Alexey Ginzburg edustaa useita arkkitehtonisia dynastioita kerralla: toisaalta hän on Moisei Ginzburgin pojanpoika, Narkomfinin talon kirjoittajan, ja toisaalta Grigory Barkhinin, pojanpojanpojan, teoksen tekijä. Izvestian sanomalehti. Samaan aikaan hän onnistuu tekemään täysin itsenäisen, huolellisesti harkitun, todennetun arkkitehtuurin ja vielä enemmän - kehittymään jatkuvasti useaan suuntaan: pienestä mittakaavasta, kuten asunnon sisätiloista tai Borodinon kentän muistomerkistä, projekteihin asuin- ja julkisten rakennusten rakentaminen, suuret kaupunkisuunnittelukonseptit ja kunnostaminen lisäerikoisuutena. Useimmiten toimittajat kääntyvät Aleksein puoleen saadakseen tietoja Narkomfinin talon kohtalosta, jonka historiaan ja jälleenrakentamiseen hän on osallistunut vuodesta 1995 lähtien. Meille ensisijaisesti kiinnostavat hänen omat teoksensa ja suhtautumisensa moderniin arkkitehtuuriin.
Archi.ru:
Keväällä 2015 projektisi Zemlyanoy Valin monitoimikeskukseksi voitti Golden Section -palkinnon. Kerro meille siitä lisää
Alexey Ginzburg:
- Olemme työskennelleet sen puolesta vuodesta 2007, ja tänä aikana olemme tehneet valtavan määrän vaihtoehtoja. Sivusto sijaitsee paikassa, joka on kontekstiltaan monimutkainen ja tärkeä kaupunkisuunnittelun kannalta. Sitä ympäröivät rakennukset, jotka ovat peräisin useista aikakausista, joten kompleksin on aloitettava harmoninen vuoropuhelu heidän kanssaan.
Vastapäätä on Taganka-teatterin uusi rakennus. Kuinka otit huomioon tällaisen naapuruston?
- Hän ohjasi meitä alusta alkaen ymmärtäen, että kompleksimme on muodostettava harmoninen yhtye teatterin kanssa. Tämän pitäisi olla hienorakenteinen arkkitehtoninen vuoropuhelu, jossa jokainen aikakausi säilyttää oman luonteensa. Mielestäni Taganka-teatterin arkkitehtuuri on upea, se on yksi parhaista esimerkkeistä Neuvostoliiton modernismista. Tuttavani hänen kanssaan alkoi noin 30 vuotta sitten, kun isoäitini Elena Borisovna Novikova (arkkitehti, opettaja, Moskovan arkkitehtonisen instituutin professori - toim.) Teki kirjaa julkisista tiloista. Tuolloin ei ollut tietokoneita, ja opiskelijana työskentelin osa-aikaisesti piirtämällä hänelle "läpinäkyvää" aksonometriaa. Taganka-teatteri oli yksi esimerkki. Piirtämällä sen ennusteet paperille, arvostin tätä voimakasta arkkitehtuuria ja annoin sen kulkea läpi. Työskennellessäni MFC-projektissa käytin näitä vaikutelmia määritellessäni uuden rakennuksen yleiset tilavuus-avaruusratkaisut, julkisivun materiaalit ja niiden värin. En halunnut tehdä valtavaa määrää, joka voisi murskata ympäröivät rakennukset, mutta oli myös mahdotonta jakaa rakennus moniin pieniin lohkoihin. Tällainen kontrasti teatterin kanssa tuhoaisi Taganskaya-aukion sisäänkäynnin yhtyeen, joka toimii eräänlaisena propylaeana vastakkaisen parin muodossa läpinäkyvästä, rytmisesti rakenteellisesta kompleksistamme ja teatterin massiivisesta seinästä. Tämä projekti on minulle erittäin merkittävä, ja kiinnitin siihen suurta huomiota, kunnes huomasin, että rakennus osoittautui täsmälleen sellaiseksi kuin haluan sen nähdä tässä paikassa.
Mitä muita mielenkiintoisia projekteja työskentelet tällä hetkellä?
- Hankkeita on kaksi, vaikka ne eivät olekaan kovin suuria Moskovan mittakaavassa - 7-15 tuhatta metriä2mutta mielestäni ne ovat melko suuria ja sisältävät monia ajateltavia elementtejä. Lisäksi teemme hankkeen monimutkaiselle korttelirakennukselle lähellä Ulitsa Podbelskogo -metroasemaa (nimeksi Rokossovskogo Boulevard - toimittajan huomautus). Tämä on budjettitalo, eikä siinä voida käyttää monimutkaisia ratkaisuja ja kalliita materiaaleja, mutta kaupunkisuunnittelun kannalta se on erittäin mielenkiintoista: itse talojen lisäksi kehitämme julkisia tiloja, rakennamme uusi arkkitehtuurikompleksin ja kaupungin vuorovaikutusjärjestelmä.
Oletko mukana myös kaupunkisuunnittelussa?
– Kyllä, ja pitkään. Mutta todellinen ammatillinen läpimurto tähän suuntaan oli minulle osallistumistani kilpailuun Moskovan taajaman kehittämiskonseptista Andrey Tšernikhovin johtamassa yhteenliittymässä. Se oli kuin jatko, toinen opintojakso.
Mitkä toiminnot osoitettiin toimistollesi tässä yhteenliittymässä, ja mikä oli merkittävintä konseptityössä?
– Andrey Alexandrovich on koonnut erinomaisen tiimin, johon kuului venäläisiä ja ulkomaisia asiantuntijoita, mukaan lukien maantieteilijät, sosiologit, ekonomistit ja kuljetusalan työntekijät. Analysoimme valtavan määrän tietoa, jonka pohjalta laadimme kehityskonseptin. Oli erityisen mielenkiintoista ja hyödyllistä arvioida muiden osallistujien esityksiä. Jotkut lähestymistavat eivät vaikuttaneet läheltä minua, mutta rakastin heti jonkun ajatuksia.
Useita vuosia sitten osallistuimme RHD-kilpailuun parhaasta luonnoksesta Nižni Novgorodin alueen rakennuksen arkkitehtoniseen ja suunnitteluratkaisuun. Teimme projektin ja vision sen kehityksestä tulevaisuudessa yksityiskohtaisella vaiheistuksella, laskimme alueelle tulon pisteet, luonnollisten yhteyksien syntymisen. Näin ihmiset, jotka ymmärtävät urbanismin oikein, eivät maalaa kauniita kuvia. Kilpailun tuomaristo piti kuitenkin parempana vain mahtavaa yleissuunnitelmaa, ja projekti oli viimeinen, mikä tässä tapauksessa jopa teki minut onnelliseksi, koska ideologiamme on päinvastainen kuin tuomaristo halusi nähdä.
Koska sana”urbanismi” on jo kuulostanut, en voi kysyä, miltä sinusta tuntuu nyt niin suosituista kaupunkiympäristön parantamisprojekteista? Teetkö maisemointia itse?
– Maisemointi on orgaaninen osa laajamittaista projektia, asuinrakennuksia ja julkisia. Osaavat kehittäjät ovat kiinnostuneita laadukkaan maisemoinnin kehittämisestä, koska ne ovat julkisivujen ohella ratkaisevia tekijöitä, joiden perusteella asiakkaat tekevät päätöksen kiinteistöjen ostamisesta tai vuokraamisesta.
Kaupunkien kaunistaminen on jotain muuta. Sen pitäisi olla demokraattinen ja heijastaa kaupungin henkeä. Tiedätkö Arbatin jälleenrakennuksen historian? Se perustui Aleksei Gutnovin nerokkaaseen kävelykatuihin, mutta sen toteuttaminen vääristi kaiken tuntemattomana. Arbat alkoi muistuttaa esimerkiksi Jomas-kadua Jurmalassa - lyhdyt, kivikivet. Tämä ei ole Moskova. Oikea idea vääristyi Neuvostoliiton rakennusteollisuuden rajallisten ominaisuuksien vuoksi. Asiat ovat nyt erilaiset. Ratkaisuvalikoima, materiaalivalikoima ja tekniikka ovat laajentuneet, ja muita korkeammat standardit ovat voimassa. Joten nykyinen kaunistuskampanja on tervetullut.
Mutta rehellisesti sanottuna ajatuksella kaupunkitilasta on pitkä historia. Jopa Elena Borisovna Novikova kertoi minulle, että kaupunki ei ole vain taloja, vaan myös talojen välinen tila. Ja nyt projekteissamme, varsinkin kun työskentelemme keskustassa, yritämme ensin analysoida kaupunkitilaa, tuntea sen, välittää sen ainutlaatuisuus ja omaperäisyys, kaupungin henki.
Ja mikä on Moskovan erityispiirre sinulle, juuri tämä "Moskovan henki"
– Minulle Moskova on monimutkainen monikerroksinen kaupunki, ja jokainen kerros voidaan havaita peräkkäin, kuten jälkipesuprosessi tai vastaava tapa, jolla kulttuuritasot paljastuvat arkeologisessa paikassa.
Moskova on kuin lehtitaikina, ja jokaisen kerroksen luojat kuulivat luultavasti kirouksia osoitteestaan, että juuri he tuhosivat vanhan Moskovan ja loivat uuden Babylonin sen tilalle. Tämän seurauksena saimme hirvittävän monimutkaisen ja tiheän "kakun", jonka kanssa meidän on työskenneltävä erittäin huolellisesti. Et voi koskaan tietää missä paikassa kerros tulee ulos - sinun täytyy "kaivaa" vähän ja arvioida mitä on säilynyt, mikä ei ole ja mikä on paikan sopivin ilmaisu. Moskova ei ole Pietari tai Jekaterinburg, se ei ole projekti, vaan kasvava kaupunki. Tässä on sekä kiinnostusta että monimutkaisuutta, mistä rakastan häntä. Moskovalla ei ole keskimääräistä yleistä henkeä. Työskentely siinä tarkoittaa tuntea tämän piirakan kerrokset.
Onko vaikea käsitellä asiakasta, joka haluaa esimerkiksi tuhota alemmat kerrokset? Vai etkö työskentele tällaisten asiakkaiden kanssa?
– Arkkitehdit tekevät yhteistyötä eri asiakkaiden kanssa, tämä on myös ammattitaitoa. On olemassa tiettyjä menetelmiä ja tekniikoita monimutkaisten ongelmien ratkaisemiseksi, mutta tärkeintä on pystyä rakentamaan viestintää. Ja valitettavasti monet arkkitehdit eivät osaa tehdä tätä. Meille ei yksinkertaisesti opeta tätä. Johan ryhmää jatko-opiskelijoita Moskovan arkkitehtonisessa instituutissa ja yritän selittää heille tarvetta puolustaa projektia, kertoa heille, mitä ja miksi teet, mitä opinnäytteitä voidaan käyttää. Arkkitehdin on välttämätöntä olla yhteydessä viranomaisiin ja asiakkaaseen - ammattialojensa ostajaan, rakentajiin ja kaupunkiyhteisöön sekä toimittajiin. Työskentelemme erilaisten tietovirtojen risteyksessä ja toimimme oppaana, kääntäjänä ja viestijänä.
Kyky vakuuttaa itsensä ehdotetussa ratkaisussa olevan oikeellisuudessa on yksi arkkitehdin työn tärkeimmistä osista. Kehittäjät, kaupalliset asiakkaat, joiden kanssa olemme pääasiassa tekemisissä, rakentavat myydä. Jos onnistut selittämään heille, kuinka se, mitä tarjoat, kasvattaa projektin markkina-arvoa, sen merkitystä, sinusta tulee liittolaisia ja saavutat asettamasi tavoitteen - mainostat arkkitehtuuriasi, ratkaisuasi.
Sanoitte mainostavanne ratkaisua. Mitä mieltä olet väitteestä, jonka mukaan arkkitehtuurin tulisi muokata uusi elämäntapa? Grigory Revzin kertoi minulle äskettäin esseen MARCH-koulusta, jossa opiskelijat, kun heiltä kysyttiin, miksi he haluavat tulla arkkitehdeiksi, kirjoittivat halustaan "muuttaa elämäänsä". Hänen mielestään tämä on pikemminkin miinus, jonka vuoksi arkkitehteja ei pidetä …
– Oli modernistinen paradigma, jossa arkkitehti koki itsensä mentorina ja yritti muokata uuden elämän tapaa. Tästä syystä heitä, kuten kaikkia mentoreita, ei rakastettu, ja nyt he käyttävät tätä inhoamista paitsi maassamme myös muissa maissa. Siitä huolimatta uusi aikakausi vaati melko objektiivisesti uutta elämäntapaa, uutta muotoilua, ja arkkitehdit olivat harvoiden joukossa, jotka olivat valmiita tarjoamaan jotain. Nykyään futurismista 1920-luvulla vaikuttanut on jo kauan ollut todellisuutta. Sata vuotta sitten ihmiset elivät aivan eri tavalla.
Minusta tuntuu, että sellaisen henkilön vastaus, joka haluaa tulla arkkitehdiksi juuri siksi, että haluaa muuttaa jotain, on hyvin rehellinen ja oikea. On mukava kuulla, että nuoret voivat ilmaista tämän niin tarkasti. Arkkitehti luo ympäristön, joka muuttaa ihmisen elämää. Moderni arkkitehtuuri on kehittymässä - nyt lähestymistapa ei ole sama kuin 1920-luvulla, sodan jälkeen tai 1970-luvulla. Minulle nämä jaksot ovat vaiheita suuren tyylin kehittymisessä, jonka Moses Ginzburg kuvasi kirjassaan "Tyyli ja aikakausi", joka syntyi aikakauden ja yhteiskunnan muuttuessa. Mutta ei pidä olla ylpeä siitä, että ymmärrämme, että muutamme ympäristöä - se on pikemminkin vastuu ja taakka. Mutta tämä on osa ammattia.
Voisitteko kertoa meille toimistosi muodostumisen historiasta: miten kaikki alkoi ja kehittyi?
– Toimiston kaksi ensimmäistä vuotta ovat minulle tärkeimmät ja arvokkaimmat. Aloin työskennellä isäni Vladimir Moiseevich Ginzburgin kanssa opiskelemaan hänen kanssaan. Moskovan arkkitehtonisessa instituutissa koulutukseeni vaikuttivat äitini, Tatyana Mikhailovna Barkhina, isoäitini ja isoisäni - Boris Grigorievich Barkhin, joka oli opettajani. Isäni kanssa työskennellessäni voisin vertailla erilaisia opetusmenetelmiä, se oli uskomattoman mielenkiintoista, vaikkakaan ei helppoa, ja olen erittäin pahoillani, että se kesti vain kaksi vuotta.
Kun jäin yksin vuonna 1997, vanhat asiakkaat katosivat. Mutta en voinut luopua yrityksestä, jonka aloitimme isäni kanssa. Sitten ei ollut työtä ollenkaan, lisäksi tuntui täydellisestä eristäytymisestä. Se oli minulle erittäin vaikea aika, ja muistan hyvin ihmiset, jotka tuolloin auttoivat minua, vielä hyvin nuori mies. Minulla oli suuri onni, että vaimostani Natalia Shilovasta tuli työpajan pääavustaja ja kumppani. Sain tilaisuuden työskennellä rauhallisesti tietäen, että rakas ihminen tuki minua. Otimme projektit, joita kukaan muu ei ole toteuttanut. Vaikeimmat rekonstruoinnit, joissa äänenvoimakkuus on pieni, ja päänsärkyä ja kohinaa on paljon. Yleensä nämä eivät olleet arkkitehtonisia monumentteja, vaan Neuvostoliiton rakennukset, jotka he halusivat jotenkin rakentaa. Jotkut näistä hankkeista on toteutettu, ja olen oppinut paljon tänä aikana.
Ajan myötä alkoi ilmestyä suurempia ja mielenkiintoisempia projekteja: Abelmanovskaya Zastavan kauppakeskus, jossa oli vakavia asiayhteyteen ja suunnitteluun liittyviä tehtäviä; monimutkainen kehitys Zhukovkassa 90-luvun lopulla, jossa täysimittaisen ympäristön luominen ratkaistiin. Toimiston kehityksen seuraava vaihe liittyy useisiin eteläisiä alueita varten kehittämiimme hankkeisiin. Vuosina 2003-2005. meitä otti yhteyttä asiakkaisiin, jotka omistivat neljä tonttia Sotšissa; yhdelle heistä rakensimme
talo on luultavasti vaikein asia, joka minun piti tehdä, tk. helpotus pudotus paikassa oli 25 m 9 pisteen seismisellä. Meidän piti ajaa yli kaksi tuhatta paalua rakennuksen alle. Se oli klassinen "eteläinen" galleriatyyppinen talo. Ja pystyimme tekemään huoneistoja ylimmästä kerroksesta analogisesti Narkomfin-talon F-solujen kanssa. Ainoa asia, jota kriisin vuoksi ei voitu toteuttaa, olivat kaksinkertaisen puisen julkisivun jalousie-seinät, jotka olivat tärkein kohokohta.
Sitten menimme ensimmäistä kertaa Moskovan alueen rajojen ulkopuolelle ja löysimme itsemme eteläisen arkkitehtuurin maailmaan, jolla on erilainen ideologia, logiikka, konteksti ja ihmiset. Työskentelimme Sotšissa, Anapassa, Novorossiyskissa, Gelendzhikissä. Sitten teimme useita projekteja Montenegrolle ja Kroatialle. Olemme kehittäneet jotain eteläistä erikoistumista. Nauroin - Moisei Ginzburg rakensi sanatorioita, hänellä on jopa kirja "Neuvostoliiton sanatorioiden arkkitehtuuri", ja nyt historia toistaa itseään.
Mielenkiintoisin hetki tässä työssä oli mahdollisuus laajentaa ammatillista valikoimaa muotoilun, suunnittelun, helpotustyön jne. Suhteen. Tämä on erilainen monimutkaisuuden ja ajattelun taso.
Mitä muita hankkeitasi voit mainita ja miksi?
– Ensinnäkin se on
asuinkerrostalo Zhukovkassa. Siinä yritimme sovittaa sen arkkitehtuuriltaan modernin rakennuksen mahdollisimman ympäristöystävälliseen luontoon. Otimme huomioon puiden sijainnin sivustolla ja käytimme luonnonmateriaaleja julkisivujen koristeluun.
Haluan myös huomata
virkistyskompleksin projekti tulva-saarella Dubaissa. Se ei ollut meille aivan tyypillistä kokemusta arkkitehtuurin luomisesta, melko assosiatiivinen, osittain postmoderni, jossa oli selvä kuva. Tämä lähestymistapa oli väistämätön. Osallistuimme kuuluisan keinotekoisen saaren kilpailuun, jonka amerikkalaiset suunnittelivat maailmankartan muodossa. Eri maiden arkkitehtejä pyydettiin rakentamaan joitain symboleja, jotka liittyvät tiettyyn maahan tai osaan maailmaa. Italian saarella olevat italialaiset toistivat Venetsian, egyptiläiset pystyttivät pyramidin. Ja saimme Sri Lankan. Käytimme Intian valtameren kuorta analogina tulkitsemalla sen muodon toimivaksi rakenteeksi, jossa villat seisovat veden yläpuolella pylväissä, keinotekoinen laguuni keskellä ja monia muita epätavallisia ideoita. Ja voitimme kilpailun. Valitettavasti kriisi on keskeyttänyt tämän projektin työn, mutta toivomme, että se toteutetaan edelleen.
Workshopimme sisustus vanhassa "Artplay" -pyhäkössä st. Frunze. Kaikki työ putosi sitten Natalian harteille. Työpaja oli erittäin kiireinen, ja hänen täytyi toimia sekä arkkitehtina että teknikkona. Hän onnistui luomaan ihmeen - sopimaan ullakolle, joka oli jaettu voimakkailla puuhyllyillä, palkkeilla ja kannattimilla, ehdottoman toimiva ja mukava toimistoasettelu. Se osoittautui erittäin kauniiksi tilaksi, jossa toimistomme työskenteli iloisesti tehdasrakennuksen purkamiseen asti. Suunnittelin myös juutalaisten yhteisökeskusten suunnittelua - yksi Sotšissa, toinen Moskovassa. Jokaiselle teimme monia vaihtoehtoja, ja etsimme yhdessä asiakkaidemme kanssa oikeaa tasapainoa perinteiden ja nykyaikaisuuden välillä. Ja näyttää siltä, että onnistuimme.
Teimme eteläisen "keinona" -kauden aattona mielenkiintoisen projektin Moskovan alueen helpotuksesta. Olemme rakentaneet
maalaistalo aivan jyrkän rotkon reunalla, joten melkein puolet rakennuksesta näyttää roikkuvan kallion yli. Päätimme pelata mahdollisimman tehokkaasti helpotuksen teemaa sekä talon sisällä, tehden useita korkeuksia eri tasoille, että ulkopuolelle, rakentamalla keinotekoisen puron ja "kelluvan" terassin.
Silti on mahdotonta olla koskematta Narkomfinin talon aiheeseen,
kunnostushanke, johon olet osallistunut pitkään. Kuinka asiat tällä hetkellä ovat?
– Se on aina ollut perheen velvollisuus minulle. Koko tämän ajan, 1990-luvun lopusta lähtien, pidimme yhteyttä rakennuksen omistajiin, keskustelimme jälleenrakennuksen vaikeuksista, tarpeesta käyttää erityisiä tekniikoita, erilaisia lähestymistapoja jne. Mutta viime aikoina, kun raportit uima-altaan laajennuksesta, maanalaisesta pysäköinnistä, virheellisestä työstä laitoksessa - kunnostaminen, kaksinkertaiset ikkunat, valvojan korjaukset, etäännyin hieman tästä tarinasta. Toivon, että lopulta on mahdollista voittaa kaikki esteet ja palauttaa talo entiseen ulkonäköön.
Onko pyykin palautusprojekti sinun?
– Kyllä, onnistuimme. Alun perin pesula oli osa yhteisrakennuksen yhtä kompleksia ja tarjosi tuolloin edistyneimmät automatisoidut palvelut. Nyt entisen pesulan rakennus on rappeutunut ja kuuluu laillisesti toiselle yritykselle. Jälleenrakennusprojektissamme ehdotamme koko rakennusmateriaalien säilyttämis- ja virkistystekniikan kehittämistä, jolla Ginzburg ja muut konstruktivistit kokeilivat kodeissaan.
Ruokolla?
– Reediä käytettiin myös pesulassa - modernin eristeen edelläkävijänä. Materiaali oli kokeellista, tutkittu huonosti tuolloin. Ei ole yllättävää, että se ei osoittautunut kovin vakaana. Lisäksi valitettava pyykki on ollut lämmittämättä viimeiset 20 vuotta. Jätämme ruoko ehdottomasti johonkin paikkaan näyttelynä, mutta alkuperäisten elementtien enimmäismäärän säilyttämiseksi tarvitaan kokeita suoraan rakennustyömaalla, erityisesti säilöntäyhdisteiden kanssa.
Liittyykö kiinnostuksesi restaurointiin ensisijaisesti konstruktivismin perintöön ja esi-isiesi työhön?
– Minusta tuli restauroija ja hallitsen edelleen tätä mielenkiintoisinta ammattia, käsittelen aluksi vain avantgarden monumentteja, koska tähän on erikoistunut hyvin vähän kokeneita restauroijia. Itse asiassa isäni ja minä loimme tämän työpajan juuri käsittelemään Narkomfin-talon kunnostushanketta. Tulin täysimittaiseen tieteelliseen restaurointiin niin kauan sitten, noin viisi vuotta sitten, kun huomasin, että joihinkin teoksiin tarvitaan ainutlaatuinen ammattilainen esimerkiksi pitkälle erikoistuneiden restaurointitekniikoiden ja -materiaalien alalla, ja on parempi tehdä joitain asioita itse, hallitsemalla tulosta täysin.
Paljon käy selväksi vasta rakentamisen aikana. Riippumatta siitä, kuinka monta koetinta teet, ei ole väliä, kun prosessi alkaa, yllätyksiä tulee ja sinun on tehtävä päätökset nopeasti. Näin prosessi etenee
Izvestian rakennuksen kunnostaminen. Sekä arkkitehtonisesti että historiallisesti on monia erittäin tärkeitä kohtia. Aion tehdä kirjan tämän rakennuksen elpymisestä, jonka rakensi isoisänisäni Grigory Borisovich Barkhin. Palautusprosessi on nyt viimeisessä vaiheessa: julkisivu on jo näkyvissä, mutta sisällä on vielä paljon tehtävää. Nyt olemme ryhtyneet pääportaiden kunnostamiseen, ja meidän on etsittävä ihmisiä, jotka tuntevat vanhan tekniikan ja pystyvät tekemään tällaista työtä.
Minulle henkilökohtaisesti tämä kokemus työskennellä paitsi arkkitehtina myös restauroijana antaa paljon ymmärrystä arkkitehtuurista. Restauraattorilla on oma lähestymistapa, arkkitehdilla on oma, uskotaan, että ne ovat yhteensopimattomia. Ne ovat todellakin monisuuntaisia. Mutta ne voidaan tasapainottaa ymmärtämällä, mitä ja miten säästetään, ja mihin voit lisätä uuden.
Työpajasi ei todellakaan ole tyypillinen, ainakaan erikoisalojenne suhteen: modernistinen arkkitehtuuri, kaupunkisuunnittelu, kunnostaminen … Olen äskettäin nähnyt suunnittelemasi asunnon AD-lehden verkkosivustolla. Työskenteletkö myös sisätilojen parissa? Mitä varten?
- Sisustus on erityinen tyylilaji, mielenkiintoinen ei niin kaupallisesta näkökulmasta kuin luovasta näkökulmasta. Se vie paljon aikaa, etkä aina saa tyydytystä tuloksesta. Mutta hän antaa erityisen käsityksen avaruudesta, sen suhteellisuudesta ihmiselle ja hänen tarpeilleen.
On mielenkiintoista vaihtaa hankkeiden laajuutta - huoneistosta taajamaan, turistiluokan neljänneksi eliittikartanoksi. Tämä antaa visioon joustavuutta, joustavuutta, ei salli lukittua kerran valitun typologian jäykkään kehykseen.
Olen aina ollut kiinnostunut ihmisistä, jotka tuntevat olonsa vapaaksi eri tieteenaloilla. Älkäämme puhuko renessanssista, ottakaamme paljon läheisempi esimerkki. Isoäitini opettaja Andrei Konstantinovich Burov oli erinomainen arkkitehti, mutta samalla hän harrastaa kemiaa, anisotrooppisia kiteitä, kirjoitti kirjoja eri aloilla. Yritän oppia tämän lähestymistavan.
Puhuakseni monimuotoisuudesta voin mainita yhden odottamattoman esimerkin viime vuosien käytännöistäni. Meitä lähestyi mies, jonka esi-isä käski Borodinon kentällä sijaitsevaa Life Guards Cuirassier -rykmenttiä pyytämällä muistomerkin tekemistä. Määräajat olivat erittäin tiukat. Mutta tehtävä oli niin innostava ja mielenkiintoinen, että saimme kaiken valmiiksi kahdessa kuukaudessa, ja taistelun 200-vuotispäivään mennessä muistomerkki oli jo kentällä. Natalia löysi upean palan vaaleanharmaata Vorkuta-graniittia, jonka muotoilimme luonnonkiveksi. Muistomerkki sulautui sarjaan muistomerkkejä ratsuväen rykmenttien kunniaksi, ja se erottui talvella vehreyden tai tummien puiden taustalla.
Joten kasvatat tarkoituksella monipuolisuutta ja ammatillista joustavuutta?
– Ehdottoman mielekäs. Muuten se ei voi olla. Sinun on hallittava itseäsi hyvin selvästi, mielesi kunkin projektin laajuudesta ja ammattimaisista työkaluista, joita käytät tietyn ongelman ratkaisemiseen. Arkkitehdin ammatti on historiallisesti yleismaailmallinen. Ja vaikka nykyään urbanisteja, restauroijia tai sisustussuunnittelijoita opetetaan eri tiedekunnissa, ymmärrämme, että koulutuksemme, etenkin Moskovan arkkitehtikorkeakoulussa saamamme koulutus, antaa sinulle suuren vapauden ilmaista itseään ja kehittyä. En tiedä, onko universalismi luontainen vai synnynnäinen ominaisuus, mutta yritän kasvattaa sitä itsessäni.
