Miksi Italia? Tietysti halu osoittaa kunnioitusta näyttelyn isäntämaalle, joka on isännöinyt biennaalia monta vuotta - yksi tärkeimmistä (ja yleisön rakastamimmista) arkkitehtuuritapahtumista maailmassa, hyötymällä siitä, aiheuttaen tappioita, mutta melkein koskaan kiinnittämättä huomiota itseensä - pelasi rooliaan. Muutama vuosi sitten Italia antoi suuren paviljonginsa Giardinin keskustaan päänäyttelyä varten ja sijoittaa nyt kansalliset näyttelynsä Arsenalin loppuun, mihin kaikki kävijät eivät pääse.
Mutta kuinka suuri on Italian rooli modernin arkkitehtuurin kielen kehittämisessä, jolle 14. biennaali on omistettu? Mitkä ovat italialaiset perustukset sen lisäksi, että venetsialaiset pengerteet-fondamentà, jossa joka toinen vuosi arkkitehdit raportoivat uusista tapahtumista ja ongelmista? Esimerkiksi italialaiset julistivat itsensä kansallisen paviljongin kuraattorin, arkkitehti Chino Dzucchin, nimeksi "epänormaali modernisuus", kutsumalla historiaa todelliseksi perustuksekseen ikään kuin etäydyttäen "modernismin rakentamisen" osallistujia.. Ja venetsialaiset ovat tuskin ollenkaan tyytyväisiä Koolhaasiin, kun otetaan huomioon intohimot, jotka eivät ole vielä rauhoittuneet sen jälleenrakentamisesta.
Fondaco dei Tedeschin palatsi (keskiaikainen palatsi, joka rakennettiin uudelleen renessanssin aikana, jossa Giorgionen freskot ovat säilyneet) Benettonin vaatekauppaan: aiottiin purkaa kolmasosa sisäseinistä, asentaa liukuportaat ja lisätä uudet portaat. Venetsian taiteellisten arvojen tarkastuslaitos (sama Soprintendenza, jonka valta on lähes valtiota vahvempi) vaati yksin: liukuportaita ei tule, ja suurin osa historiallisista muureista pysyy paikoillaan.
Koolhaasilla ei ole suuria valmiita projekteja Italiassa. Hänen pitkää ammatillista ystävyyttään Pradan muotitalon kanssa ja Rooman keskusvarastojen kuten aina pitkittynyttä kunnostamista ei voida verrata mittakaavassa joko Pekingin televisiokeskukseen tai Shenzhenin pörssiin. Hänen suhteensa tähän maahan muistuttavat jonkin verran tarinaa Le Corbusierista, johon Koolhaasia usein verrataan (ja joka ilmeisesti pyrkii välttämään yhteisiä paikkoja, käytännössä puuttuu näyttelystä). Corbyu yritti useaan otteeseen toteuttaa grandioosia ideoitaan toivoen ensin Mussolinin (jolle paikalliset arkkitehdit estivät pääsyn häneen) tukea 1930-luvulla ja sitten 1960-luvun alussa 1960-luvulla.”Vasen” hallitus kutsui hänet luomaan Venetsian kaupunginsairaalan uusille rakennuksille projektin, jota hänellä ei ollut aikaa toteuttaa.
Mutta ilmeisesti oikeastaan kaikki tiet johtavat tänne, ja kuten Le Corbusier päätti sarjarakentamisen tarpeen antiikin Rooman arkkitehtuurin tyypillisestä luonteesta, niin Koolhaas näki oliivien, viinitarhojen, suuren taiteen, muinaisen lainsäädännön ja kansalaisyhteiskunnan maassa tietoisuus, mutta samalla korruptio, finanssiskandaalit, opportunismi ja jatkuvat poliittiset kriisit, synteettinen malli modernista maailmasta "olemassa kriisin ja suuren potentiaalin rajalla".
Näyttelyn kuratoivat AMO: n italialaisen osaston henkilökunta arkkitehti Ippolito Pestellini Laparellin johdolla, joka hänen omin sanoin "maan kuvaamiseksi oli välttämätöntä kuvailla maata". Panoraama koko Italiasta etelästä pohjoiseen Afrikan ja Itävallan rajalle ulottuu venetsialaisen arsenalin entisten köysipajojen pitkään sarjaan. 41. hankkeen lisäksi tavalla tai toisella arkkitehtuuriin, teatteriin, tanssiin, musiikkiin ja elokuviin liittyvä tapa oli mukana Italian "skannauksessa".
Viimeinen, luultavasti kaikista muista tämän taidemuodon kansallisista muunnoksista, oli tarkkaavin arkkitehtuurille ja määräytyi suurelta osin sen vuoksi, ja siksi näyttely esittelee otteita italialaisen elokuvan klassikoista, jotka ovat laajinta tyylilajia - varhaisesta neorealismista, kuten Rossellinin "Stromboli", ennen Carlo Verdonen komediaa "Bianco, Rosso e Verdone".
Tämä näyttely tällaisen mittakaavan tapahtumalle kiinnittää katsojan huomion erittäin voimakkaasti sosiaalipoliittisiin ongelmiin, jotka liittyvät läheisesti nimenomaan hallinnon puutteisiin ja vallan väärinkäyttöön. Monditalia on selkeä osoitus Berlusconin aikakauden todellisesta lopusta, kun Italia kauniisti ja ei-triviaalina, oikeanlaisella optimistilla, osoittaa kriittisen analyysin itsestään ja tunnistaa samalla tarkasti yleismaailmalliset ongelmat.
Monditalia - "Maailma-Italia" - alkaa Afrikasta. "Italian haamut" (Italian haamut, DAAR) palaavat jälleen Libyan esimerkkiä käyttäen fasistisen aikakauden siirtomaaperintöön, jolloin Berlusconin ehdottama jälleenrakennusprojekti kaikella katumuksella Italian armeijan aggressiivisista toimista 80 vuotta sitten kantoi jälleen saman kolonialismin leiman … "Raja-alue" (Giacomo Cantoni, Piero Pagliaro) kertoo Lampedusasta, rajasaaresta, joka on kuuluisa Afrikan mantereelta tulevien maahanmuuttajien vastaanottokeskuksistaan, purjehtivasta Välimeren yli etsimään työtä ja joskus vain rauhallisesta taivaasta yläpuolella. Krooninen rahoituksen puute mitätöi kaiken humanistisen paatoksen ajatuksesta myöntää poliittinen turvapaikka. Siellä olevat vankeusolosuhteet jättävät paljon toivomisen varaa, eikä työsuhteesta ole kyse. Pakolaiset, jotka onnistuivat joko ohittamaan vastaanottimen tai saamaan väliaikaisen oleskeluluvan, levittäytyvät kaikkialle Italiaan ja työskentelevät useimmissa tapauksissa laittomasti: matkailijoille tuttujen tunnettujen tuotemerkkien väärennettyjen laukkujen vaarattomista katukauppiaista huumekauppiaisiin. Tämän seurauksena "oikeisto" vaatii maahanmuuton rajoituksia ja "vasen" tuomitsee oikeiston rasismin. Mitä tehdä tässä tilanteessa, on mysteeri, koska toisaalta sivistyneen maailman on autettava apua tarvitsevia, toisaalta Italia on tämän ongelman edessä yksin yksin ilman muiden havaittavaa osallistumista "ensimmäisen maailman".
Ana Dana Berosin Intermundia-projekti (joka toinen vuosi myönnettävä erityispalkinto) tarjoaa tunteen pakolaisista (joita, kuten monissa muissakin maissa, syrjitään usein), jolloin katsoja kutsutaan sulkeutumaan pimeässä tilassa, tavara-astian tapaan - ajoneuvo maahanmuuttajille. Tunteelliselta vaikutukseltaan tämä on kirkkain näyttelyprojekti.
Eteläiset alueet - Italian ongelmallisimmat alueet - paljastavat ylellisyyden ja köyhyyden vastakohdat, puhuvat maailmankuulujen Pompejin raunioiden rappeutumisesta, puhuvat hedonismin arkkitehtuurista, seksin roolista politiikassa ja vaikutuksista kaikki tämä modernilla metropolilla. Tässä ovat Caprin saaren huvilat, Calabrian rakennus spekulaatiot ja suuren ohjaajan Michelangelo Antonionin hylätty kesämökki Sardiniassa.
Tietoja myös hylätystä modernista sardinialaisesta
monimutkainen "La Maddalena", joka on rakennettu vuonna 2009 lakkautetun "G8" -huippukokouksen ajaksi, Stefano Boeri väittää yrittäen ymmärtää rakennuksen aikana tekemänsä virheet (La Maddalena, Ila Bekab Louise Lemoine).
Hylätystä arkkitehtuurista keskustellaan myös näyttelyn "roomalaisessa" osassa. Esimerkiksi Cinecittà occupata -hanke (Ignazio Galán) kertoo usein kulttuurisesti merkittävien julkisten rakennusten "miehityksen" ilmiöstä, jotka on tuomittu sulkemaan rahoituksen puutteen vuoksi, mikä on melko yleistä Roomassa, jonka sisällä kulttuurikeskukset muodostuvat spontaanisti (tunnetuimmat ovat Teatro Valle ja Cinema America "). Rooma on ironista kansallisen identiteetin ja suurten monumenttien kaupallistamisen suhteen ja ehdottaa, että heitetään täsmälleen italialaiset 50 senttiä läpinäkyvään laatikkoon, jossa on Capitolian Marcus Aureliuksen hevospatsas, tai korvataan sen kasvot muinaisella roomalaisella marmorimuotokuvalla.
Aikaisemman suuruuden jäännösten tuhoamisen teema pidetään näyttelyssä päämotiivina, mutta siinä ei ole tylsää nostalgiaa, se on hieman ironista ja useimmiten analyyttisiä tehtäviä. L'Aquila, Unescon luetteloon kuuluvien muistomerkkien kaupunki, joka ei millään tavalla voi nousta raunioista maanjäristyksen jälkeen huolimatta Berlusconin jo kuluneista (pikemminkin hukkaan menneistä) miljoonista euroista, baarien ja diskojen modernistisista raunioista. Milano Marittima - muodikas lomakeskus Milanon teollisuusporvaristossa 1960-luvun puomi 70-luvulla tai niiden nykyiset hylätyt Pesci-markkinat - insinöörityöt - kysyvät olennaisesti saman kysymyksen rakennusten autioinnin syistä, joiden luettelossa arkkitehdin lyhyt -näköisyys ei aina sijoita ykköseksi.
Tämän monimutkaisen teeman keskeinen osa on firenzeläisen Superstudio-ryhmän installaatio (projekti "Superstudio. Jatkuvan muistomerkin salainen elämä", Gabriele Mastrilla) - italialaiset uusavantgarditaiteilijat - englantilaisen Archigrammin aikalaiset. "Arkkitehtuuri on Lotin vaimo", joka menneisyyteen kääntyen on muuttunut suolaksi ja sulaa vesiajan vaikutuksesta.
Radikaalipedagogien osasto: toiminta-reaktio-vuorovaikutus (Beatriz Colomina, Britt Eversole, Ignacio G. Galán, Evangelos Kotsioris, Anna-Maria Meister, Federica Vannucchi, Amunátegui Valdés Architects, Smog.tv, Biennaalin erikoispalkinto). Muistakaamme, kuinka tärkeitä radikaalit tunnelmat olivat arkkitehtuurissa sodanjälkeisinä vuosikymmeninä Euroopassa ja etenkin Italiassa. Vuosi 1968 alkoi täällä ristiriidassa Rooman yliopiston arkkitehtikorkeakoulun opiskelijoiden ja poliisin kanssa ns. "Valle Giulian taistelussa" ja italialaisen arkkitehtuuriteorian suurimmista hahmoista - Manfredo Tafuri, Aldo Rossi, Francesco Dal Co - kirjoitti varmasti Neuvostoliiton arkkitehtuurista. Muuten, Beatrice Colominan osastolla, tärkeimpien hahmojen, näyttelyiden ja keskeisten jaksojen joukossa näemme Alexei Gutnovin NER-ryhmän kanssa, joka osallistui Giancarlo De Carlon kutsusta kuuluisaan Milanon triennaaliin 1968. Nian ideoiden innoittamana Giancarlo De Carlo loi hiukan myöhemmin sosialistiseen järjestelmään perustuvan projektin maailman kaupungistumiseen.
Kaksi Emilian alueen osastoa kertoo modernista väestöjakautumisesta maapallon pinnalla. Yksi on omistettu lukuisien Po-laaksossa asuvien sikhien diasporoiden integroinnille (Matilde Kassanin maaseudun palvonta), jotka suorittavat kulttirituaalejaan Emilian maisemissa. Toinen kertoo tarinan elämästä samassa emilialaisessa maisemassa uudesta suurnopeusjuna-asemasta, joka rakennettiin Santiago Calatravan keskelle avointa kenttää lähellä Reggio Emiliaa ja avattiin viime vuonna yhdistämään paikallisia pienteollisuuden edustajia ja maanviljelijöitä, jotka asuu tässä johtavassa yksityisessä yrittäjässä, Italian alueella, yhdessä muiden taloudellisesti kehittyneiden kaupunkien kanssa.
Kaksivuotisen tuomariston suosikki ja hopealeijonan voittaja oli "televisio-urbanismin" osasto (Myynnin omituisuus. Milano 2 ja suoran koti-TV: n urbanismin politiikka. Andrés Jaque / Poliittisen innovaation toimisto), tiivistämällä miten 30 viime vuoden aikana televisio on rakentanut rinnakkaismaailman, jolla ei ole mitään tekemistä todellisuuden kanssa, jossa kuitenkin suurin osa väestöstä elää. Berlusconilla oli jälleen keskeinen rooli tässä kaikessa: hän omisti Mediaset-tilan, johon kuului italialaisen television pääkanavat. Ja kaikki alkoi siitä, että 1970-luvulla entinen (tuolloin - tuleva) Italian pääministeri aloitti uransa rakennusyrityksen omistajana, joka rakensi Milanon 2 asuinkorttelia varakkaalle porvaristolle, joka haluaa muuttaa pois teollisuuskaupungin ei aina "houkuttelevasta" todellisuudesta eräänlaiseen keitaan, ja politiikka palveli häntä ensin vain tukena hänen kaupalliselle toiminnalle. Rakentamisen riippuvuus poliittisista tapahtumista on naapurihankkeen”Z! Zingonia mon amour”(Argotou La Maison Mobile, Marco Biraghi), joka on omistettu Zingonian kaupungille, joka on Italian suurin yksityinen rakennusaloite 1960-luvulla, jossa sijaitsevat Italian johtavat tehtaat - sen historia, nykyajan haasteet ja potentiaali, jota se tekee ei menetä kaikista vaikeuksista huolimatta.
Näyttelyn - Italian Limes -hankkeen - lopussa Italian pohjoisrajasta kulkee Alppien harjua pitkin. Viime vuosina ilmaston lämpenemisen ja jäätiköiden sulamisen yhteydessä se alkoi muuttaa muotoaan jatkuvasti - siihen pisteeseen asti, että Italian kansallinen maantieteellinen instituutti ehdotti sen pitämistä "määrittelemättömänä jatkuvassa liikkeessä". Osastolla erikoislaite voi kaikkien kävijöiden pyynnöstä tallentaa rajan ääriviivat reaaliajassa Alppien rajaosuuden kartalle. Viereinen asettelu näyttää muutoksen rajalla sen määrittelyhetkestä vuonna 1920 nykypäivään. Tämä projekti - kolmas, joka voitti biennaalin erityispalkinnon - kuvaa luonnonilmiön kautta nykyaikaisen maailman väliaikaisuuden ja tavanomaisuuden, joka aika muuttuu paljon peruuttamattomammin kuin sodat.
Monditalia on todellakin tietosanakirja nykyaikaisista sosiaalipoliittisista ongelmista, jonka keskellä on väistämättä arkkitehtuuri. Kuten näyttely osoittaa, hän ei kuitenkaan ole yksin tässä keskuksessa. Valitun lähestymistavan (jossa ykseyden läsnäolo on yllättävää, valittujen kirjoittajien koko panoraaman laajuus) vakuuttavuus ja ihmisarvo piilee kyvyssä tulkita kriittisesti nykypäivää, halu löytää ja analysoida syitä, ennustaa seuraukset ymmärtääkseen ilmiön eri osat, tietäen mahdollisten tulkintojen mahdollisesta monimuotoisuudesta. Juuri tämän hedelmän Koolhaasin analysoima modernisuus on antanut maailmalle.
