Näyttely esiteltiin ensimmäisen kerran NAI: ssa Rotterdamissa vuonna 2012, ja se on nyt esillä Vitra Design Museumissa Vejle am Rheinissä; se on tarkoitus näyttää myös Oslon kansallismuseossa ja viidessä muussa museossa. Huolimatta siitä, että Louis Kahn on luokiteltu 1900-luvun tärkeimmiksi arkkitehtuurimestareiksi, niin suuri näyttely järjestettiin Euroopassa vain kerran - arkkitehdin elämän aikana, vuonna 1969 Zürichissä (siitä tuli julkaisun perusta) vuonna 1977 täydellisen luettelon Kahnin teoksista). Viimeinen retrospektiivi Yhdysvalloissa tapahtui kuitenkin niin kauan sitten - vuonna 1992 Los Angelesin modernin taiteen museossa, ja sen luettelo on tähän päivään asti edelleen tärkein tietolähde Kahnin työstä: sitten ensimmäisten kuraattorit aika julkaisi monia materiaaleja arkkitehdin arkistosta.
Louis Kahn: Arkkitehtuurin voima ei väitä olevansa "suuri löytö", mutta näyttely ja siihen liittyvä perustietoluettelo eivät menetä merkitystään: ne tutustuttavat yleisön uusimman tutkimuksen tuloksiin ja uuden tulkinnan Kahnin perinnöstä.. Joten jos vuonna 1992 kuraattorit asettivat aikojen hengessä rohkeasti arkkitehdin postmoderniseen kontekstiin, nyt hänet tuodaan jälleen lähemmäksi modernistista linjaa korostaen kuitenkin polunsa selkeää eristämistä.
Toinen näyttelyn keskeinen teema on sankarin pysyvä vaikutus ammattiin: tämä näkyy haastatteluilla eri sukupolvien mestareiden kanssa, Frank Gehrystä, joka on tehnyt yhteistyötä Kan Moshe Safdien, Renzo Pianon, Denise Scott Brownin ja Soin kanssa. Fujimoto ja Alejandro Aravena, joista kukin löytää Kanin teoksista jotain henkilökohtaista hänelle. Kuraattorit näkevät Kahnin etäisyyden mistä tahansa ideologiasta yhtenä syynä tällaiseen pysyvään merkitykseen, josta 2000-luvun alussa on tullut enemmän kuin yhteinen kanta. Nykyaikaisten arkkitehtien etsintöjen mukaisia ovat myös Louis Kahnin moduulirakenteiden kokeet, luonnonilmiöiden tutkimus, tietoteorian kokeilut, puhumattakaan yrityksistä käyttää luonnollista tuuletusta ja suojaa auringon lämmöltä.
Retrospektiivi on jaettu Kahnin työn pääteemoja vastaaviin osioihin, ja teokset sijaitsevat myös luettelossa, vaikka itse teosluettelo vie vain pienen osan siitä - tutkimusteksteille on varattu paljon enemmän tilaa. Siten kävijöille ja lukijoille annetaan heti ymmärtää: tärkeintä ei ole materiaalin kattavuus, vaan sen esitys ja sen määrittäneet uudet tiedot ja ideat. "Kaupunki" -osiossa kiinnitetään huomiota suhteellisen tuntemattomaan arkkitehtien töihin - laajamittaiset hankkeet Philadelphialle, mukaan lukien suunnitelma sen liikennejärjestelmän päivittämiseksi (esimerkiksi Caen jakoi kaupungin historiallisen osan "valtateiksi", "liikennekadut" ilman pysähtymisoikeutta, "pysäkit" pysäköintialueille ja julkisen liikenteen reiteille sekä kävelykatuille) ja uuden liike- ja hallintokeskuksen luominen. Hän kehitti näitä tehtäviä 20 vuoden ajan, mutta mikään hänen hankkeistaan ei toteutunut: syitä tähän käsitellään yksityiskohtaisesti luettelossa, erään näyttelyn kuraattorin, sveitsiläisen historioitsijan ja arkkitehtuuriteoreetikon Stanislaus von Moosin artikkelissa.
Asuinarkkitehtuuriin (mukaan lukien Knollin esivalmistettujen talojen varhaiset projektit) liittyvien osioiden lisäksi Louis Kahnin etsintä rakenteellisille ratkaisuille luonnossa (kristallografia, DNA-molekyyli jne.), Yhteys perinteisiin - läntisiin ja itäisiin, mikä salli hänen luoda "ajattomia" rakennuksia, vuorovaikutusta luonnonelementtien ja maiseman kanssa. Näyttelyn todellisuudessa nämä teemat ovat päällekkäin - esimerkiksi "raunioiden" motiivi, joka Kahnin teoksissa muuttuu rakennuksen läpäiseväksi kuoreksi - "puskurivyöhyke" ympäristön ja sisustuksen välillä, näkyy useissa osissa kerralla. Tämä rikki logiikka voi olla hämmentävä, mutta paljon lähempänä todellisuutta kuin muiden näyttelyiden hyvin hoikka, mutta kauhea käsite.
Kaikki luettelon teemat eivät kuitenkaan heijastu näyttelyssä, mikä antaa julkaisulle itsenäisen arvon. Yksi artikkeleista on omistettu Louis Kahnin monimutkaisille suhteille hänen kanssaan yhteistyössä toimineisiin insinööreihin, toinen artikkeleihin prototyyppeihin, mukaan lukien Mughalin rakennukset, jotka määrittivät hänen rakennuksensa ulkonäön Dhakassa ja Ahmedabadissa sekä hänen vaikutuksensa Hindustanin arkkitehdit Charles Correasta alkaen. Myös luettelossa ei ole julkaistu uutta, mutta silti asiaankuuluvaa Kenneth Framptonin tekstiä "Louis Kahn ja ranskalaiset yhteydet" (1980) hänen riippuvuudestaan Ledouxin ja Bullin työhön. Harkitaan Yalen kollegoidensa Josephin ja Anni Albersin vaikutusta Kahniin, jotka esittivät hänelle Bauhausissa paljastetut kaikkien taiteiden yhteisen muotoilun perusteet ja menetelmän niiden opettamiseksi.
Toinen tärkeä osa projektia ovat Louis Kahnin piirustukset ja vesivärejä, jotka hän loi matkustellessaan ympäri maailmaa. Eri tekniikoilla ja tavoilla valmistetut ja eri tarkoituksia varten nämä maisemien ja rakenteiden kuvat antavat käsityksen hänen kiinnostuksestaan ja intohimoistaan melkein paremmin kuin hänen kirjeensä ystäville ja perheelle, joille hän jakoi vaikutelmansa.
Kuraattorit Stanislaus von Moos ja NAI: n johtaja Jochen Eisenbrand, Ole Bauman, valokuvaaja Thomas Florschutz, joka valmisteli sarjan valokuvia San Diegon lähellä sijaitsevasta Salk-instituutista ja Ahmedabadin johtamisinstituutista, ja tietysti tieteellisten artikkelien kirjoittajat. luettelo, näyttelyn valmistelu, teki hienoa työtä, ja tämän työn tulokset ovat vaikuttavia. Yhtä tärkeää on kuitenkin, että he eivät yrittäneet "sulkea aihetta" (mikä olisi inhimillisesti ymmärrettävää, vaikka se onkin merkityksetöntä), mutta hahmottivat edelleen suuntaa Louis Kahnin perinnön jatkotutkimukselle ja tulkinnalle: tämä käytännöllinen kanta vakuuttaa kestävästä maisterin työn relevanssi toimii paremmin kaikilla muistopuheilla.
Vitran muotoilumuseon Luis Kahn: arkkitehtuurin voima -näyttely on avoinna 11. elokuuta 2013 asti.
Se näkyy 18. lokakuuta 2013 - 26. tammikuuta 2014 Oslon kansallismuseon arkkitehtonisessa rakennuksessa.
Luettelo:
Louis Kahn: Arkkitehtuurin voima. Weil am Rhein: Vitra Design Museum, 2012, 354 sivua.
