Kaikki ovat tottuneet pitämään "Moskovan kaaria" vuoden merkittävimmänä arkkitehtonisena tapahtumana - säilyttäen kuvansa, se kasvaa ja uudistuu, joskus enemmän tai vähemmän radikaalisti. Tänä vuonna muutokset viittaavat siihen, että yritys kasvaa Moskovan arkkitehtuuribiennaaliksi, josta toimittajille kerrottiin suoraan - vaikka ei vielä tiedetä, tuleeko siitä kaksivuotinen vai ei.
Moskovan kaaren uudistus, jonka tänä vuonna toteutti kuraattori Bart Goldhoorn, Project Russia -lehden perustaja ja Project Media holding -yhtiön johtaja, tavoittelee ainakin kahta tavoitetta: tuoda näyttely lähemmäksi eurooppalaisia ihanteita ja järkeistää sen tosiasiaa. laajentuminen. On erittäin havaittavaa, että Arch Moscow on laajentunut - osastot ovat kasvaneet - ja alkanut hallita CHA: ta uudella tavalla. Kaksi "pää" kerrosta, toinen ja kolmas, on omistettu kokonaan ns. "Kaupallisille" näyttelyille, mutta niiden joukossa vallitsevat arkkitehtiosastot, jotka vievät noin kaksi kolmasosaa edustavimmasta tilasta syrjäyttämällä perinteisen osan, joka koostuu pääasiassa sisustus ja valaistus. Toisessa kerroksessa he avasivat, yleensä verholla varustetut, suuret teippi-ikkunat - salin auringonvalo parani huomattavasti, ja tungosta ja murtolevystä ulompi kierros tuli melkein seremoniallinen. Alemmat kerrokset, mukaan lukien kellari, ja piha osoitettiin erityisnäyttelyille, mukaan lukien Arch-luettelo, joka oli lähes koko ensimmäisen kerroksen.
Luettelosta lähtien, kun se ilmestyi vuonna 2001, se on ollut näyttelyn semanttinen ydin ja Moskovan kaaren oma luokitus. Kuitenkin kuuden vuoden ajan jokainen näytti haluamallaan tavalla - ja käsitteellisemmät osastot vuorottelivat informatiivisempien kanssa. Bart Goldhoorn yritti näyttää luettelon olemuksensa arkkitehtonisessa näyttelyssä - ensinnäkin osallistujat näyttävät yhden projektin kerrallaan, ja toiseksi tämä tehdään yhden muodon mukaan: kuva, jollainen se oli - kuva, jolla se oli tuli tai tulee arkkitehtonisen toimenpiteen jälkeen - plus alueen yleiset suunnitelmat ennen ja jälkeen. Luettelon vieressä on ote kuraattorin manifestista, joka on täynnä kevyttä surua, siinä sanotaan, että Moskovassa ei ole kaupunkisuunnittelua, ja siksi luettelon tehtävänä on ymmärtää, miten hänen poissa ollessaan kaupunki muuttuu spontaanisti yksittäisten rakennusten mukaan. Telineillä on tietysti hyvin arvokkaita ja jo tunnettuja rakennuksia. Jos kuitenkin yrität poimia niistä vastauksen kuraattorin esittämään kysymykseen, niin yleisen tunteen perusteella se on jotain tällaista - kaupunki on surullinen ja paneelinen, mutta arkkitehdit muuttavat sen. Lähistöllä - optimistisempi ulkoasukaupunki - kaikki hyvin erilaisia, osittain rehellisiä teknisiä, osittain taiteellisia veistoksellisia, osittain informatiivisia arkkitehtonisia.
Aikaisemmin Arch Moscow oli kuin levykakku: sisällä on kauppaa, rengas "ei-kaupallisten" ympärillä, osittain käsitteellisiä ja joskus hauskoja projekteja, toinen rengas ulkopuolella - pienempi kauppa. Kaikki oli yhdessä huoneessa, "ei-kaupallisella" kierroksella oli mahdollista rentoutua, hengittää syvään ennen seuraavaa syöksymistä "liike" -osaan. Sitten tämän piirakan keskellä alkoi ilmestyä arkkitehtonisia seisontapaikkoja, jotka kasvoivat ja lisääntyivät - mikä varmasti puhuu ammatin onnistumisesta. "Kulttuurikeskeinen" osa on kuitenkin siirtynyt ulospäin ja kehälle, etenkin kellariin - ja on vaikea päästä eroon tunteesta, että täyte on vuotanut piirakasta. Hajallaan olevat erityishankkeet ovat osittain menettäneet arvonsa katseluprosessin ulostulona - ja tämä kansalaisten viihteen rooli "sisällä" on väistämättä omistettu arkkitehtien näyttelyille.
Näyttävin ja ammattimaisesti tehty näyttely on Project Meganom -toimiston vuoden arkkitehtien henkilökohtainen näyttely. Jälleen kuraattorin ehdotuksesta, tässä tapauksessa ehdottomasti menestyksekkäästä, hänelle osoitettiin paikka, joka tunnetaan kaikille nimellä Keskusartistitalon pääsisäänkäynti - näyttely vie edessä olevien portaiden alueen sisäänkäynnistä. Megan lähestyi tehtävää erittäin perusteellisesti, aidaten täältä hyvän näyttelypaviljongin, jonka valkoiseen seinään tehtiin yksi nauha-ikkuna - sen läpi ulkopuolelta kulkevat näkevät sisältä kauniisti valaistut mallit, parafiinitalojen kaupungin, jotka yhdessä muodostavat Krasnaja Polyana -projektin: veistoksellinen esitys ihanteesta, kaupungista tai kaupunginosasta. Avautumisen hetkellä naapurustossa voitiin nähdä vuori pahvimuotoja, josta nämä ihmeelliset mallit kuoriutuvat - ja jos muistat äskettäin pidetyn näyttelyn VKHUTEMAS-galleriassa, jossa Meganom näytti yhden samanlaisen vahakuution, saatat ajatella että meillä on edessämme poikasia projektista, joka kasvatti menestyksekkäästi RodDomen. Loput esineet - ja näyttely koostuu joistakin malleista ja projektioista - on valmistettu avoimista metallilevyistä, minun on sanottava, valmistettu mestarillisesti. Näissä malleissa asuvat pienet ihmiset ovat erityisen vaikuttavia - ne ovat tasaisia ja niillä on kaksi varjoa - yksi ikkunasta putoavasta valosta ja toinen - metalli, joka on kaikessa samanlainen kuin kuvio, vain makaa. Jossain nämä varjot limittyvät toistensa kanssa, joskus ne putoavat eri puolille.
Minun on sanottava, että Meganom on Moskovan mallimuotin ilmeinen suuntaaja: pari vuotta sitten arkkitehdit esittivät ruostuneesta raudasta valmistettuja malleja - nyt pääsaliin tultaessa voidaan havaita, että idea on haettu - sillä välin, kirjoittajat ovat jo kehittämässä uutta materiaalia, ja on mahdollista, että ensi vuonna jotain pitsiä tulee muotiin.
Meganomin näyttely, kuten huomattiin, välttää perinteistä näyttelyä renderoinneilla ja suunnitelmilla - se ei ole omistettu tulokselle, vaan prosessille - vain täällä se on eristetty itsensä erilliseksi puoliveistoslajiksi - on oikein kutsua sellaiset malliesineet, ne eivät ole apumateriaalia, ne ovat itsessään, yksittäisiä taideteoksia. Tarkastellessamme tämänlaatuisia pohjapiirroksia saatat ajatella, että kirjoittajat kasvattavat talojaan tekemällä ne peräkkäin eri mittakaavoissa ja tekniikoissa: he tekevät pienen, esimerkiksi parafiini, alkion, sitten talon suuremman ja yksityiskohtaisemman, sitten vielä suuremman, sitten täysikokoinen ulkoasu, sitten oikea talo. Tällainen biologia ei ole muodossa, vaan ajassa. Ja ilmeisesti on paljon alkioita.
Toinen Moskovan kaaressa perinteisesti esitelty genre on arkkitehtonisen hauskan lajityyppi. Tässä yhteydessä on syytä mainita "Tsereteli-museo", jonka kaariluettelossa on Boris Bernasconi, joka löysi edelleen kuinka piilottaa vihattu Pietari. Mielenkiintoisin projekti toisessa kerroksessa on V. Savinkinin ja V. Kuzminin vaahtotorni. Tämä rakenne on valmistettu polystyreenipakkauksista kattoon asti, paikoissa, joita ei ole täysin käsitelty, mutta paikoissa, joissa kasvaa korkea reliefi, joka kuvaa hyvän asetelman päähenkilön - pullon, jossa on sulkeumia pieninä malleina ja muina ulkomaisina elimet. Se näyttää hindutemppeliltä ja pilvenpiirtäjältä. Moskova pilvenpiirtäjänä. Moskovan arkkitehtonisen instituutin opiskelijat, jotka osallistuivat Penoplarkhin (ns. Torni) rakentamiseen, kävelevät ympäriinsä pukeutuneena vaahtolaatikoiden palasiin, jotka ilmeisesti jäävät tuotantoon. Tämä torni herättää ehdottomasti huomiota, sen voidaan sanoa olevan tärkein nähtävyys pääsalissa.
Toinen vetovoima - monet arkkitehdit osallistuivat sen luomiseen, on omistettu eri tekijöiden maalaamille tuoleille. Sillä on mielenkiintoinen sisäänkäynti - kolme perspektiiviä jäljittelevää valkoista tasoa, joihin elokuva on heijastettu - jos katsot sitä pitkään, pääsi voi pyöriä.
Kahdessa samankaltaisessa projektissa esitetään taide-esineitä, jotka ovat enimmäkseen puisia ja erittäin hauskoja ja jotka on tarkoitettu asennettaviksi täältä, mutta kaukana Moskovasta - tämä on tunnettu Nikolo-Lenivetsky-kaari, joka pidetään kahdesti vuodessa Kalugan alueella Ugra Joki ja samanlainen, vasta valmisteltava opiskelija-alue - "Shaman-kaupunki", joka on tarkoitus rakentaa kesällä Baikal-järvelle. Ensimmäinen Strelkan kappaleesta, jota seuraa iloinen musiikki ja herkkuja keinulla, varjoi upea kaksipäinen kukko, näyttää monien kunnioitettavien kirjoittajien valmiita esineitä. Toinen taiteilijoiden keskustalossa esittelee asetteluja, joita on vaikea ohittaa, pelkästään siksi, että ensimmäinen on "halujen puu", jonka epävakaa opiskelijakäsi sanoo "kyllästynyt opiskeluun".
Kuraattorin asettama "Arch-Moscow" -teema - kaupunkisuunnittelu - toistaa huomattavasti viimeisen Venetsian biennaalin motto, joka keskittyi vakavasti kaupunkien ongelmiin, matemaattisiin laskelmiin ja ilmakuviin. Moskovassa aihe on kehittynyt omalla tavallaan - kaiku ongelman eurooppalaisesta ymmärryksestä on kahdessa näyttelyssä - Art Playissa sijaitsevien Project International -lehden materiaaliosastot ja CSA: n näyttely "Punainen lokakuu", joka on omistettu Barcelonalle - merkitty viime syksynä Venetsiassa kaupunkina, joka ratkaisi ongelmansa onnistuneesti.
Minun on sanottava, että Moskovassa on kahden tyyppinen kaupunkisuunnittelu. Yksi, tylsä ja ylisääntelty, perittiin myöhään Neuvostoliiton ajoista. Se perustuu vaativiin ja monimutkaisiin tieteellisiin näkökohtiin ja pyrkii suojelemaan ympäristöä, mukaan lukien horisontti ja insolation-säännöt. Tätä arkkitehdit kohtaavat neuvostoissa hyväksyessään hankkeita. Jokainen, joka osallistui tällaisiin neuvostoihin, vahvistaa, että huhut teoreettisen kaupunkisuunnittelun puuttumisesta Moskovassa ovat suuresti liioiteltuja.
Toinen on todellinen, kyse on kiertää ensimmäisen rajoitukset ja ansaita mahdollisimman paljon rahaa - se antaa työtä arkkitehdeille. Hänen saavutuksensa näkyvät kaikkialla, varsinkin hyvin kaukaa - esimerkiksi tienä Keskustaiteilijoiden taloon Oktyabrskaya-metroasemalta, rakenteilla olevat kaksi Moskovan kaupungin tornia ovat selvästi näkyvissä. Toisen tyyppisen kaupunkisuunnittelun kaksi pääteemaa ovat pilvenpiirtäjä ja kaupunginosa, ja niitä kehitettiin arkkitehtonisissa näyttelyissä, joista useimpien kirjoittajat pitivät velvollisuutena näyttää kunnianhimoisimmat, koko kaupungin laajuiset projektinsa.
Sergei Skuratov näytti kaksi korttelia kerralla - yksi eliittitalojen alue Kauchuk-tehtaan alueella Luzhniki-stadionin takana, jota toisessa kerroksessa edustaa valtava malli, joka on valmistettu erityyppisestä puusta. Toinen rakennetaan muurin pohjoispuolelle Donskoyn luostarista. ABV-ryhmän näytteillä oli esine, joka roikkui Aminevskoje-moottoritien ja Michurinsky Prospectin risteyksen päällä. Savinkin / Kuzminin jo mainittu installaatio ja A. Kochurkinin järjestämä kilpailu "Triumphal Mark" -kilpailulle, joka järjestää vuosi vuodelta merkittäviä projekteja - kilpailun tulokset ilmoitetaan perjantaina klo 18.00.
On myönnettävä, että kuraattori onnistui tänä vuonna järjestämään näyttelyn uudelleen huomattavasti voimakkaammin - kuluneiden vuosien teemat asetettiin päällekkäin lisäyksenä, mutta tässä ongelma on vakava ja innovaatiot ovat ilmeisiä. Aiheen paljastaminen osoittautui epäselväksi - eurooppalainen analyysi pysyi ulkoisilla sivustoilla, ja Keski-taiteilijoiden talossa kaupunkisuunnittelu näytettiin harjoittavien arkkitehtien silmin. Moskovan kaupunkisuunnittelun lainsäädännöllinen ja teoreettinen osa ja tieteellinen osa jäivät puitteiden ulkopuolelle - niitä on kuitenkin vaikea osoittaa. Lehdistötilaisuudessa ilmoitettu aihe "Moskovan kaari" vuonna 2008 kuulostaa vähemmän selvältä - "Kuinka elää", eikä sitä tiedetä, huutomerkillä tai kysymysmerkillä.