Vieritä Ja Peilaa

2024 Kirjoittaja: David Durham | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 02:33

ATIRUM-toimiston arkkitehdit kehittivät loppusyksyllä 2018 sarjan Turkestania vastauksena avoimen kansainvälisen kilpailun tehtävään. "Tällä hetkellä pääsimme yleensä melko kireään aikatauluun hieman hiljaisuutta, ja päätimme kollegojeni kanssa osallistua kilpailuun", Vera Butko kertoo. - Näimme ilmoituksen Archi.ru:sta. Tällainen avoin kilpailu on hyvä tapa kehittää luovaa ajattelua tiimissä eikä pysähtyä. Niiden avulla voidaan ilmaista ja kehittää melko rohkeita ideoita käyttämällä esimerkkinä mielenkiintoista typologiaa, tässä tapauksessa koko julkisen museon kompleksia. Meillä on hyvä kokemus työskennellä Olonkhon maan ja "Tulevien sukupolvien puiston" projektissa Jakutialle, jossa vaadittiin myös kansallisen identiteetin ymmärtämistä. Joten aihe kokonaisuutena oli läheinen ja mielenkiintoinen."

Kilpailun päätehtävänä oli ymmärtää Turkestanin kaupungin merkitys turkkilaisten kansojen kulttuurikeskuksena: symbolinen ja jopa jollain tavalla maantieteellinen ja geometrinen. Turkestan, jonka venäläiset tuntevat ennen kaikkea Vereshchaginin maalauksista ja toveri Sukhovin sanoista Aavikon valkoisesta auringosta, on hyvin muinainen kaupunki, noin kuusisataa vuotta vanhempi kuin Moskova. Turkestan on keskiaikainen Yassy. XII vuosisadalla täällä asui runoilija ja filosofi, yksi ensimmäisistä turkkia puhuvista sufismin mystikoista Ahmed Yassaui, jonka nimi, kuten on helppo ymmärtää, käännetään Ahmediksi Yassista. Legendan mukaan hän on profeetta Muhammadin opetuslapsen opetuslapsi, jonka elämää pidennettiin jumalallisesti, jotta opettajan perintö siirtyisi Yassauille kakun luun symbolisessa suoritusmuodossa. XIV-luvun lopulla Tamerlane voitti Khan Tokhtamyshin - joka oli aiemmin polttanut Moskovan - voitonsa kunniaksi, rakentamalla suuren mausoleumin Yassauin haudan ja läheisen moskeijan yli, josta myöhemmin tuli yksi merkittävistä keskuksista islamista.

Khoja Ahmed Yassaui (2 suunnitelma) ja Rabia Sultan Begim (1 suunnitelma) mausoleumit

Sanalla sanoen suhteellisen pieni kaupunki, jossa asuu noin 160 tuhatta ihmistä, perinteinen suunnittelu ja rakentaminen, pääasiassa "yksityisen sektorin" taloilla - itse asiassa poikkeuksellinen monumentti, nyt on jätetty hakemus sen sisällyttämiseksi Unescon lista. Turkestanissa on myös melko paljon viimeaikaisia rakennuksia, lähinnä 1990-luvun perinteisyyden hengessä, esimerkiksi suuri uusi moskeija ja yliopisto; Paljon on ilmestynyt Yassin puolentoista vuosituhannen kunniaksi vuonna 2000. Silloin oli selvää, että kaupunkia kohdeltiin muistomerkkinä - nyt Kazakstanin johto suunnitteli vahvistavansa kulttuurista ja historiallista osaa ja rakentavan nykyisten lisäksi useita uusia komplekseja, nimittäin: koululaisen palatsi, museo Khoja Ahmed Yassaui ja Nazarbajev-Kazakstan-keskus. Tätä varten järjestettiin kansainvälinen kilpailu, vaikka rakennustyömaat, joiden kanssa sen osallistujat työskentelivät, nimettiin ehdollisiksi.

ATRIUM-arkkitehdit kehittivät konsepteja kaikista kolmesta teemasta, ja heidän ehdottama Nazarbajev-Kazakstan-keskuksen projekti sai ensimmäisen sijan ja hyväksyttiin toteutettavaksi. Vaikka, kuten muuten usein tapahtuu, hyväksyttiin konsepti, josta järjestäjät ilmoittivat tekijöille, ja kaikki muut projektin vaiheista lähtien Turkestanissa he aikovat "tehdä yksin". No, on selvää, mitkä muodot, mukaan lukien Nazarbajev-keskuksen voittava projekti, hankitaan. ATRIUMin ehdottamat kilpailuhankkeet ovat kuitenkin mielenkiintoisia juuri sarjana, koska jopa luonnos-käsitteellisessä muodossa ne edustavat rohkean modernin muodon, julkisen keskuksen ja museon tyylilajille sopivan yhdistelmän yhdistämistä ja paikallisten perinteiden luovaa uudistamista., varsinkin kun ajatusmateriaalia Iasi / Turkestanissa on enemmän kuin tarpeeksi. Ja uuden ja vanhan johdonmukaisen yhdistämisen teema, jolla Vera Butko ja Anton Nadtochey ovat onnistuneet melko hyvin viime vuosina, on sinänsä mielenkiintoinen.

Khoja Ahmed Yassaui -museo

Kilpailu ei tarkoittanut tarkkaa viittausta alueeseen, mutta Khoja Ahmed -museo saattoi silti hypoteettisesti näkyä XIV-luvun Tamerlane-aikakauden mausoleuminsa edessä olevalla aukiolla. ja vaikuttava sisäänkäynnin kaari.

ATIRUM-arkkitehdit ehdottivat kahta versiota, ja molemmissa tapauksissa rakennus on kolmikerroksinen, ja siinä on yksi maanalainen kerros, jossa on kirjasto, media-alue, hallit väliaikaisille näyttelyille, hallintotoimistot ja tekniset tilat. Pohjakerrassa kirjoittajat sijoittivat Khoja Ahmedin elämään omistetun näyttelyn ja toiseen kerrokseen - kirjallisuusmuseon, lainauksia teoksista ja historiallisista esineistä. Siksi museo kasvaa maanpäällisessä osassa elämästä luovuuteen, ja maanalaisessa tilassa se noudattaa modernin museosuunnittelun sääntöjä, joissa alempi taso jätetään yleensä huoneisiin, jotka ovat myös tärkeitä, mutta eivät vaadi päivänvaloa ja yksi tai toinen tekninen.

Versio 1

Kaikkein monimutkaisin ja tunnustan heti. Projekti perustuu kahteen ajatukseen: kosminen peili "sufifilosofian tärkeimpänä metaforana": henkilö miettii itseään Jumalassa ja siitä tulee peili, "jossa Jumala miettii nimiä ja ominaisuuksia" [Ibn Arabi, Oppi Luominen]. Toinen ajatus on vieritys, jossa on profeetoille lähetettyjä jumalallisia ilmoituksia: arkkitehdit tulkitsevat vierityksen kertomusalueen, museon lineaarisen rakenteen perustaksi, järjestäen katsojan asteittaisen liikkeen ja peräkkäisen tiedon käsityksen 63 vuodesta opettajan maallisesta elämästä, vuosina 1103–1166 - sitten Khoja Ahmed vetäytyi suljettuun kammioon väittäen, että hänen silmänsä eivät ole kelvollisia näkemään aurinkoa. Kun vieritys avautuu, perehdyttäen meidät vähitellen siihen sisältyvään tietoon, niin näyttely avautuu ja johtaa museon kävijää reittiä pitkin. Ja kuten Jumala heijastuu kelvollisen ihmisen puhdistetussa sielussa, niin kirjoittajien mukaan Khoja Ahmedin sielu heijastuu museon julkisivun peiliin.

Image

zoomaus

1/3 Projektin logo ja avainsana. Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

2/3 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

3/3 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE

Molemmat lähestymistavat ovat poikkeuksellisen kauniita ulkoisesti ja sisäisesti, koska ne yhdistävät historiallisiin teksteihin perustuvan "kirjallisen" perustan ja ilmaisevan modernin muodon. Peilattu julkisivu on tilavuusrakenne, joka halaa museon aukiota kolmelta puolelta. Rakenne on verhottu täydelliseen kiillotettuun metalliin, joka heijastaa täydellisesti sen ympäristöä - sitä voitaisiin verrata ruutuun, mutta päissä se laajenee muodostaen kaksi "holkkia" sisäänkäynnistä.

Музей Ходжи Ахмеда Яссауи. Вариант 1 © ATRIUM + TOO NETWORK CONSTRUCTION

Yläosassa julkisivua taivuttaa suuri "reunus", joka tietysti näyttää kaarrokselta hyvin kaukana, koska peili jatkaa tasaisesti pystysuoraa pintaa heijastamalla museota ympäröivää aluetta ylhäältä. Sokkeli puuttuu ja peili nousee suoraan maasta, mikä tekee siitä upean visuaalisen vetovoiman. Ympäröivä alue kaksinkertaistuu heijastuksissa, mutta tärkeintä on, että peilimetallikuoren esineen yksi siipi on suunnattu tarkalleen XIV-luvun mausoleumin suoraan heijastukseen: neliön arvokkain monumentti kaksinkertaistuu vääristymättä taipuu, jotta voimme seistä alkuperäisen ja heijastuksen välissä, näemme itse peilissä.

On sanomattakin selvää, että peilimetalli on yksi modernin arkkitehtuurin suosikkimateriaaleista, mikä ei ole yllättävää, kun otetaan huomioon sen merkittävät muoviset ominaisuudet. Sitä ei käytetä liian usein, mutta vain silloin, kun se vaaditaan huomattavan houkuttelevan vaikutuksen aikaansaamiseksi, mikä Turkestanin mausoleumi-aukion tapauksessa on ehkä tunnustettava perustelluksi. Menetelmä ultramodernin rakennuksen sijoittamiseksi historialliseen ympäristöön kuuluu kuitenkin melko vanhojen modernististen löydösten lukumäärään: yksinkertaisista muodoista ja moderneista materiaaleista koostuva rakennus heijastaa historiallisia rakennuksia ei kopioimalla, vaan kirjaimellisesti kuin peili - keula ympäristöön tällä tavoin ilmaistu osoittautuu kunnioittavaksi, mutta ei häiritseväksi. Kiillotettu metalli on tässä mielessä uusi lasi, se on enemmän peilattu, siinä on vähemmän saumoja ja näyttää enemmän veistokselta. Tällainen rakennus on tietysti muunnos uusmodernismin veistoksesta, se on joustava, juokseva kuin elohopea, mutta samalla se ei näe itseään historiallisten muistomerkkien vastustajana, päinvastoin, kaikki on suunniteltu niin, että museosta tulee kunnioitetun esineen peili, joka ei vain heijasta sitä, vaan myös sijoittaa kehykseen. Peili tarjoaa myös upean mahdollisuuden asettaa päämuotokuva Khoja Ahmedista ja otsikon sanat suoraan mausoleumin kuvaan, ei tiedotusvälineissä tai painettu jättiläiselle lipulle, mutta elossa, mikä on erityisen houkutteleva.

Lasista projekti ei käytä kykyä heijastaa, vaan läpinäkyvyyttä. Neljännellä puolella lasijulkisivut peittävät labyrintin, jonka on luonut joustava mutka seinien "vierityksestä". Ne oli tarkoitus peittää kevyillä keskiaikaisen muotoisilla terrakottakeraamisilla laatoilla, jotka muistuttavat sokeria, joista itse mausoleumi koostuu. Seinät taipuvat ja taipuvat usein ylöspäin, melkein samalla tavalla kuin metalliosan reunus, ikään kuin holvit alkavat täällä, vaikka "reunalistat" tukevat lasikattoa kyllästämällä sisustuksen luonnollisella valolla, muodostaen säilyneen vaikutuksen rauniot: Vierailija näyttää kävelevän kaupungin sisällä, jonka arkeologit ovat osittain kaivaneet tuhkasta ja jotka on peitetty lasikannella. Ottaen huomioon, että Yassyn keskiaikainen kaupunki ei valitettavasti ole säilynyt, täällä ei ole "Bukhara-katuja", tämä päätös näyttää asianmukaiselta korvaukselta tunteille, varsinkin kun se ei teeskennele olevansa vanha kaupunki tai tuhottu palatsi, mutta vain tulkitsee teeman vangitsemalla sen emotionaalisella tasolla.

Image

zoomaus

1/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

2/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

3/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

4/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE

Kolmas komponentti on tietysti taivaansiniset keraamiset laatat, symboli Keski-Aasian keskiaikaisesta arkkitehtuurista. Se on yhdistetty sokkeliin samalla tavalla kuin muinaiset laatat vierekkäisten muistomerkkien todellisen sokkelin kanssa. Mutta pinnat ovat lakonisia, ja piirustuksessa on Keski-Aasian koristeille epätavallista vapaata epäsymmetriaa, sen kristallihila on joustavampi, vaikka se pitää mittakaavan. Ikään kuin siellä, XIV-luvulla, molekyylirakenne on tiukempi, mutta nyt se on liikkuvampi.

Sokkeli- ja emali-seinämän tekstuurit jakavat vaikutusalueet ja käyvät vuoropuhelua, jonka asemat ovat hyvin erilaiset. Ensinnäkin turkoosi laatat ovat ulkopinta, viimeistely ja tiilen pinta on sisempi, se on viimeisteltävä, ja jos se on auki, meillä on joko epätäydellisyys tai esimerkki vandalismista, pilalla osa, kuten historiallisen mausoleumin sisäänkäyntikaari; tai raunion kuva. Näemme saman Italian renessanssikirkkojen julkisivuissa, ja on sanottava, että täydellisesti viimeistellyn ja lainkaan koristamattoman pinnan naapurustosta on tullut tärkeä moderni arkkitehtuurin teema. Museoprojektissa kirjoittajat, vastaamalla kahden teeman merkityksiin, jakavat ne vastaavasti. Turkoosi lasitettu - määritelmänsä mukaan ulkoinen - pinta tulee tärkeimmäksi pienelle kolmiomaiselle kassakoneille, vaatekaapeille ja kahviloille. Se on tekninen ja piilotettu mausoleumista metallisella "seulalla", mutta sillä on jotain yhteistä keskiaikaisten kupolien kanssa, vaikka se onkin yleisempi - se näyttää eräänlaiselta messengeriltä, aksentilta takaa, josta museotila avautuu kaupunkiin lasin läpi. Vaikka tässä voi nähdä myös osan dekonstruktion elementistä: temppeli, joka koostuu mutkista kuin pylväistä, museon sisätilat näkyvät lasin läpi ja kupoli on maassa: on mahdollista, että tämä lähestymistapa erottaa museo, määritelmänsä mukaan maallisempi, moskeijasta tai mausoleumista, joka ei ole temppeleitä, mutta pyhä osa on heille tärkeä.

Kaksi korkeaa emalipintaa - kannattimet kohtaavat sisäänkäynnin metallimassan: miksi alatte ajatella, että teräspeili on moderni versio emalista, paitsi siksi, että se kimaltelee, myös siksi, että se heijastaa taivasta, koska koboltit julkisivut olivat myös merkki taivaallisesta jumaluudesta.

Sisällä tapahtuu eräänlainen linnoitus. Seinät muodostavat nauhan, sen kierteiden sivuonteloissa pienet puoliksi suljetut mediaalit ilmestyvät ilman päivänvaloa. Samoihin käänteisiin rakennetaan kaksi pyöreää porrastornya, suora lainaus mausoleumista; niiden sisäseinät ovat taivaansinisiä.

Kiipeämällä portaita toiseen kerrokseen, löydämme itsemme kirjallisuusmuseon tilasta, jossa siirrymme päänäyttelyn nauhan sisäpuolta pitkin sen ja ulkojulkisivun väliin. Täällä seinän taivutus on turkoosi ja ulkoseinä on metallia, siihen on käytetty lainausmerkkejä, mutta tämä ei ole pääasia - löydämme itsemme spekulatiivisten, sanojen ja pyhien tekstien avaruudesta, eräänlaisella vyöhykkeellä taivas.

Mistä voimme kuitenkin päästä ulos, koska parvekkeiden mutkia yhdistää soikea saranoitu polku, jonka avulla voimme kävellä ehdollisen kaupunkitilan suurten tiilipylväiden keskellä päivänvalossa ja katsella näyttelyä ylhäältä. Täällä, jossa on pyöreät tiiliseinät, on elämää, kaupunkia, voi olla raunioita ja kuvitteellisia keskiaikaisia Iaiseja, ja todennäköisemmin jälkimmäinen. Seinän takana, viileässä metalli-emaliympäristössä, on ajattelutila, maxim, filosofia. Joillakin tavoin ne ovat verrattavissa emporiin, toisen kerroksen gallerioihin mausoleumin sisällä.

Kellertävän terrakottan lämmin sävy ja viileä turkoosi sävy korvaavat jatkuvasti toisiaan, samoin kuin pimeät ja aurinkoiset tilat (muistelemme tässä Khoja Ahmedin sanoja, joiden mukaan hän ei ole kelvollinen näkemään aurinkoa). Sanalla sanoen, tällaisen museon sisällä kävijät kokisivat jatkuvasti eräänlaisen "kontrastisuihkun" tunteista, väreistä ja valosta. Tämä kontrasti on ominaista sekä ensimmäiselle "maalliselle" että toiselle "taivaalliselle" kerrokselle, vain kirjastossa, miinus yksi kerroksessa, on rauhaa ja hiljaisuutta, mikä on oikein, vastaa lukemisen henkeä.

Image

zoomaus

1/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

2/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

3/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

4/4 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE

Lyhyesti sanottuna projekti - tarkemmin sanottuna museon kilpailukonsepti - näyttää etudilta keskiaikaisesta muslimiarkkitehtuurista, joka on supistettu tilaviksi moderneiksi kuviksi, jotka eivät salli suoraa vertailua lähteisiin tai, älä anna jumalan, kopiointia, mutta toisaalta lausunto on suunniteltu tunnistettavaksi ja metaforojen tunnetuksi, ja teeskentelee olevansa aktiivinen vuorovaikutuksessa kävijän kanssa. Toisin sanoen tällainen museo itsessään on vetovoima sekä ulko- että sisäpuolella, ei esineiden kehys, vaikka se onkin, mutta enemmän museo-muistomerkki. Khoja Ahmedin elämästä tiedetään vähän, enimmäkseen legendoja, vielä vähemmän aitoja esineitä - joten näyttelyesineitä on vähän. Siksi arkkitehtuuri ohjaa aktiivisesti emotionaalisia vaikutuksia ja vaikutelmien muutosta.

zoomaus

1/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

2/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

3/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

4/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

5/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

6/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

7/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

8.8.2014 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

Khoja Ahmed Yassaui -museo 9.9. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

10/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

11/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

12/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

13/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE
zoomaus

14/14 Khoja Ahmed Yassaui -museo. Vaihtoehto 1 © ATRIUM + TOO NETWORK RAKENNE

Vaihtoehto 2

Kolmen tason - maanalaisen, keskimmäisen ja ylemmän taivaan - sama rakenne toisessa versiossa on korostettu ja alistettu ajatukselle elämän puusta. Joka, kuten Gondorin hopeapuu (täällä vain kulta), tapaa kävijöitä sisäänkäynnillä sijoitettuna korkeaan terävään kaareen. Koko rakennus, samoin kuin ensimmäisessä versiossa, on alisteinen tiiviisti sulautuneille ideoille:”kirjallisuuden” semanttiselle ja muoviselle modernistille.

Tässä tapauksessa meillä on edessämme volyymit Corbusse-julisteilla, joilla on julma betonipinta, mutta ne on yhdistetty lansettimoslimien holvilla, jotka muodostavat yläosan, läpinäkyvän ensimmäisen kerroksen yläpuolelle valkoisen siluetin, joko kaupungin tai tadžin. Mahal (se on myös muslimi-mausoleumi). Jotenkin se ei jätä tunnetta, että Turkestanin museo voisi näyttää tältä Le Corbusier'n tulkinnassa hänen myöhään, Ronshanin kappelin aikana.

Arkkitehdit "vakoilivat" terävien kaarien ääriviivat muqarnas-koristeessa, ja ensimmäisen version emaliosan koristeessa oleva epäsymmetristen kuusikulmioiden kuvio on suunnitelman perusta, joka on ryhmitelty kolmen valokaivon ympärille.. Arkkitehtuuri osoittautuu monipuolisemmaksi, kulmikkaammaksi, kun taas 1. vaihtoehto on täysin sujuva.

Molemmissa tapauksissa, kuten näemme, museon projekti, sellaisena kuin arkkitehdit ATRIUM sen tulkitsevat, muuttuu kaupungin ulkoasuksi, varjoksi kaupungin muistosta, joka kerran oli täällä - mutta kuten muistoille sopiva, samankaltaisuus on "poistettu", yleistetty, ei väärennös. Muuten, arkkitehtien mukaan on suunniteltu tietty kopio, vain sama keskiaikaisen Yassyn kopio aukiolle, eikä sen ulkonäköä ole suljettu pois. Joten: museon projekti on pikemminkin tämän ajatuksen päinvastainen - se kehittää ideaa eikä kloonaa sitä.

Keskusta Nazarbajev-Kazakstan

Tämä projekti sai ensimmäisen sijan nimityksessä ja todennäköisesti toteutetaan, mutta valitettavasti konseptin mukaan ilman arkkitehtien osallistumista. Jos museon projekti keskittyy suuren sufismin opettajan persoonallisuuteen, keskuksen rakennus on suunniteltu kilpailutehtävän mukaisesti vastaamaan Turkestanin merkitystä turkkilaisten kansojen ja kulttuurien keskuksena. Nursultan Nazarbajevin persoonallisuus Neuvostoliiton jälkeisen Kazakstanin johtajana.

Äänenvoimakkuus on rakennettu useista kupolista - symbolisista jurteista, ja se tulkitaan auliksi, joka kuvaannollisesti edustaa tilaa. Keskeinen "jurtasali", suurin, on omistettu Nazarbajeville; siinä on mediaseinät, kallis ja upea asennus. Tässä museon ensimmäisen version kaikuna toisella tasolla on parveke ja silta. Samanaikaisesti tilaa valaisee lasinen okulaari, joka tässä tapauksessa ei vedota Rooman Pantheoniin, vaan teltan savuaukkoon.

Neljä muuta "jurtaa" - hallinto, kahvila, museohalli - ovat pienempiä. Kolme heistä on liitetty tiheään ryhmään yhdessä kulmassa sisäänkäynnin upotetun lasimaalauksen vasemmalla puolella. Pyöreiden "jurttien" sivut leikataan lasimaalauksilla, jotka merkitsevät pyöreät tilat suorakulmioon. Kaikki yhdessä on peitetty taivaansinisellä "peitolla", jossa on siirtymiä ja sama silmäkuvio - rakennuksen katto heijastaa symbolisesti Kazakstanin maisemaa, sen katkaisee pääkupoli ja toinen, museo. Katto on käytössä, oletetaan, että kävijät voivat kävellä sillä, arkkitehdit ehdottivat myös amfiteatterin järjestämistä katolle tapahtumia varten.

Koululaisten palatsi

Tässä noudatetaan samaa periaatetta kuin aiemmissa hankkeissa - vetoomus perinteisiin sulautuu koulujen ja lastenkerhojen suunnittelun nykyaikaisiin suuntauksiin. Nykyaikasta lähtien - atrium, jossa on amfiteatteri, avoimet galleriat käytävien sijasta, mikä tarkoittaa valon runsautta, yhdistettyä julkisten tilojen tilaa, avoimuutta, monikerroksisuutta ja leikkimielisyyttä. Perinteestä - vertailu madrasaan, muslimikouluun, joka yleensä rakennetaan sisäpihan ympärille, jonka paikalla on nyt monivärinen atrium.

Atrium yhdistää kolme osaa temaattiseen erikoistumiseen: luovaan, tieteelliseen ja IT-tyyppiseen, mikä näkyy rei'itetyn metallin piirustuksissa kunkin korttelin julkisivulla. Lisäksi konferenssi- ja urheiluhalli. Kirjoittajien lisälähde oli luonnollinen kuva: "Turkestan-melonin ja puuvillan solurakenne" ja Charynin alueen, Kazakstanin suurkanjonin, maisema. Madrasan rakenne on päällekkäin kivien tai halkeilevan maan piirustuksella (muistelemme sen museoprojektin toisen version suunnitelmasta ja emalinsinisestä grafiikasta), jotta moderni geologinen lähestymistapa yhdistetään motivoituneeseen historiallinen viite.

Neljässä projektissa kehitetään yhden teeman eri puolia - lukemia, jopa perinteiden ilmentymiä nykyaikaisten standardien, tekniikoiden ja muovien tasolla. Tällaisessa tehtävässä on tärkeää, ettet "putoa" mihinkään ääriin, löytää hetki, jossa historia ja moderni innovaatio kohtaavat ilman konflikteja. Useat kokeet-käsitteet on riveissä ketjussa, joka on yhdistetty yhteen tehtävään, jota kukin tarkastelee hieman eri näkökulmasta - on mielenkiintoista tarkastella projekteja yhdessä, koska ne tehdään "samassa hengityksessä". On mahdollista, että muslimikulttuuri ilmenee helpommin modernissa arkkitehtuurissa johtuen siitä, että katsomme sitä jossain määrin ulkopuolelta, ehkä kristillisessä tilanteessa se olisi vaikeampi. Tai ehkä ei, koska "ortodoksinen" konteksti on jo kauan odottanut rohkeampaa arkkitehtonista lähestymistapaa, jonka se on menettänyt historiallisten traumojen ja kuvioiden vuoksi. Joka tapauksessa kokemus on mielenkiintoinen, ja peilimuseo on silmiinpistävin esimerkki tässä kilpailukykyisten projektien sarjassa.