusta samanaikaisesti, etenkin yöllä, ja samalla sovittaa sen varovimmin ympäröivään kontekstiin, jonka ansiosta arkkitehtuuri näyttää olevan hengittää ja muuttuu jatkuvasti. Puutarhoja, keinotekoisia säiliöitä ja teitä esiintyy Paul Andreun kaikissa rakenteissa - joko lasikäytävillä veden alla tai käytävillä kuten siltojen yli säiliöiden yli. Arkkitehti rakentaa kaikki nämä monimutkaisuudet lasilla vuorattujen metallirakenteiden avulla, vaikka alkuvuosina, kun hän oli vasta aloittamassa töitä, ja se oli 40 vuotta sitten, Paul Andreu käytti pääasiassa betonia.
Arkkitehti kiinnitti erityistä huomiota Osakan merimuseonsa tarinaan. Se on valtava puolipallon muotoinen lasikupoli, joka seisoo aivan veden päällä ja peittää museon sisätilat ja joka on tehty Edon aikakauden vanhan japanilaisen aluksen jälleenrakennuksena. Arkkitehdille se on symboli vanhojen ja uusien, perinteiden ja tekniikoiden vuorovaikutuksesta - prosessi, jossa arkkitehti itse pyrkii pitämään kultaisen keskitien.
Teattereiden osalta Paul Andreu keskittyi kahteen projektiin. Ensimmäinen on ns. "musiikkiyhtye" Pudongissa lähellä Shanghain aluetta. Täällä arkkitehti kiinnitti huomiota seinien erityiseen rakenteeseen. Ne on koristeltu käsin tehdyillä monivärisillä soikioilla keraamisilla levyillä. Arkkitehdin oli erityisen tärkeää korostaa ymmärrystään keramiikasta täysin modernina materiaalina. "Keramiikka on osa kulttuuria, osa Kiinan historiaa, enkä näe mitään syytä lopettaa historiaa", Andre sanoi. Tämän seurauksena näemme sekä korkean teknologian rakennuksen että ehdottomasti kiinalaisen rakennuksen huolimatta siitä, että mitään kiinalaista ei kopioida suoraan.
Paul Andreun esittämä pääprojekti oli Pekingin Grand National Opera House. "Olen aina vältänyt itseni rajoittamista yhden tyylin tai yhden näkökulman puitteissa: jokainen projekti vaatii erityistä lähestymistapaa, erityistä hakua. Tässä mielessä Pekingin ooppera avaa minulle uusia näköaloja", arkkitehti sanoi.
Vuonna 1999 suunniteltu rakennus valmistui lopulta vasta vuoteen 2006. Teatteri sijaitsee Kielletyn kaupungin, Tian Yin Myn -aukion ja kansalliskokouksen vieressä, ja se on merkitty kaupungin liikkeen päälinjoihin. Tällaisilla rajoittavilla tekijöillä arkkitehdin käsite on kuitenkin edelleen ulkoisten muotojen vapaudessa. Toistamatta mitään kansalliskokouksen muodollisia osia, jonka vieressä hän seisoo, teatteri on Andre: n ajatus "tasa-arvoisesta aikakausien vuoropuhelusta". "Sinun on kunnioitettava, mutta älä anna periksi", arkkitehti sanoo. Toisaalta Kansallisteatterin valtava kupoli koetaan täysin huomaamattomasti, mutta samalla se on sopusoinnussa vanhojen rakennusten kanssa.
Soikea muotoinen teatterikompleksi seisoo, kuten aina Andre'ssa, järvien ja puistojen ympäröimänä. Hanke ei pakota itseään, koska se on osa luonnonhistoriallista ympäristöä, ikään kuin piilossa puiden ja veden takana.
Sisällä on kolme salia - oopperatalo, jossa on 2300 paikkaa, mikä on tällä hetkellä suurin mahdollinen kuuntelijoiden lukumäärä. "Pääkohta salissa on mielestäni ensinnäkin akustiikka ja toiseksi yleisen ystävällisen ja vieraanvaraisen ilmapiirin luominen. Kaikella muulla ei itse asiassa ole väliä", Paul Andreu sanoo.
Oopperatalon vasemmalla puolella on auditorio 2000 hengelle, ja oikealla puolella on teatteri 1500 katsojalle. Kaikki tämä valtava tila on peitetty yhdellä kupolilla ilman tukia. Tämä on monitoiminen kompleksi. Sen lisäksi, että kaikki nämä kolme salia voivat toimia samanaikaisesti, niitä ympäröi myös tila, jota käytetään näyttelyihin, kokouksiin jne. Arkkitehti kuitenkin korosti, että rakennus ei ole luonteeltaan kaupallinen, vaan sillä on yksinomaan kulttuurinen rooli.
Lisäksi Andrei pani merkille modernin tekniikan rinnakkaiselon merkityksen tässä kompleksissa, esimerkiksi laser- ja perinteiset kiinalaiset tekniikat lakan ja silkin kanssa työskentelyssä. Vain tällaisen synteesin olosuhteissa nykyaikainen arkkitehtuuri voi olla olemassa, Andrei tiivisti. "Nykyaikaisen arkkitehtuurin tulisi ensinnäkin huolehtia juurtumisesta tälle alueelle eikä kopioida sokeasti kansallisia perinteitä. Arkkitehdin tulisi olla jatkuvassa vuoropuhelussa ja vaihdossa. Tämä on mielestäni avain menestykseen."
Anastasia Syrova, Archi.ru
