Moskovassa ei ole eikä ole koskaan ollut designmuseota - tämä on Sretenkan suunnitteluviikon osana järjestetyn kilpailun idea. Tällaisen museon puuttuminen on kilpailun järjestäjien mukaan epäoikeudenmukaista - loppujen lopuksi Rodchenkon, Popovan, Stepanovan ja muiden "vasemmistolaisten taiteilijoiden" edustama Neuvostoliiton avantgarde oli yksi niistä liikkeistä, jotka seisoivat muotoilun muodostuminen ilmiönä. Toistaiseksi ajatus muotoilumuseon perustamisesta ei ole saanut vastausta Moskovan viranomaisilta, eikä sille ole olemassa varmaa alustaa - siksi suunnittelu oli käsitteellinen; mutta kirjoittajat olivat vapaita useimmista tavallisista rajoituksista. He voisivat keksiä mitä tahansa, minkä tahansa hypoteettisen budjetin ja sijoittaa sen mihin tahansa. Tärkeintä on, että tulevan rakennuksen kuva on kirkas, provosoiva ja että tuleva rakennus voisi vaatia kaupungin arkkitehtonisen maamerkin arvon - täällä järjestäjät lähettivät kirjoittajia Frank Garyn vuonna 1989 rakentamaan saksalaisen Vitra-museon komplekseihin, Norman Fosterin modernisoimaan Essenissä sijaitsevan Red Dot -museon kattilahuoneeseen, Walter Gropiuksen ideaan perustamaan Berliinin suunnittelumuseoon ja pian.
Samaan aikaan museoiden suunnittelussa ei ole niin paljon käsitteellisiä liikkeitä tai pikemminkin vain kaksi: joko rakennuksesta itsestään tulee näyttely ja "haastetaan" kokoelman päärooli - esimerkiksi Frank Gary rakensi veistorakennuksensa. Tai museo on suunniteltu neutraaliksi "kontiksi", joka keskittyy New Yorkin MOMA: n kaltaiseen näyttelyyn. Ensimmäinen siirto on tietysti houkuttelevampi arkkitehdille, ja monet osallistujat suosivat täsmälleen "provokaatiota". Mutta oli myös niitä, jotka pitivät sitä sopimattomana historiallisen kaupungin olosuhteissa. Heidän joukossaan oli kilpailun voittaja - Alexey Malafeevin, Evgeny Zatulveterin ja Barnaulin Anton Kirillovin yhteisprojekti.
Yksi hänen tärkeimmistä argumenteistaan on, että "globaalien suuntausten siirtyminen ulkoa ja ulkoisen muodon kehittäminen länsimaisten perinteiden mukaisesti on suuri virhe ja johtaa identiteetin menetykseen, jota ei voida hyväksyä venäläiselle museolle … ". Omaperäisyyden vuoksi kirjoittajat menivät kylään, ottivat perustaksi sen "arkkityypit" - karkeasti kootut "mökit", "vajat", "navet" ja niin edelleen. - ja modernisoi ne muuttamalla ne "kontteiksi" design-esineiden esittelemiseksi. "Ei ole mitään pysyvämpää kuin väliaikainen, joten ehdotamme, että tehdään jotain väliaikaista ja käytetään sitä, kunnes se hajoaa itsestään", kirjoittajat kirjoittavat selittävässä huomautuksessa viitaten kansalliseen luonteeseen ja kansalliseen laiskuuteen. Mutta jos katsot tarkkaan, paradoksaalisten ja ironisten muotojen takana pyörillä olevat mökit ja ladot, voit nähdä jatkuvuuden avantgardejakson venäläisen suunnittelun kanssa - tämän ajan mestariteosten joukossa on monia väliaikaisia puupaviljongeja, seisontapaikkoja, kioskeja ja (myös väliaikaisia) teatterimaisemia.
Toinen asia on, että tällaista Moskovaan rakennettua museota on vaikea kuvitella; vaikka olisi mukavaa sopia Kalugan kenttiin jonnekin Nikolai Polisskin esineiden läheisyyteen. Voittajahanke on kuitenkin määritelmän mukaan olemassa avaruuden ulkopuolella, ja siksi se voi syntyä missä tahansa.
Monet muut kilpailijat päättivät pitää kiinni tietystä sijainnista. Jotkut jotkut ovat valinneet Krimin muurin alueen taiteilijoiden keskustalon ympärille. Taiteilijat ja suunnittelijat ovat toistuvasti yrittäneet säästää suosikkipaikkansa tulevasta jälleenrakennuksesta tarjoamalla vaihtoehtoisia vaihtoehtoja tuhoamatta näyttelysalia. Näihin kuuluvat Gennady Nadtochiyn ja Svetlana Shilovan projekti, joka saavutti kolmannen sijan. Museorakennus on rikki punainen "nauha", joka on venytetty taiteilijoiden talon rakennuksesta Strelka-instituuttiin Bersenevskajan rantakadulla. Kirjoittajien käsityksen mukaan rakennus-silta yhdistää "kaksi eri aikakausien kulttuurivyöhykettä". Siinä on kaksitasoinen näyttelyhalli, luento- ja näyttelytila sekä ulkona oleva amfiteatteri, jotka täydentävät vapaasti seisovia näyttelypaviljongeja. Rikkoutuneet muodot ja punainen väri antavat sille dekonstruktivistisen ilmeen Libeskindin ja Chumin hengessä. Yksi tulkinta avantgardista toisen taustalla - Keski-taiteilijoiden talon modernistinen rakennus - näyttää melko harmoniselta, mutta jättiläinen pronssi "Columbus" on tässä selvästi tarpeeton - kirjoittajat ehdottavat sen siirtämistä Amerikkaan.
Ehkä tarkimman käsityksen konttimuseosta esitteli Praktika-kollektiivi (Denis Chistov, Grigory Guryanov, Anastasia Glukhova) ehdottaen kankaasta valmistettua valaisevaa valkoista kuutiota, jonka sisään arkkitehdit sijoittivat mustan kuution - varsinaisen arkiston näyttelyitä. Ulkokalvon ja mustan laatikon välistä tilaa käytetään suurten asennusten esittelyyn. Sijoittamalla artefaktit "pakkaukseen", kirjoittajat tulkitsivat muotoilun olemuksen esineiden massatuotantona ja putosivat siten nykyaikaiseen suuntaukseen. Toinen uusi Moskovan museo, liittovaltion nykytaiteen museo, jonka projekti, jonka PTAM Khazanova äskettäin esitteli kulttuuriministerille, käyttää samaa tekniikkaa: tämä on kehysmainen rakennus, joka on peitetty kudotulla kuorella, jota voidaan muuttaa, valaista, heijasti elokuvan siihen ja teki taidetta itsestään. Praktikalla on kuitenkin pohjimmiltaan valkoinen kuori, joten yöllä, sisältä valaisevia esineitä, katsotaan niiden varjoja - "muotoiluesineiden puhdasta muotoa".
Lopuksi selityksestä: osastot, joihin ehdokkaiden projektit sijoitetaan, on valmistettu pahvituoleina; tämä tehtiin kilpailun pääsponsorin Vitran, tunnetuimman designhuonekalujen valmistajan, kunniaksi. Muuten, se oli tuolikokoelma, joka alun perin muodosti perustan Vitra-muotoilumuseolle Weil am Rheinissä, jonne ensimmäisen sijainnin omistajat, Barnaulin arkkitehdit, nyt menevät. Vitran kampus on puolestaan mielenkiintoinen paitsi suunnittelukokoelmansa, myös rakennustensa puolesta, jotka eri aikoina ovat luoneet maailman koulun "tähdet" - Frank Gary, Tadao Ando, Zaha Hadid jne. Loput näytteilleasettajat palkittiin matkamuistoilla - mieleenpainuvilla tiilillä, jotka "muodostavat perustan tulevalle suunnittelumuseolle".
