Taidetta näyttää tavaroita kasvoillasi on arvostettu todennäköisesti pienimmänkin havaittavan kilpailun alusta lähtien. Jos kahdella myyjällä on yleensä sama tuote, kaupan menestys ei vähimmässäkään riippu myyjän kyvystä tarkastella ostajan sielua, ymmärrystä siitä, mikä on ostajalle tärkeää ja mikä ei. Arkkitehtuurissa projektin kohtalo ei useinkaan riipu ihmisistä, jotka myöhemmin ostavat asuntoja tai liiketiloja, vaan siitä, kuka suostuu maksamaan rakentamisesta - asiakkaasta.
Nykyään asiakkaalle esitetyn projektin tekeminen ei jo riitä tekemään piirustuksia taitavasti. Lisäksi, jos asiakasta, kuten usein tapahtuu, ei kouluteta lukemaan piirustuksia, ne hämärtyvät kokonaan taustalle: mitä hyötyä piirustuksista on, jos henkilö ei yksinkertaisesti ymmärrä, miksi hänen pitäisi vaarantaa rahansa? Tästä syystä hyvä luonnos voi olla paljon tehokkaampi. Tulevien arkkitehtonisten rakenteiden visualisointivälineet kehittyvät niin nopeasti, että ne "kertovat" asiakkaalle projektista tutulla kielellä. Ja tässä kaikki keinot ovat hyviä: luonnokset, maketit ja tietysti kolmiulotteinen grafiikka.
Kaikki nämä menetelmät on jotenkin idealisoitu ja yksinkertaistettu. Ehkä kuitenkin kolmiulotteinen grafiikka kykenee samanaikaisesti välittämään sekä esityksen kohteen määrän että ympäristön realistisimmaksi, varsinkin jos luodaan animoitu visualisointi - eräänlainen videokierros. Venäjällä kolmiulotteista arkkitehtonista visualisointia alettiin käyttää jossain 90-luvun lopulla. Sitten se näytti eksoottiselta, ja taloudellisten resurssien puutteen ja tietokonelaitteiden köyhyyden takia lopputyö oli keskinkertaista nykyaikaisen standardin mukaan. Noin vuoteen 2003 mennessä arkkitehtoninen visualisointi oli kuitenkin tullut melkein välttämätön elementti projekteissa. Arkkitehtuurisen visualisoinnin kysynnän kasvaessa sen työvälineiden kysyntä kasvoi.
On olemassa erikoistuneita työkaluja (esimerkiksi AutoCAD Revit Architecture), joiden avulla voit luoda arkkitehtonisen visualisoinnin kaiken muun suunnitteluun liittyvän lisäksi. On olemassa yleismaailmallisia 3D-mallinnustyökaluja, jotka ovat paljon rikkaampia ominaisuuksiltaan juuri siksi, että ne eivät ole sidoksissa arkkitehtonisiin tai muihin yksityiskohtiin. Universaalit arkkitehtoniset visualisointityökalut ovat mielenkiintoisempia, koska ne ovat joustavampia, vaikka tämä johtaisi monimutkaisempien työkalujen hintaan. Tämä monimutkaisuus ei ole niin tärkeää ammattilaiselle, jos pidämme mielessä tärkeimmän tehtävämme - antaa asiakkaalle mahdollisimman positiivinen vaikutelma.
Itse kolmiulotteisen mallin luominen, joka voi tehdä vaikutelman katsojalle 90-luvulta jo pelkästään siitä, että se on tehty, arkkitehtoninen visualisointi on vain osa työtä (ehkä jopa pienempi osa). Päivämme valtti on realismi, luotettava materiaalien siirto ja kaikki valaistuksen vivahteet. Kaavamaiset "sarjakuva" talot ja kolmiomaiset joulukuusi eivät tänä päivänä pääse läpi.
Renderointi on vastuussa siitä, että kaikesta tehdään "todellisena" - ohjelmistomoduuli tai erillinen ohjelma, joka muuttaa suunnittelijan luonnostaman kolmiulotteisen kohtauksen juuri kuvaksi tietokoneen näytöllä, jonka voimme nähdä. Tietysti, kuinka luonnollinen kuva osoittautuu, riippuu sekä päällikön taidoista että kuvan tai videon jatkokäsittelystä, mutta perusta on kuitenkin yhden tai toisen renderöinnin valinta.
3D-mallinnusohjelmistomarkkinoiden kiistaton johtaja on Autodesk 3ds Max - tämä on Punchinelin salaisuus. Joskus sitä ei tarvitse edes määrittää. RangeEmotions-tietokonegrafiikkastudion (www.rangemotions.ru) pääjohtajan Anton Stetsin mukaan 3ds Max käyttää suurinta osaa kollegoistaan arkkitehtoniseen visualisointiin. Antonin kanssa, joka jatkuu studionsa ohjatessa edelleen alansa ammattilaisena, puhuimme renderöinnin valinnan tärkeydestä studion työhön ja miksi RangeEmotions valittiin bulgarialaisen Chaos Group -tuotteen - V-Ray for Autodesk 3ds Max.
RangeEmotions koskee pääasiassa animaation renderointia näyttävimpänä. Tämä työ on erittäin huolellinen ja laaja. Tähän mennessä uusin neljän minuutin arkkitehtoninen visualisointi Mountain Carousel -projektille vaati yli 6000 kehyksen renderointia kolmenkymmenessä "laukauksessa" (kolmiulotteinen kohtaus). Kuvitukset osoittavat, että kohtaukset ovat täynnä esineitä: Jotkut virtuaalikameran näkökentän rakennukset törmäsivät joskus 6-7 tusinaan, puhumattakaan monista muista esineistä. Tämä on valtava kuormitus renderoinnille, ja Anton Stets uskoo, ettei mikään V-Ray-analogi selviä tehtävästä kohtuullisessa ajassa.
3ds Maxille on olemassa muita renderöintitekniikoita (henkinen säde, Scanline), ne mahdollistavat myös vakavien ongelmien ratkaisemisen, mutta Stetsin mielestä arkkitehtonisen renderöinnin, sisätilojen ja ulkotilojen kanssa työskentelemiselle ei ole mitään parempaa kuin V-Ray. Sen avulla voit saavuttaa kuvan mahdollisimman lähellä todellisuutta mahdollisimman pienellä vaivalla ja luoda syvemmän globaalin valaistuksen. "V-Rayn edut ovat renderointinopeus ja mehukas, maukas kuva", Anton Stets määrittelee.
V-Rayn nopeus voi tuntua ohimenevältä etulta, mutta vain ensi silmäyksellä. Näyttää siltä, mikä estää melko pitkää renderointiprosessia siirtymästä yön yli viemättä työaikaa? Tämä tehdään joskus, kun kuvan lopullinen versio renderöidään. Työn aikana tehdään kuitenkin useita testirenderöintiä, ja tämän toimenpiteen kokonaisaika voi viedä jopa puolet työajasta.”V-Rayn avulla renderoidaan tyypillinen kuva 40–50 minuutissa. Ja esimerkiksi mielisäde voi tehdä saman 5-6 tunnissa”, Anton sanoo.
RangeEmotions-työn laatu johtuu suurelta osin siitä, että V-Ray tarjoaa monipuoliset asetukset materiaaleille, laajan valikoiman valaistusvivahteita ja kameran sijainteja. Anton Stets ei lainkaan väitä, ettei lopullista kuvaa voida saada ilman V-Rayta. Voi. Mutta paljon enemmän vaivaa, enemmän painoa ja aikaa vievää jälkikäsittelyä. Tämä on toinen merkittävä ajanhankinta - tärkein resurssi yrityksessä.
Yhtä tärkeä RangeEmotions-työssä on se, että V-Ray auttaa ratkaisemaan kätevästi tilavuusongelmat työskentelemällä kohtauksissa, joissa on suuri määrä polygoneja (kolmiulotteisen kohtauksen kvantitatiivinen perusyksikkö, joka luonnehtii sen yksityiskohtia ja monimutkaisuutta). V-Ray pystyy renderöimään kohtauksen, jossa on 10-30 miljoonaa polygonia yhdellä kierroksella, ja ilman sitä olisi tarpeen hallita 2-3 miljoonaa. Ilman V-Rayta monimutkainen kohtaus on joko yksinkertaistettava, menettää pääasia - realismissa, tai hajottaa palasiksi, jotka toinen renderöinti voi tehdä. Tässä on esimerkki. RangeEmotions-asiantuntijoiden on usein sisällytettävä kohtauksiin suuria tiloja, jotka ovat täynnä samantyyppisiä esineitä, useimmiten puita, ja yksi puu voi "painaa" kaksi miljoonaa polygonia. V-Raylla on erityinen laite tällaisten alueiden laskemiseen - V-Ray Proxy, joka selviytyy täydellisesti 100-150 tuhannen puun metsästä. Stets ei voinut muistaa mitään muuta sellaista tehtävää kykenevää renderöintiä. Mutta onko kyse vain mukavuudesta? Ei, koska mukavuuden lisäksi aika on taas vaakalaudalla. - On mahdollista tehdä moderneja projekteja ilman V-Rayta, mutta se on aikaa vievää ja kallista. Sinun on voitettava kohtaus osiksi ja vietettävä paljon aikaa säveltämiseen. Jotain on laskettava uudelleen useita kertoja, koska joitain kohtauksia ei yksinkertaisesti lasketa mukaan”, Stets kertoo lyhyesti, miksi hän ei näe vaihtoehtoja V-Raylle.
V-Rayn avulla yritys säästää aikaa, tekee enemmän projekteja ja ansaitsee enemmän rahaa, joten ei ole mikään yllätys, että V-Ray itse ei ole ilmainen.3ds Max maksaa 120-200 tuhatta ruplaa yhdestä henkilökohtaisesta tai verkkolisenssistä ja sisältää jo henkisen säteen renderöinnin. V-Ray vaatii lisäinvestointeja - noin 30 tuhatta ruplaa. RangeEmotions käyttää tällä hetkellä neljä paikallista V-Ray-lisenssiä, mutta kukin maksaa itsensä takaisin yhdessä projektissa, Stez sanoo. Samalla RangeEmotions toteaa valitettavasti, että Venäjän asiakkaalla ei yleensä ole juurikaan kiinnostusta toteuttajan ohjelmiston laillisuuteen, mikä haittaa sivistyneiden markkinoiden kehitystä maassamme. Samaan aikaan Stetsin mukaan kukaan ei ole vielä onnistunut hakkeroimaan V-Raya säilyttäen samalla sen toiminnallisuuden. Tuote on suojattu erityisellä USB-avaimella laitteiston suojaamiseksi ("dongle"), jota ilman ohjelma ei toimi. Kehittäjät ovat onnistuneet säilyttämään mukavuuden tässä: lisenssisi on sidottu "dongleen", ja voit käyttää ohjelmaa millä tahansa tietokoneella - töissä, kotona tai vierailulla, jos et ole unohtanut ottaa tätä pienoislaitetta sinä.
V-Ray kehittyy melko nopeasti, ja ohjelmiston lisensointi antaa yritykselle mahdollisuuden käyttää uusia ominaisuuksia heti lataamalla päivityksen valmistajan verkkosivustolta odottamatta puolitoimenpiteitä kekseiltä. Aika on tärkeä myös tässä, koska RangeEmotionsin mukaan Moskovassa, jossa studio sijaitsee, arkkitehtonisen visualisointimarkkinoilla on kriisin jälkeen jäljellä korkeintaan kymmenen vakavaa pelaajaa, eikä missään tapauksessa saa menettää kilpailuetuja. V-Ray ei tietenkään ole ihmelääke, itse ohjelma ei takaa menestystä. Stetsin mukaan RangeEmotionsin menestys on työn lähestymistavassa. Se tosiasia, että yritys käyttää 95 prosentissa tapauksista omia mallejaan eikä verkon yleisten mallien malleja, koska mallit "päivitetään" käsittelemällä ennen uudelleenkäyttöä. Loppujen lopuksi Anton Stetsille 3D-taiteilijana hänen studionsa päävahvuus on ideoissa. Ja V-Ray sallii näiden ideoiden toteutumisen.
Alexander Osinev
