Näyttelyllä on sama tavoite kuin palkinnolla: yhdistää avantgarden etsiminen nykyajan nuorten (alle 44-vuotiaiden) arkkitehtien töihin ja ohjata heidät tulevaisuuteen seuraamaan itse avantgarden futuristisia unelmia, mikä tarkoittaa elvyttää 1920-luvun henki arkkitehtonisten nuorten teoksissa. Pyrkimys yhdistää arkkitehtonisen avantgardin ja modernisuuden muisti on selvästi esillä näyttelyssä. Keskelle ripustetaan voittajien - Pierre Antonio Aureli ja Martino Tattara - tabletit, Yakov Tšernikhovin alkuperäisen grafiikan, arkkitehtonisten fantasioiden ja seinien ympärille, heijastetaan esityksiä kymmenestä 55: stä parhaaksi tunnustetusta ehdokkaasta. Se osoittautui eräänlaiseksi spatiaaliseksi rullaksi, jonka avulla voidaan arvioida modernin modernismin ja sen alkuperän yhtäläisyyksiä ja eroja.
Zaha Hadidista tuli kilpailun kuraattori - hän valitsi asiantuntijoiden kokoonpanon, mukaan lukien Tom Main, Erik Egeraat, Peter Cook, jotka valitsivat ehdokkaat kilpailuun osallistumiseen. Palkinnonsaajien valinneen tuomariston puheenjohtajana toimi brittiläinen arkkitehti Elia Zengelis. Juuri hän puhui lehdistötilaisuudessa siinä mielessä, että hänen mielestään Tšernikhov-säätiön palkinto on vieläkin tärkeämpi kuin Pritzker, koska se myönnetään kypsille arkkitehdeille, ja tässä on palkinto, joka katsoo tulevaisuuteen ja pyrkii muokkaamaan tätä tulevaisuutta.
Tuomariston päällikkö sanoi ehdokkaiden töistä: osallistujia oli paljon, mutta monet olivat kiehtovia nykyaikaisella tietotekniikalla, ja asiantuntijat etsivät kirkasta manifestiä, läpimurtoa, joka sopisi sanan armeijan etymologiaan "avantgarde" - eturintama, joka muokkaa tulevaisuutta. Muodollisten hakujen hallitsevuuden taustalla olivat Alankomaissa työskentelevät italialaiset, Pierre Antonio Aureli ja Martino Tattara, DOGMA-ryhmä.
Nuoret italia-hollantilaiset ajattelevat itsensä eurooppalaisiksi laajassa merkityksessä, he ovat intohimoisia ekologiasta ja sosiaalisista ongelmista, heitä kiinnostaa "enemmän kaupunkeja kuin rakennuksia". Heidän teoksensa ovat pääasiassa kaupunkisuunnittelukonsepteja, joissa utopismi on vaihtelevaa. Biennaalissa jaettu palkinto oli ideaalisen Veman kaupungin, "uusien jakobiinien kaupungin" hautausmaan projekti, joka kerran hautausmaalle sijoitettuna vastustaa "luovan luokan hegemoniaa" ja saarnaa uutta " solidaarisuuteen, yksinäisyyteen ja halukkuuteen jakaa elintilaa perustuva elämäntapa”. On helppo nähdä, että sanoja on paljon enemmän kuin muotoja, vaikka sanat ovat kaikki hyvin oikeita. Lomakkeet ovat hyvin yksinkertaisia, arkkitehdit eivät heidän mukaansa piirtää tarkoituksella rakennuksia, niiden esitykset ja taulut ovat enemmän kuin kaaviot, vaikka ne kuvaavat tiettyjä asioita. Olisi vaikeaa toivoa suurempaa irtautumista muovisista etsinnöistä, suurempaa eroavaisuutta nykyaikaisten kunnioitettavien "tähtien" kanssa, joten asiantuntijoiden valinnan ei voida tunnustaa vastaavan palkinnon avantgardekonseptia, tämä on eräänlainen avantgarde-perinnön voittaminen omin keinoin - manifesti, teoria, vanhentuneen muodon kieltäminen. Tämä arkkitehtuuri on niin upotettu innovaatioiden teoriaan, että sen haluaisi kutsua koostuvan sanoista - manifesteista, käsitteistä, teorioista, joista se muuttuu painottomaksi, osittain vaikeasti saavutettavaksi ja siten houkuttelevaksi. Tällainen sanallinen arkkitehtuuri toisin kuin paperiarkkitehtuurimme.
Arkkitehdit itse sanoivat, että heidän on vielä tärkeämpää saada Venäjän palkinto kuin kansainvälinen, on erittäin tärkeää, että esitys pidetään Moskovassa, koska Moskova on heille yksi 1900-luvun mielenkiintoisimmista pääkaupungeista. Alatekstin pitäisi tässä olla, että Moskova on yksi venäläisen avangardin pääkaupungeista, vaikka jos yrität mitata Moskovaa laureaattien saarnaamien urbanismin mittapuiden mukaan, voit ymmärtää heidän ilonsa lääkärin ilona näkemältä mielenkiintoisen potilaan - mutta tämä on jo jäänyt keskustelun ulkopuolelle.
Marraskuun 13. illalla voittajat Aureli ja Tattar pitivät avoimen luennon, jossa he esittivät kolme käsitteellistä kaupunkikehityshanketta Ateenalle, Etelä-Korean tiedekaupungille ja Albanian pääkaupungille Tiranalle. Luennossa arkkitehdit korostivat jälleen julkisten tilojen laajentamista, alkuperäisiä ideoita ja tiettyä kylmyyttä suhteessa tiettyjen rakennusten muotoihin. Esimerkiksi Etelä-Korean projekti sisältää yhdistelmän ristiinnaulittuja taloja, joiden väliset tilat on tarkoitus täyttää sosiaalisella elämällä. Hieman kuin uusien jakobiinien hautausmaan yhtenäiset solut, joiden projekti nimitettiin palkinnoksi ja esiteltiin samalla Venetsian biennaalissa. 14. marraskuuta palkinto juhlitaan - palkinnonsaajat saavat 50 tuhatta euroa ja numeroidun kopion Jakov Tšernikhovin teoksesta.
Pääkilpailun lisäksi palkintoon kuului useita lisäohjelmia - opiskelija- ja lastenkilpailuja -, joissa jaettiin myös rahapalkintoja (kukin lisäehdokkaasta - 10 tuhatta). Opiskelijakilpailu on visualisointi Jakov Tšernikhovin arkkitehtonisista fantasioista, ja se on suunniteltu näyttämään nämä venäläisen avantgarden klassikon teokset paitsi graafisina sviitteinä, mutta kolmiulotteisina tiloina. Kolme vuotta järjestetyn kilpailun visualisoinnista tehdään pian elokuva, jonka demoversio näytetään erillisessä huoneessa ja on erittäin vaikuttava. Nämä ovat kauniita, ammattimaisia ja hyvin moderneja sävellyksiä, jotka ovat verrattavissa ehdokkaiden projektioiden viereen; voit silti väittää, missä on parempi.
Lasten seisontapaikoista herättää epäilemättä huomiota pari-mallinukke puvussa "Start" -studion Tšernikhov-arkkitehtonisten fantasioiden hengessä - eräänlainen "kollektiivinen työntekijä", mutta ei niin julma ja hauskempi. Lastenkilpailun kolmesta ensimmäisestä palkinnosta yksi tuli italialaisille lapsille, ja ero on hyvin havaittavissa: vaikka lapsemme piirtävät ahkerasti enemmän tai vähemmän abstrakteja sävellyksiä, joskus esityksen laadun suhteen melko ammattimaisia - ulkomaiset lapset pitävät hauskaa, sitoa kokonaisia köysiä, aluksia pahviputkista ja taloja muovipusseista.
