"Ei ole mitään pysyvämpää kuin väliaikainen!" - huokaisi äiti siirtyessään toiseen vuokrattuun huoneistoon tai asettamalla taitetun pahvin pöydän jalan alle. Neuvostoliiton ihmisille "väliaikainen" oli kauhea kirous. Se tarkoitti "huonolaatuista", "väärennettyä", "toivotonta". Elämä oli lykättävä koko ajan tulevaisuutta varten. Ja älä anna sen olla kanssamme! - mutta lapsemme! - tässä kirkkaassa tulevaisuudessa kaiken olisi pitänyt toimia. Nykyään se oli vain tarpeen "kääntyä". Ja sitten oli lause: "Emme ole tarpeeksi rikkaita ostamaan halpoja asioita." Kalliita ei tarvinnut ostaa, ei siksi, että ne ovat kauniita, vaan juuri siksi, että ne kestävät kauan.
Kaikki on muuttunut silmiemme edessä. Aivan erilaisista arvoista on tullut merkityksellisiä: joustavuus, keveys, liikkuvuus, liikkuvuus, likviditeetti. Arkkitehtuurin on vaikea pysyä mukana: se on tietysti musiikkia, mutta silti jäädytettyä.
Mutta siinä on yksi genre, jossa aikaryhmä esiintyy - eikä tulkintana, vaan olemassaolon edellytyksenä. Tämä on "väliaikaista arkkitehtuuria": näyttelytilat, puistopaviljongit, kesäkahvilat, huvimajat. Tai tarkemmin sanottuna "eräänlaiset ei-pääomarakenteet, jotka on suunniteltu väliaikaiseen käyttöön ja joilla on pääsääntöisesti kevyt rakenne, pieni koko, vaatimaton budjetti ja rajoitetut toiminnot: edustus, ruoka, viestintä, viihde".
Mutta onko tämän kaiken avulla mahdollista määritellä selkeästi tämän käsitteen rajat? Loppujen lopuksi on olemassa arkkitehtuuri, joka on rakennettu jonkin aikaa, mutta on vanhentunut: Eiffel-torni, Atomium, Hruštšovin rakennukset. On väliaikainen arkkitehtuuri, joka säilyttää kuvan, mutta muuttaa materiaalia tai paikkaa: Kristallipalatsi, Leninin mausoleumi, Misa-paviljonki Barcelonassa. Ja on arkkitehtuuri, joka rakennettiin "ikuisesti", mutta osoittautui "väliaikaiseksi" useista syistä: sodat, maanjäristykset, tulipalot jne.
Johtopäätös on ilmeinen: "väliaikaisen arkkitehtuurin" käsite on melko mielivaltainen. Yleensä kaikki arkkitehtuuri on väliaikaista. Kuten ihmisen elämä. Mutta jostain syystä emme kutsu elämäämme "väliaikaiseksi". Osittain siksi, että hänellä on taipumus muuttua höyrylaivoiksi, linjoiksi ja muiksi pitkiksi teoiksi. Arkkitehtuuri näyttää olevan kaikkein lyöty polku kuolemattomuuteen. Mutta juuri tämä paatos sekoittaa maailmaa järjettömän monumentaalisilla rakenteilla. He ovat niin innokkaita rekisteröitymään ikuisuuteen, että he välittävät vähän ajan ja paikan riittävyydestä. "Tehty kestämään!" - arkkitehti kerskelee toivoen, että pylväät ja marmori auttavat häntä hyppäämään historian veturiin kuin pakastettu.
Mutta nykyään myös ihmisen suhde ikuisuuteen muuttuu. Ratsastusmonumentit, muistomuseoiden museot, kadunnimet - kaikki tämä ei enää toimi. Ikuisuus ei ole enää motivaatiota. Kukaan ei enää lukea muistelmiamme, kirjeitämme ja päiväkirjamme. Kyllä, emme enää kirjoita niitä, rajoittumme Facebookin viesteihin. Tulevaisuus on muuttumassa yhä ongelmallisemmaksi. On vaikea arvata, ei sanoa - pelottava. Mutta nykyinen on tiheämpi ja nopeampi. Autoa vaihdetaan kolmen vuoden välein, puhelinta, tietokonetta - vielä useammin. Jopa ammatti - ja se ei ole enää "koko elämän ajan". Matkakultti, lainojen nousukausi - kaikki tämä osoittaa, että sisäinen asenne muuttuu: ei lykätä tulevaisuutta varten, vaan elää nykyistä mahdollisimman intensiivisesti. Ei turhaan filosofit alkoivat puhua "kokemusten yhteiskunnasta".
Huoneisto, talo ei pysy kaukana tästä kilpailusta. Lapsemme (puhumattakaan lastenlapsistamme) eivät tarvitse sellaisista selkärangattomista töistä hankittuja kartanojamme. He sirottelevat, hajoavat ja ehkä jopa elävät avaruudessa. Ja olemme jo yhä vähemmän riippuvaisia paikasta (ja yhä enemmän - Internetin saatavuudesta). Rajat kodin ja toimiston, työn ja vapaa-ajan, todellisuuden ja virtuaalisuuden välillä hämärtyvät. Taide - herkin tuuliviiri - on jo pitkään ollut liikkuva ja vuorovaikutteinen: tapahtumia, esityksiä, flash-väkijoukkoja.
Näyttää siltä, että arkkitehtuurin ei pitäisi olla mukana tässä meluissa - kiirehtiä muodin jälkeen, muuttua muotoiluksi, olla kuin vempaimia. Hän loisi päinvastaisen napan - vakauden, luotettavuuden ja luottamuksen tulevaisuuteen. Tämä on sitäkin tärkeämpää maassamme, jossa jo "kaikki on turhaa ja kaikki on hauras". Mutta samalla arkkitehtuuri osoittautuu varmasti orjuuden, valvonnan ja manipuloinnin välineeksi (paras tutkimus Neuvostoliiton asumispolitiikasta on nimeltään "Rangaistus asumisella"). Nykyinen hallitus on kiinnostunut kiinteistöistä muulla tavalla (kuten sidoksissa oleva kehittäjä), eikä se voi tarjota kansalaisilleen muuta vakautta (ei politiikassa eikä liike-elämässä). Mutta kivihuoneiden valmistamiseksi tiedetään, kuinka vanhurskaita työn on oltava. Mikään ei pilaa moskovalaisia kuten asuntokysymys - eikä ole ihme, että modernin venäläisen arkkitehtuurin eettisiä arvoja on kauan kaadettu toivottomasti. Siksi on mahdotonta samastua siihen eikä se tuota iloa. Tämä arkkitehtuuri ei ole meidän, se ei ole meille eikä meille.
Tilapäinen arkkitehtuuri on ainoa genre, joka pystyy vastaamaan yhteiskunnan muuttuviin vaatimuksiin, heijastamaan mielialojamme ja toiveitamme. Kohteen rajallinen väliaikainen olemassaolo antaa arkkitehdille vapauden. Vapauttaa hänet asiakkaan saneluista, virkamiesten inertiasta ja ahneudesta, ostajien mielikuvituksista. Se tuo sen pois markkinoilta sekä poistaa kysymyksen päästä ikuisuuteen. Tietysti kuka tahansa arkkitehti kertoo sinulle, että rajoitukset ovat siunaus, että ne stimuloivat mielikuvitusta ja että arkkitehtuuri ei yleensä asu ilmattomassa tilassa. Mutta ilma on liian vanhentunut.
Ehkä tästä arkkitehtuurista puuttuu se, mikä tavallisesti liittyy sanaan "vapaus" - upeat muodot, futuristiset linjat. Mikä tietysti erottaa sen vuoden 1923 koko Venäjän maatalousnäyttelyn väliaikaisesta arkkitehtuurista. Sitten taiteeseen tuli täysin uusi muoto, joka merkitsi samat uudet - vallankumoukselliset - merkitykset. Meillä ei ole vielä ollut vallankumousta, mutta näyttää siltä, että paviljonkiarkkitehtuurin kesäpuomi heijastaa juuri näitä talven protesti-tunnelmia. Kun haluat kerran olla yhdessä ja tehdä jotain yhdessä. Palaute on kuitenkin myös näkyvissä: viime kesänä kunnostettu kulttuuripuisto antoi ihmisille tunteen, että kaupungissa saattaa olla jotain. Tässä mielessä väliaikainen arkkitehtuuri osoittautuu meille paljon tärkeämmäksi, mielekkäämmäksi ja periaatteellisemmaksi kuin missään muualla maailmassa.
Ja jos Yhdysvalloissa kaupunkiyhteisöistä on jo pitkään tullut uusi arkkitehtuurin aihe (ja siellä on jo tuhansia "spontaaneja interventioita" - heille oli omistettu viimeisen Venetsian biennaalin Amerikan paviljonki), niin Venäjällä tämä prosessi alkoi vasta äskettäin. Se alkoi luonnollisesti kaupungin ulkopuolella, jossa luonto ja vapaus (eikä houkuttelevat palatsien holvit). Nämä ovat Nikola-Lenivets, Klyazminsky-täysihoitola (Pirogovo), ArchFerma, Kaupungit-festivaali, Siperian BukhArt. Sitten, kirjaimellisesti kaksi vuotta sitten, väliaikainen arkkitehtuuri ilmestyi kaupungin puistoihin: ensin Gorkin puistoon, tänä vuonna - Muzeoniin, Bauman. Tunkeutunut entisille teollisuusalueille (Flacon, New Holland), hallitsi hitaasti pengerrykset, rotkot ja bulevardit: Samara-NEXT, Vologda Activation, Yaroslavl Movement Architecture, Nižni Novgorod O! Gorod, Sretenka Design Week Moskovassa. Ja aivan kuten luonnossa, nämä kohteet sulautuivat maisemaan, joten kaupungissa väliaikainen arkkitehtuuri ei vastusta olemassa olevaa historiallista ympäristöä (kuten pääoma), vaan päinvastoin, kaikin mahdollisin tavoin provosoi vuoropuhelun.
Kansalaiset (toisin kuin amerikkalaiset) nousevat kuitenkin useammin vuoropuheluun hylkäämään jotakin (esimerkiksi Permin muurin esplanadilla), mutta pääkaupunkiarkkitehtuuri opetti heitä tekemään niin, sylkemällä heille kellotorni sen Gazprom-kaapimista.
Kyllä, tässä arkkitehtuurissa ei ole kyse muodosta, vaan avaruudesta, ihmisistä, itseorganisaatiosta. Ja kauneutta ei ole etsittävä siitä, miten palkki makaa tiskillä, vaan siitä, miten nämä esineet sisällytetään ympäristöön, kuinka arkkitehdit rakensivat kaiken omin käsin kolmen päivän kuluessa, kuinka nämä esineet elävät … Tämä ei ole niin suuri tulos prosessina, ja tämä on toinen tärkeä komponentti "aika" -luokassa. Mutta lopulta voimme nähdä väliaikaisen arkkitehtuurin takana monia tärkeitä merkityksiä, joita "aikuinen" arkkitehtuurimme ei kykene välittämään. Minkä havaitseminen on altistumisen tehtävä.
Esimerkiksi "läpinäkyvyys" on yhtä suosittu sanastossamme kuin "demokratia", "oikeudenmukaiset vaalit" kuin "riippumaton tuomioistuin". Kuten kaikki mitä todella haluat, mutta et voi saavuttaa. Siksi "iso" arkkitehtuuri heijastaa tätä tarkoitusta puhtaasti symbolisesti - toimistojen lasiseinillä. Ja Hollannissa jopa huoneistoissa ei ole verhoja: protestanttinen etiikka sanelee yksityiselämän avoimuuden; jos et tee mitään väärin, sinulla ei ole mitään salattavaa. Kiinteistönvälittäjämme ovat jo pitkään ymmärtäneet, että "kiinteä lasitus" ei ole ollenkaan asia, joka voi vietellä asunnon ostajaa. Neuvostoliiton hallitus vei Venäjän kansan alkuperäisen yhteisöllisyyden järjettömyyteen; Bulgakov kaipaa "kermaverhoja" mukavuuden ja yksityisyyden symbolina. Nykyään porvarillisen yksityisyyden kultti voittaa tämän kollektivismin trauman onnellisesti. "Kotisi on linnoitus!" - Kiinteistömainos huutaa kaikista näkökulmista. Ja mitä paksummat seinät ja mitä korkeampi aita on, sitä vahvempi se on. Mutta mitä tapahtuu tämän aidan takana, näiden kermanväristen verhojen takana - vain Jumala tietää. Ja tämä ei koske vain taloa, tämä koskee myös kaupunkia. Mikä tahansa aita provosoi pissata, heittää savukepuolen, tyhjän pullon. Sekä kaikki kaupungin huvimajat. Marfinon huvimajat, kahvila Novosibirskissä ja shakkiklubi kulttuuripuistossa yrittävät voittaa tämän todellisuuden.
Toinen kuuma aihe on "kompakti". Leo Tolstoin vertauksen "Kuinka paljon maata ihminen tarvitsee?" Sankari jahtasi (kirjaimellisesti - juoksu) asumispinnan kasvattamiseksi ja kuoli. Ja hän tarvitsi vain kolme maaperää. Tarinassa "Karviainen" Tšekhov väittää: "Kolme arshinsia - kuollut mies tarvitsee sitä!" Ja ihminen - hän tarvitsee koko maapallon! " Klassikoiden välinen kiista näytti ratkaisevan itsestään: maapallosta on tullut paljon helpommin saavutettavissa, ja edistyminen vähentää metodisesti tarvitsemiemme asioiden kokoa ja vastaavasti tarvittavaa tilaa. Mutta Venäjällä auto ei ole liikenneväline, eikä talo ole keino elää: molemmat ovat osoitus asemasta. Siksi vain väliaikaiseen oleskeluun tarkoitetut esineet voivat olla todella pienikokoisia: Sleepbox tai "Capsule Hotel".
Toinen aihe on "kierrätettävyys". Marina Tsvetajevan intuition mukaisesti ("Tai ehkä paras voitto ajan ja painovoiman kautta on ohittaa, jotta ei jää jälkeä, ohitettaisiin, jotta ei jääisi varjoa"), väliaikainen arkkitehtuuri ajattelee rehellisesti ja vastuullisesti omaa hävittämistään.. Pysyä - ja jättää puhdas alue seuraavalle sukupolvelle. Voit kuitenkin lyödä ovea ja muuttaa oman loppusi esitykseksi: aivan kuten syttyvä, Nikola-Lenivetsin jäähdytystorni lähti. Ja "Jääbaari" Klyazminskoje-säiliössä suli hiljaa ja huomaamattomasti, täysin sopusoinnussa luonnonlakien kanssa. On myös loogista, että kulttuuripuiston luistinrata päättyi elämäänsä jäällä (jotta se voitaisiin aloittaa uudestaan vuodessa), mutta Jumala itse määräsi Drovnikin palamaan. Rauniot ovat tietysti kauniita, mutta ne laulaneet romantikot tiesivät millaiseksi roskaksi planeetta muuttuisi!
On helppo nähdä, että näihin eettisiin postulaatteihin perustuu uusi käsite modernista maailmanarkkitehtuurista, jota kuvaa edelleen salaperäinen sana meille kestävyys."Kestävä" ei tarkoita lainkaan "ikuista". Pikemminkin se on "tarkoituksenmukaista", "riittävä", "vastuullinen". Se kuulostaa tietysti tylsältä - kuten mikä tahansa ruokavalio, kuten raittius, kuten "kommunismin rakentajan moraalikoodi". Tai, kuten runoilija sanoi: "Terveessä ruumiissa - terve mieli, itse asiassa yksi kahdesta asiasta." Mutta sattuu, että ruokavaliota tarvitaan kiireellisesti. Koska edelleen - aivohalvaus. Ja venäläiselle arkkitehtuurille (eikä vain arkkitehtuurille) nyt on juuri sellainen aika. On noloa tietysti edistää ruokavaliota maassa, jossa kaikki eivät ole täynnä. Mutta ihmisten ruokinta myrkyllä on myös häpeää.
Tosin, toisin kuin länsimaiset arkkitehdit, jotka osallistuvat vakavasti kokeisiin väliaikaisen arkkitehtuurin puitteissa (uusilla muodoilla, materiaaleilla, tekniikoilla, yhteiskunnalla), ironinen huomautus tulee aina läpi heidän venäläisten kollegoidensa teoksissa. Tämä on ensinnäkin syvä skeptisyys paikallista todellisuutta kohtaan: joka tapauksessa kukaan ei tarvitse mitään, kaikki varastetaan, hajotetaan ja kiinalaiset laittaa sen virtaan - kuten tapahtui slipboxien kanssa. Mutta tämä on myös hienovarainen käsitys asian kääntöpuolesta: kaiken ja kaikkien voimakas muutos on vähäpätöinen kulutus. Markkinat kannustavat kuluttajaa ostamaan jatkuvasti enemmän ja enemmän uusia asioita. Oletko kyllästynyt siihen? - tässä on uusi lelu. Ja heitä vanhat pois unohtamatta lajitella ne roskakorin sopiviin osiin.
Tämäntyyppistä infantilismia vastustavat venäläisten arkkitehtien parhaat projektit. On selvää, että Aleksanteri Kuptsovin "Kodittomien talo" ei tarkoita lainkaan "muunnettavuutta", vaan siitä, että ihmiset nukkuvat kaduilla. Ja Vologdan ulkoilma-auditorio ei tarkoita lainkaan "ympäristöystävällisyyttä", vaan kuinka toivottomasti vanhentuneita yliopistomme ovat. Ja edes Anton Mosinin kiinteistötoimisto ei kerro "keveydestä", vaan sellaisten tavaroiden kaupasta, joita ei ole vielä rakennettu, itse asiassa ilmaa. Ja Alexander Brodskyn "Vodka Pavilion" ei todellakaan koske "uudelleenkäyttöä", vaikka kaikki japanilaiset, vanhoja ikkunakehyksiä nähden, uskovat, että näin on. Ja tämä on täsmälleen päinvastoin - salaperäisestä venäläisestä sielusta, joka näki kaikki nämä ympäristöarvot haudassa. Mikä piiloutuisi uteliailta katseilta ja taputtaisi läheisessä seurassa.
ARCHIWOOD-projektitiimi työskenteli näyttelyssä "Contemporary Temporary": Yulia Zinkevich (tuottaja), Nikolay Malinin (kuraattori), Maria Fadeeva (toinen kuraattori), PR-toimisto "Viestinnän säännöt" ja suunnittelutoimistot Golinelli & Zaks. Näyttely on luotu CSK "Garage": n kattavalla tuella, luettelo julkaistiin HONKA-yrityksen taloudellisella tuella. Pyöreä pöytä "Arkkitehtuuri on lähellä" järjestetään 22. marraskuuta kello 20.00 kulttuuripuiston autotallipaviljongissa osana Gorkin puiston väliaikaisen arkkitehtuurin näyttelyn "Kävelykoneen seikkailut" koulutusohjelmaa. Melnikov kieltää ". Vapaa pääsy.
