Keskustelun aiheessa voidaan nähdä provokaatio, kuten tapahtuman moderaattori arkkitehtikriitikko Lara Kopylova sanoi johdannossa. Arkkitehtoniset ideat voivat olla maailmanlaajuisia, kuten Voisin Le Corbusierin suunnitelma Pariisin keskustaan. Ja on olemassa paikallisia - plastinen ja toimiva idea tietystä projektista. Tarvitsetko uusia ideoita arkkitehtuurissa ollenkaan, koska esimerkiksi Bach kirjoitti vanhoina muotoina, mutta se osoittautui niin hyväksi, että kaikki pitävät siitä edelleen? Samalla Rem Koolhaasin toimistolla OMA: lla on AMO: n osa, tutkimuslaitos, jossa nuorten arkkitehtien on tuotettava ideoita kuljetinhihnalla, muuten heidät erotetaan. Tämä tarkoittaa, että ideoita tarvitaan edelleen. Keskustelun lopussa juontaja pyysi osallistujia mainitsemaan yhden kirkkaan globaalin arkkitehtonisen idean viimeisten 20 vuoden ajalta. Tulos on odottamaton, mutta kaikki on kunnossa.
Vaikka voit katsoa koko keskustelun täältä
Moskovan kaaren videossa:
Masterplan-kultaiset renkaat
Ilya Zalivukhin,
Jauzaproject
Toisin kuin monet puhujat myöhemmin, arkkitehti esitteli melko globaalin idean ja omansa. Hän sanoi, että idea Moskovan pääsuunnitelmasta tuli hänelle vuonna 2012, ja Karima Nigmatulinan ehdotuksella vuosina 2012-2013 hän kehitti pääkaupungin suunnitelman. Zalivukhinin mukaan, aivan kuten rakennusta ei voida tehdä ilman rakenteita, kaupunki tarvitsee kehyksen. Näin ajatus maanalaisesta metrosta ilmestyi Moskovan taajaman pääkehykseksi, jolle rakennuksen "lihaa" lisätään. Henkilökohtaisen kuljetuksen osalta oli ilmeistä, - sanoi Ilya Zalivukhin, - että oli välttämätöntä laatia kehys kauttakulkureittejä tarpeettomien autojen poistamiseksi puutarhasta ja bulevardirenkaasta. Samaan aikaan kaksipiiriverkkoa (toisaalta valtatiet ja toisaalta kadut) ei ole pystytty toteuttamaan tähän asti. Sitten syntyi idea vihreästä kehyksestä, jonka ympärille asuminen muodostuu. Toinen tärkeä asia on suurten nopeuksien rautatiet. Moskovan koko on 30 x 40 km, tämä on etäisyys Amsterdamista Rotterdamiin, puhuja korosti. - Moskovaa ei voida verrata edes Pariisin ja Berliinin kanssa. On selvää, että Moskova on jaettava. Näin Ilya Zalivukhin keksi konseptin, jota hän itse kutsuu "kultaisiksi muniksi": Kolmannen kuljetusrenkaan sisällä kaikki on keskeinen "muna", ja loput sijaitsevat keskitetysti ympärillä. Ilya viittasi myös Moskovan vuoden 1971 yleissuunnitelmaan, jota hän itse opiskeli keksinyt oman käsitteensä. Kävi ilmi, että ajatus neljästä kehyksestä - sosiaalinen, liikenne ja vihreä, joihin päällekkäin asuinrakennus - oli olemassa jo vuonna 1971, mutta se ei toteutunut. Ehkä tulee aika, jolloin Ilya Zalivukhinin "kultaisten munien" idea toteutetaan ja se parantaa pääkaupungin tilannetta.
Painin taidetta
Julius Borisov,
UNK-projekti
UNK-projektin johtaja aloitti puheensa määrittelemällä idean käsitteen. Sitten kirjoittaja osoitti objektinsa, Vernadsky Avenuella sijaitsevan Academician-yrityskeskuksen, esimerkin avulla idean syntymän ja muodostumisen.
Vertailun vuoksi hän näytti valokuvan nimettömästä liikerakennuksesta, jota hän kutsui rumaksi, selittäen, että "ruma ei ole kirous, vaan vain tämä rakennus - ilman kuvaa". Ja ilman ideaa, koska se ei kerro kenellekään mitään. Puhuessaan toimistostaan, joka on erikoistunut monimutkaisiin ja ainutlaatuisiin ratkaisuihin, Yuliy Borisov vertasi arkkitehteja neurokirurgeihin, toisin kuin terapeutit, jotka ratkaisevat tavanomaisia ongelmia.”Kun olet tekemisissä vaikeiden asioiden kanssa, on tärkeää, että potilas menee itse veitsen alle ja luottaa kirurgiin. Valitettavasti näin ei ole aina, joskus potilaat tulevat skalpellillaan ja neuvojaan”, arkkitehti valitti. Ja hän kertoi "Akademik" -yrityskeskuksen idean syntymästä vanhentuneen keskeneräisen rakennuksen paikalla Vernadsky Avenuella. Kuinka ja mistä idea tulee, ei tiedetä. Mutta tiedämme milloin. Yuliy Borisov itse suunnittelee 4–8 aamulla, ja samaan aikaan syntyi”akateemikon” kuva. Kirjoittajan käsin iPadilla piirtämä luonnos kaadetaan sitten tiimin työhön. Kirkkaan muovisen idean ja monimutkaisen työn verkostojen ja TEP: ien lisäksi "Akademik" -yrityskeskuksessa oli akateemikko Vernadskyn persoonallisuuteen liittyvä ohjelma ja monimutkaiset rakentavat ratkaisut. Ja sitten kovat päivät kohteen toteuttamisessa ja asiakkaan liiketoiminnan ja arkkitehdin taiteellisten tehtävien mukauttamisessa venyttelivät.
Sitten Yuliy Borisov puhui salissa oleville nuorille arkkitehdeille: "Sinulla on enemmän ideoita kuin meillä, mutta niiden toteuttaminen on valtava kova työ." Hän muisti kollegansa Sergei Skuratovin ja Vladimir Plotkinin esimerkkinä taivuttamattomasta tahdosta projektinsa taistelussa. Sitten Borisov palasi analogiaan kirurgin kanssa ja sanoi lännessä saamiinsa kokemuksiin viitaten, että Euroopassa arkkitehteja autetaan, heille annetaan tavanomainen leikkausveitsi ja pinsetit, mutta tässä kaikki on päinvastoin. Siksi taistelu arkkitehtonisen idean puolesta on myös eräänlainen taide, ja hänen täytyy oppia, eikä mennä puhtaaseen luovuuteen - puhuja neuvoi nuoria.
Empatia ja viestintä
Oleg Shapiro,
Wowhaus
Moderaattori pyysi Oleg Shapiroa kommentoimaan tilannetta arkkitehtitoimintaa koskevan lakiluonnoksen kanssa, johon äskettäin kohdistettiin
ammattiyhteisön kritiikki johtuu siitä, että tekijänoikeuksien suojamekanismeja ei ole määritelty riittävästi siellä. Rakennusministeriön mukaan lakiluonnos on keskeytetty ja se viimeistellään. Mutta Oleg Shapiro ei halunnut puhua niin vakavista asioista perjantai-iltana, mutta esitteli yleisölle uuden arkkitehtuuriprojektin ihmisille ja eläimille.
Alku oli kuitenkin filosofinen.
Arkkitehtuurista ideaa ei ole olemassa, - puhuja sanoi. Todellinen idea määrittelee olemisen. Esimerkkejä ideoista: kauniin naisen kultti keskiajalla tai Vitruvian mies. Lopuksi on ideoita sosiaalisesta tasa-arvosta, metempsykoosista. Nämä ideat muuttavat maailmaa. Arkkitehtuuri ei ole koskaan tuottanut mitään sellaista eikä se tuota mitään. Hän toimii näiden ideoiden puitteissa. Arkkitehtien liiketoiminta on luovia ratkaisuja. CA on edelleen luova organisaatio, vaikka emme tuotakaan ideoita, vaan ratkaisuja, Wowhausin johtaja sanoi.
Oleg Shapiro kutsui esitystään Arkkitehtuurisuunnitteluksi mediaanipäätöksien tekemisessä ja verrattiin elokuvan ja arkkitehtuurin tilannetta. Hän muistutti johtaja Andrei Smirnovin sanoista, että Neuvostoliiton aikoina elokuvamarkkinoiden sanelu ei ollut, vaan puoluekomitean ja taiteellisen neuvoston sanelu. Elokuvateatterissa tilanne on helpottunut, kun taas arkkitehtien hyväksynnät ovat vain lisääntyneet, - kertoi Oleg Shapiro. Tekijöitä, jotka vaikuttavat projektiin, ovat asiakas, asiantuntemus, ehdot, budjetti, urakoitsijan pätevyys ("ja äskettäin julkiseen keskusteluun osallistunut käyttäjä on ilmestynyt koko sen rienaavassa kunniassa"). Tuoreet läpimurtoideot eivät läpäise julkista keskustelua, vaan ne koetaan epätavallisina. Ilmeisesti halu turvallisuudesta on luontaisesti ominaista yhteiskunnalle. Pompidou-keskus ei olisi koskaan käynyt läpi julkisia kommentteja. Asiakas voi ottaa riskejä markkinointiideoiden vuoksi; arkkitehti voi keksiä jotain mielenkiintoista pienellä rahalla (Alejandro Aravena on saavuttanut paljon budjetilla). Mutta et koskaan murtaa profaanin yleisen mielipiteen estoa - tiivisti puhuja.
Ja hän ehdotti tapaa: jos ne eivät salli uusien lomakkeiden suunnittelua, on tarpeen tehdä uusia muotoja. Sitä Wowhaus-toimisto teki Moskovan eläintarhan lasten alueella. Tätä varten meidän oli sovittava kulttuuriministeriön kanssa, koska eläintarhalla on osoittautunut olevan museon asema, tulevat käyttäjät, eläinten ystävät, läheisten talojen asukkaat, eläintieteilijät jne. Eläintarhan sijasta se osoittautui koulutuskeskukseksi, jossa lapset tutkivat lemmikkejä leikkisällä tavalla, oppivat empatiaa ja viestintää leikkimällä heidän kanssaan, ja eläimet voivat piiloutua, jos he ovat kyllästyneet viestintään (eli eläinten oikeuksiin) kunnioitetaan). Oleg Shapiro puhui myös eläinten erityisestä arkkitehtuurista (liukumäet ja portaat), jota he eivät vielä käytä kovin aktiivisesti. Lopuksi puhuja toisti, että arkkitehdin liiketoiminta ei ole ideoita, vaan luovia ratkaisuja.
Esittäjä huomasi, että keskustelu on taipuvainen uskomaan, että globaaleja arkkitehtonisia ideoita ei tarvita ja että Vernadskyn noosfäärillä eli todellisella ideoiden sfäärillä on käsittämätön suhde arkkitehtuuriin, ja juontaja esitteli versiota globaaleista ideoista, nimittäin ekologia ja uusi urbanismi. Ekologinen idea on nykyään jaettu koko maailmalle, ja 1980-luvulla muotoillut uuden urbanismin ideat (kaupunginosat, jalankulkijoiden saavutettavuus, sekoitetut toiminnot, julkiset pohjakerrokset, katuprofiili jne.) Toteutetaan tänään kaupunkimaisemisen viehätyksessä.. Mutta kuten seuraavasta käy ilmi, keskustelun osallistujat eivät näe molemmissa ideoissa suurta potentiaalia. Sitten moderaattori antoi puheenvuoron Konstantin Khodneville.
Perusarvot kuolevien "hiukkasten" sijaan
Konstantin Khodnev,
DNKag
Arkkitehti kutsui läsnäolijoita miettimään ideoiden kaksinaisuutta arkkitehtuurissa.”Vaikuttaa siltä, että mitä syvempi idea sinulle tulee, sitä voimakkaampi olet arkkitehtina. Toisaalta ideat vanhentuvat nopeasti: 1900-luvulla nähtiin kilpailu voimakkaiden ideoiden syntymisen ja sitten niiden nopean katoamisen kanssa. Toinen vaara Konstantin Khodnevin mukaan on se, että suurilla ideoilla, jotka ottavat mielen haltuunsa, on joskus odotettua päinvastainen vaikutus. Ideoita syntyy arkkitehtien halusta ratkaista maailman ongelmat: liikakansoitus, asuntojen puute tai liikenteen haitat, ekologia. Poliittisen pelin työkaluna nämä ideat muuttuvat sen seurauksena ihmisvastaisiksi. Joten 1900-luvulla Le Corbusierin säteilevän kaupungin idea, joka testattiin sekä maassamme että kapitalistisissa maissa, johti päinvastaiseen tulokseen: massiivisen teollisen kehityksen ongelmiin, joiden kanssa he nyt miettivät mitä tehdä.
Paradoksaalinen ajatus siitä, että arkkitehdin on ratkaistava globaalit ongelmat erityisesti vaivautumatta, on osa arkkitehdin koulutusta, sanoi Konstantin Khodnev. Ja hän ehdotti erilaista strategiaa. On ideoita, kuten Voisin-suunnitelma, jotka vanhentuvat nopeasti, ja on ideoita, esimerkiksi aineenvaihdunta tai uusi urbanismi, jotka perustuvat ajan tehtäviin: joko tämä on yritys pelata teknistä utopiaa tai anti-anti tekninen utopia. Uloskäynti: arkkitehtuurissa tulisi ottaa huomioon perusarvot, kuten toiminnallinen joustavuus, pitkään olemassa olevien materiaalien käyttö ilman muutoksia. Ideoita ohjataan aina tulevaisuuteen, ei ole tarpeen luoda monia nopeasti eläviä ja kuolevia "hiukkasia", vaan perusta, joka antaa rakennusten sopeutua muuttuviin olosuhteisiin. Elämme epävarmuuden tilassa, emme tiedä mitä tapahtuu huomenna. Jos rakennus on kaunis mittasuhteiltaan, materiaaleiltaan, ymmärrykseltään, miten ihminen on vuorovaikutuksessa sen kanssa, niin se on kysytty vuosia.
Moderaattori Lara Kopylova lisäsi, että pidämme kuorta vanhoissa rakennuksissa, esimerkiksi vallankumousta edeltävänä aikana, vaikka toiminto on muuttunut kauan sitten, mikä tarkoittaa, että kuorella on merkitystä. Toisin sanoen rakennuksen kauneus on yksi arkkitehtuurin perusajatuksista. Jos pidät hänet mielessä, Corbusian kaupungissa ei ole vääristymiä, jotka osoittautuivat joustamattomiksi ja masentaviksi.
Konstantin Khodnev suostui siihen, että arkkitehtien ei pitäisi yrittää ratkaista kaikkia maailman ongelmia projektillaan, vaan ajatella kapeammin. Hyvä resepti massakehitykseen: yksinkertainen mutta kunnollinen rakennus. Toinen resepti on epätavallinen rakennus, jossa tutkitaan uusia skenaarioita. Esimerkki on Bjarke Ingelsin kahdeksan talo, johon on yhdistetty erilaisia epätavallisia asuntotyyppejä. Tällaiset kokeet mahdollistavat uusien maamerkkien ja merkkien luomisen. Ne ovat tulevaisuuden merkkejä. Konstantin Khodnev toi puheensa päätteeksi esimerkin erinomaisesta, hänen näkökulmastaan, arkkitehtonisesta ideasta. Tämä on Moses Ginzburgin kansantasavallan kansankomissaarin talo, joka oli rakennus, jolla oli vallankumouksellinen ajatus 1920-luvulla, ja sata vuotta myöhemmin tuli jälleen erittäin merkityksellinen.
Taide, taide ja enemmän taidetta
Vlad Savinkin,
Pylvässuunnittelu
Vlad ehdotti paluuta aiheeseen "Arkkitehtuuri ja taide" - ARCH-Moskova-näyttelyn teemaan. Määritellessään muotoilun taiteen ja arkkitehtuurin summaksi Vlad korosti, että POLE DESIGN -arkkitehdit ottivat ideoitaan nykytaidekulttuurista.”Maalaimme ensimmäisen toimistomme ihaillen Jasper Johnsia. Maalaimme yhden ensimmäisistä esineistämme valkoiseksi, kuten Richard Meyer, ja Diana-kassakaappia inspiroivat paitsi Salvador Dalin teokset, myös asiakkaan vaimon Igor Safronovin siluetti. Kun hän näki kassakaapin ovet naisen siluettina, hän piti siitä todella, mutta hän ei koskaan tiennyt kenen siluetti se oli.
Sitten arkkitehti puhui piirtämisen ja keksimisen tärkeydestä:”Sinun on lennettävä kymmenentuhatta tuntia. Ideat eivät tule minulle aikaisin aamulla, vaan aivan unissani. Koska tehtävät kiihtyvät, menen edelleen asiakkaalle vapisevilla polvilla, mutta todellisuuden ja unen välisen tilan aikana syntyy hyviä ideoita, joista asiakkaat ovat yhtä mieltä."
Ideat [lisää] no
Vladimir Kuzmin,
Pylvässuunnittelu
"Kaikki sanottu ei ollut ideoita, vaan tekoja", Vladimir Kuzmin sanoi ja jatkoi polttoaineen lisäämistä tuleen keskustelun aikana. Jos edeltäjämme sata vuotta sitten loivat ideoita ja sitten niistä syntyi tekoja, nyt on päinvastoin. "Olemme kaikki intuitiivisia", sanoi arkkitehti, "teemme kauniita asioita, mutta heillä ei ole keskustelua, ajattelua." Hän lainasi Ozhegovin määritelmää "Idea on ymmärrettävä ikuinen todellisuuden prototyyppi". Ja hän totesi: ideoiden aika oli sata vuotta sitten. Meillä oli kehitetty ideoiden lähde 1980-luvun loppuun mennessä. Tietokoneen tuloon liittyvästä tiedon noususta huolimatta ideoita ei lisätä. Arkkitehtuurissa ei ole ideoita, ammattitaidossa on humusa. Ei ole mitään kriittistä mietintöä, abstrakteja analyyttisiä ominaisuuksia, paitsi selviytymisen varmistaminen. "Täällä istuvat kollegani ovat erinomaisia mestareita", sanoi Vladimir Kuzmin, "mutta keskustelemme ideoista?" Lopuksi hän tiivisti, että sata vuotta sitten avatusta Vernadsky-noosfääristä oli jäljellä vain tekniikkaa ja markkinointia. Ja vähän ihmisten ammatillista asemaa ja loistavia lahjakkuuksia, - lisäsi Vladimir Kuzmin osoittaen "presidiumin" arkkitehdeilleen.
***
Yhteenvetona keskustelussa osallistujat keskustelivat keskenään ja vastasivat moderaattorin alussa esittämään kysymykseen: "Mitä kirkasta arkkitehtonista ideaa viimeisten 20 vuoden ajalta voit nimetä?"
Vladimir Kuzmin: XXI vuosisata - puun vuosisata
Arkkitehti esitti kolme ideaa. Ensimmäinen ajatus on lausunto siitä, että arkkitehtuurissa ei ole ideoita. Toinen ajatus: sinun on hidastettava, lopetettava kilpailu.”Yritämme selviytyä raapimalla maata kynsillämme. Ideat syntyvät hyvin ruokituista, ei nälkäisistä. Toivotan meille kaikille mahdollisimman pian olla ensimmäisten joukossa ideoiden aikana eikä vain tekojen aikana. " Kun isäntä kysyi ekologisesta ideasta, Vladimir Kuzmin vastasi, että kaikki oli markkinointia. Hän teki poikkeuksen vain puurakentamiseen. "1800-luku on metallin ikä, 20. vuosisata on betonin, 21. vuosisata on puun vuosisata", arkkitehti sanoi.
Ilya Zalivukhin: uusi konstruktivismi
Ilya sanoi olevansa huolestunut uuden konstruktivismin aiheesta - ihmiselle tehdystä arkkitehtuurista, joka olisi toimiva ja järkevä, kuten 1920-luvun konstruktivismi. Tai Bauhausin teoksina, joissa saavutetaan järkevyyden huippu (esimerkiksi kaide ei ole tehty puusta, vaan yksinkertaisesti punaisesta).
Julius Borisov: Chipperfield ja tyhjyys
Arkkitehti keskittyi konkreettiseen muoviin, mutta vahvaan metafysiikkaan.”Chipperfield teki rakennuksen kauneusyritykselle Etelä-Soulissa. En ymmärtänyt häntä valokuvista. Sinun täytyy mennä sinne. Koska tämä rakennus on omistettu tyhjyydelle. Suurin arvo, jolla meillä on varaa, on tyhjyys. Kuvittele, Aasia on tiheä, kylläinen, siellä on monia ihmisiä, heistä on vilkasta, ja yhtäkkiä keskellä kaupunkia on tyhjyys - absoluuttinen zen. Vaikka nämä ovat asioita, Volodya Kuzminin mukaan voimme ilmaista joitain ajatuksia niiden kautta."
Oleg Shapiro: Batesonin idea kommunikoivuudesta
Gregory Batesonin kehittämä kommunikaatioteoria on erittäin tärkeä tänään. Hän huomasi, että sanoman välittäminen ei riipu vaikutuksen voimakkuudesta, vaan yksinomaan muutosten tiheydestä. Viestin lähetys on muutosta, ei tehoa. Asumme postteollisessa kaupungissa, mutta tämä on valitettava määritelmä, jonka olemme määrittäneet, minkä jälkeen elämme. Ja mielekäs määritelmä on viestinnän kaupunki.
Konstantin Khodnev: työskentely skenaarioiden ja tuntemusten kanssa
Olemme kertyneen potentiaalin tilassa. Suurten ideoiden syntyminen on harvinaisuus sivilisaation historiassa, eikä siinä ole mitään vikaa. Tulimme tietoisemmiksi itsestämme. Opimme ymmärtämään ne monimutkaisuudet, joita emme ole aiemmin ajatelleet. Yritämme ilmaista tämän hienovaraisemmin harkituissa arkkitehtonisissa projekteissa, jotka työskentelevät mahdollisimman hellävaraisesti ihmisten halujen kanssa. Se on enemmän työtä käsikirjoitusten ja sensaatioiden kuin muodon kanssa.
Vlad Savinkin: lamppu, joka valaisee koko kaupungin
Haluan tuoda kaikki takaisin maan päälle tietyn idean eteen. Vuosi sitten näimme Vasily Vladimirovich Bychkovin luonnoksen (Moskovan kaaren näyttelyyn), tämä ajatus ohjasi meitä ympäri vuoden, ja nyt näyttely pidettiin. Kun olin poika provinssikaupungissa, ihailin valaistusta suuressa tehtaassa, ja isäni kertoi minulle, että jonain päivänä yksi lamppu valaisisi koko kaupungin. Ja koko elämäni tämä "lamppu", ikään kuin, johtaa minut luovuuteen.
Lopuksi Vladimir Kuzmin aloitti talk show -silmukan. "Jälkimmäinen idea päättyi Frank Gehryyn, vaikka Zaha Hadid on myös ikoninen arkkitehtuuri", hän sanoi. - Ideoiden maailma on olemassa sinänsä. Olemme poissa siitä. Löysin Marshall McLuhanin aforismin, joka toivottavasti täydentää tämän mielenkiintoisen keskustelun - ensimmäisen mielenkiintoisen keskustelun monien, monien vuosien ajan, koska se on abstrakti, ei asiakkaista eikä tavoista päästä ulos vaikeuksista. Aforismi on: "Tapa, jolla viesti välitetään, on itse viesti." Emme toteuta paljoa keksimäämme, mutta laatu ja sisältö kasvavat noosfäärissä johtuen siitä, että olemme keksineet sen”, Vladimir Kuzmin päätti puheensa ja talk-showansa.
