Kadonneen Paratiisin Vangitsema

2024 Kirjoittaja: David Durham | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 02:33

Venäjän paviljongin näyttely, joka kärsi monien vuosien ajan Neuvostoliiton jälleenrakennuksen jälkeen alemman ja ylemmän kerroksen irtoamisesta, sai ensimmäisen kerran kierreportaat - tilan "pultin", joka mahdollisti tilan täyden hyödyntämisen ja jopa järjestää useita reittejä sen varrella. Se, että Sergei Kuznetsov katkaisi pääsalin lattian pyöreällä reiällä ja sijoitti siihen portaikon, on rohkea ja tärkeä päätös, ja haluaisi toivoa, että portaikko säilyy; se riippuu tulevista kuraattoreista, mutta he eivät ole omia vihollisiaan. Aravena-biennaalilla on kuitenkin sanottava olevan taipumus katkaista seinät - läheisessä saksalaisessa paviljongissa osa 1930-luvun muureista purettiin muistomerkin asemasta huolimatta: täällä reiät symboloivat maan avoimuutta pakolaisille. Kanadalaiset ovat tehneet pienen reiän maahan ja osoittaneet siellä videon resurssitaloudesta. Uruguayn paviljongissa, myös Giardinissa, lattia on lyöty, mikä merkitsee köyhyyden epätoivoa. Viimeistä vertailua ei tietenkään voida hyväksyä, koska Venäjän paviljongissa portaikko yhdistää kaksi täysimittaista näyttelytilaa, palvelee niiden yhdistämistä ja teeman kehittämistä. Siinä portaikko tarkoittaa, kuten asiayhteydestä voi arvata, liikkumista vanhasta, historiallisesta VDNKh: sta - jättiläisen näyttelyn tilan "elvyttämiseen" - kirjoittajat kutsuvat lähestymistapaansa tulevaisuuteen: sen alue on säilytettävä, mutta täynnä uutta merkitystä.

Uusi reitti, jonka paviljongin kuraattori Sergei Kuznetsov ehdotti, järjestää tilansa värien, valon ja musiikin avulla. Alemmat, suhteellisen ottaen, arkisto- ja museohallit ovat tarkoituksellisesti mustia, tummia, kirkkailla valkoisten veistosten välähdyksillä, kultaisen mediapaneelin, jossa on bareljefi, välkkyvä video. Portaikko on valaistu ohuilla lampunnauhoilla, valoniskut muodostavat nousun spiraalin. Alla Shostakovichin rohkea alkusoitin kolhii. Menemme yläkertaan - marssi korvataan musiikilla, jonka Tanatos Banionis -ryhmä on kirjoittanut erityisesti paviljongille "12 kuukautta VDNKh". Portaiden yläpuolella on kupoli, jossa on kuvien kaleidoskooppi, samanlainen kuin Moskovan metron "satujen katossa", mikä saa aikaan ajatuksen, että VDNKh on samanlainen kuin Moskovan metro kokonaisuudessaan.

Olemme keskushallissa videodioraman kanssa. Sen laadusta on jo ilmaistu suoraan vastakkaisia tuomioita; diaraama on jaettu neljään osaan, eikä sitä ole telakoitu renkaaseen, mikä olisi vaikeaa; samaan aikaan se on suuri ja soiva, siinä on suuria - sireleitä ja tulppaaneja, Moskova, punainen; luistimet; kävely. Video edustaa VDNKh: n nykypäivää, mutta muistuttaa jonkin verran lapsuuteni uutiskirjeitä, ikään kuin sen menneisyys, kahdeksankymmentäluvun Neuvostoliiton näyttely ja Sergei Semenovich Sobyaninin aikana kehitettävän julkisen tilan nykytila, jotenkin telakoituna, ellei sitä yhdistetä. Dioraman salissa tumma ja valo sekoittuvat, voimme sanoa sen puoliksi, mikä on loogista, koska hän on siirtymävaihe.

Kaksi salia sivuilla on valoisia, jopa kirkkaita. Ensinnäkin kuraattorisuunnitelman mukaan sinun on mentävä vasemmalle huoneelle, joka oli aiemmin sisäänkäynti. Tässä on "kirjasto": Pavel Nefyodovin laatima laaja kokoelma VDNKh: ta koskevia eri aikakausjulkaisuja - järjestäjät lupaavat, että biennaalin jälkeen näyttely kuljetetaan Moskovaan ja valinnat ovat myös siellä. Toisaalta sali näyttää kauppakorkeakoulun opiskelijoiden keksimät tulevaisuuden vaihtoehdot toukokuussa pidetyssä työpajassa, tässä on myös esitetty suosituksia näyttelytilan kehittämiseksi kuuluisilta arkkitehdeiltä ja "emolevyltä" ", symboli elvyttämisen ajatuksesta: vanhan" kovan "täyttäminen uudella merkityksellä. Näyttely on kiinteä, toteutettu isoilla lyönteillä: musiikki, veistos, videot ja opiskelijoiden fantasiat sulautuvat tiettyyn riviin esittäen näyttelyn kirkkaana, mutta katkoviivalla. Ei turhaan Sergei Kuznetsov totesi erikseen, että yksi kuraattorin tavoitteista oli näyttää VDNKh ulkomaalaisille, jotka eivät tunne häntä 10 minuutissa. Niille, jotka arvostavat tietoa, on kuitenkin Pavel Nefyodovin valinta; hän kirjoitti myös luettelon artikkelin VDNKh: n historiasta jakamalla sen kahdeksaan osaan.

"[Enkä] halua vetää housuni ylös ja juosta [tämän] Komsomolin jälkeen."

Majakovski [Jevtušenko]

Kun tulin ensimmäisen kerroksen ensimmäiseen saliin, halusin juosta sieltä pois. Neuvostoliitto, puolue ja hallitus marssivat minua vilkkaalla marssilla noin vuodelta 1953. Vladimir Ilyich Leninin kanssa korkealla lipulla. Rauhan kyyhkysellä. Kulta, pronssi.

Käännyin ympäri ja katsoin videota. Siinä kuvataan hyvin lyhyesti VDNKh: n historiaa, joka yleensä päättyy 1990-luvulle. Tätä ajanjaksoa luonnehditaan rappeutumiseksi - hajoamiseksi, sukupuuttoon ja riimeiksi Neuvostoliiton romahduksesta. Imperiumi romahti ja tuli markkinoille komponentteineen, ja VDNKh: sta, Neuvostoliiton imperiumin raportointisymbolista, tuli markkina - myös varsin symbolinen.

Ja tässä seisot kulmassa, vasemmalla, Neuvostoliitto Marx-Engels-Lenin-Stalinin lipulla. Ja sen vieressä video moittii, ja ymmärrät, että kyllä, se on syyllinen, kannatin Neuvostoliiton romahtamista ja nyt tuen sitä. Tunnet olevasi muukalainen tällä lomalla, en myöskään koskaan pitänyt VDNKh: sta, varsinkin Neuvostoliiton leivonnaisista. Mutta täällä jokainen päättää itse, joku, täytyy ajatella, tarttuu kulkueeseen ja marssimusiikki ilahduttaa. Erinomainen vetovoima ulkomaisille vierailijoille: sukeltaa Neuvostoliiton kokouksen ilmapiiriin. Mediakopio barreliefistä välkkyy ikään kuin se olisi elossa, joku on tulossa ulos siitä ja kysyy, missä teen komsomolilippuni vuonna 1989. Sanalla sanoen eloisa, sielukas vaikutelma. Joku pelkää, joku on kiehtoo - tässä näyttää siltä, että etulinja kulkee, eikä taistelussa VDNKh: n julkisen tilan elvyttämiseksi, mikä ei ole taistelua, vaan työtä.

Exegi monumentum

Horace

Sitä on vaikea kohdella, kuten erillinen Sergei Kuznetsov ehdottaa, historian ja kulttuurin muistomerkiksi. Lisäksi itse esitys on viritetty emotionaalisemmalle kuin analyyttiselle havainnolle. Esimerkiksi artikkelit VDNKh: sta ja postimerkit ovat hyvä historiallinen lähde, arkistovalinta, mutta eivät tutkimusta. Opiskelijoiden tutkimuksissa tutkitaan myös tekijöiden henkilökohtaisia tunteita ja fantasioita, jos sellaisia on. Näyttää siltä, että vuonna 1953 avatun, sitten korjaustöiden vuoksi suljetun barreliefin vaikea kohtalo poisti Stalinin, mutta jostain syystä myös Marx ja Engels piiloutuivat jälleen, historia on edelleen hiljaa, kun - avattiin uudelleen Vuonna 2014 restauroijat löysivät sen antiikkisena groteskina, jonka kristityt peittivät, ja löysi jotkut paavin renessanssin humanistit. Tässä mielessä hän on tietysti muistomerkki. Mutta haluaisin kysyä - mikä on muistomerkki? Renessanssin humanistit, kun he paljastivat groteskinsa ja kaivivat marmorijumalia maasta, halusivat elää kuten roomalaiset. He eivät pitäneet muistomerkkejä irrallaan kontekstista, "vain ideologian ulkopuolella olevina muistomerkkeinä", päinvastoin, että arkeologia oli muodostumisensa aikana täynnä elävää nostalgiaa, uudelleensyntymisen paatosta. Nämä asiat, jotka painostivat pyhiä paavin kammioihin, kantoivat monia merkityksiä ja niitä kutsuttiin herättämään vastaus. Muuten, 1800-luvulla arkeologia ei ollut niin irrallaan, se oli täynnä merkitystä - muinaisen demokratian elpyminen. Kuvattuna arkeologisella tarkkuudella, Horatien sandaalit ja Maratin roomalainen kylpylä, ne ovat syystä. On kuitenkin aika lopettaa, muuten suostun helvettiin Merezhkovskyn Valkoisen Paholaisen kanssa.

Ja niin: astumme instituutin harjoittelijoiden toteuttaman taloustuotannon näyttelyn kopioiden, veistosten saliin. I. E. Repin, kuuluisa akateemisista perinteistään. Veistokset vuorottelevat arkkitehtonisten yksityiskohtien, pääkaupunkien ja kukkaruukkujen kanssa, kaikki hieman eri mittakaavassa; Työntekijä ja kollektiivinen viljelijä vaikuttavat impulssillaan leikkisimmiltä. Lisäksi minun ei tarvitse arvioida, mutta näyttää siltä, että niitä ei suoriteta kovin taitavasti. Jotkut kukkaruukut ovat päinvastoin hyviä, vaikka tässä on Alexey Tarkhanov

Muistin artikkelissani härän "kuuluisista monumentaalisista munista", ja nyt, jos se ei toista koko härkää kokonaan, vaan vain heille, ja yleensä rajoittuaksemme vain elementteihin, se olisi objets trouvés, voisi epäillä uudelleentarkastelua modernin taiteen hengessä. Mutta ei, sitä ei epäillä. Kipsivalukappaleet näyttävät opiskelijamalleilta, kuten Daavidin suu ensimmäisten opiskelijoiden piirtämiselle [muuten, miksi esimerkiksi työntekijän ja kollektiivisen maanviljelijän sijasta ei ollut täysin mahdollista jäljentää heidän silmiään?] Mutta ne on järjestetty kuin antiikkiesineet, jotka muistuttavat museota, ja jonkinlainen yksityinen. Tässä mielessä kipsi materiaalina epäonnistuu hieman: Tsvetaevsky Pushkin -museon ja muiden 1800-luvun museoiden kopiot maalattiin jäljittelemällä alkuperäisten kellastunutta marmoria, tämä jäljitelmä puuttuu patsaiden toistamiseksi muistomerkkeinä. On myös noloa, että biennaalissa [ensimmäistä kertaa] avattiin Victoria and Albert -museon näyttely, joka oli omistettu kokonaan kopioiden ongelmalle ja jossa oli hyvin hienovaraisesti, huolellisesti toteutettuja ja monipuolisia näyttelyitä: esimerkiksi stereolitografinen kopio Venus Borghesesta kolmessa muodossa: Canovan veistos lasista, vaaleanpunaisesta kumista [sic!] ja kipsi. Siellä he nauravat kopiosta, ylistävät kopiota, katsovat sitä eri näkökulmista, mutta täällä meillä on vain kopioita, myös opiskelijoiden työpaja.

Tarkkaan ottaen näyttelyssä on kolmen tyyppisiä opiskelijateoksia, ja käy ilmi, että nuorempi taiteilijoiden sukupolvi (Alexei Rezvyn akvarellit), kuvanveistäjät ja urbanistit osallistuvat VDNKh: n tutkimiseen ja uudelleensuunnitteluun, kuten Raphael maalasi antiikkia. Tavallaan paviljongissa näkemämme on suuressa määrin kollektiivinen työpaja, oppisopimuskoulutuksen ryhmän työ, mutta mikä on heidän koulutuksensa tarkoitus: omaksua taito?

"Hiljaisuus ja voima lepää sydämessä"

Sergey Yesenin

Samaan aikaan salin kuraattorin nimi on krypta, ja muistamme, että vaikka kryptaa antiikin aikoina kutsuttiin maanalaiseksi tilaksi, kristillisessä kirkossa se on ensisijaisesti paikka, jossa säilytetään marttyyrien pyhäinjäännöksiä. Tietenkin voimme sanoa, että tämä on antiikin kolumbariumin ulkonäkö, jossa uusi VDNKh tarkastelee esi-isiään. Mutta ihailun, pyhäkön kunnioittamisen vaikutus ei häviä, VDNKh-muistomerkki näytetään alkuperästä palaamisen näkökulmasta, mutta ei Venetsian peruskirjan hengessä sen säilyttämisen ja kiinnittämisen kanssa - niin haitallinen ja tylsä, ei-erityisnäyttelyihin. Se, että Pavel Nefedovin kokoelmat vietiin erilliseen huoneeseen, sopii myös renessanssin kokoelman juoniin: on esineitä, on kirjasto. Analyysiä ei kuitenkaan korosteta, empatian tunteet vallitsevat. Ja opiskelijatyöpajan tulokset muistuttavat tässä valossa Goyan Los Caprichiosista: täällä Leninin sijaan lipussa on Guy Fawkes -naamio, ja VDNKh: n vanhan valokuvan mukaan keisarilliset taistelijat jahtaavat Han Solon alusta. Aivan kuin nuorempi sukupolvi kokisi myös keisarillisen paatoksen irtisanomisen ja yrittäisi desakralisoida sen naurulla. Ikään kuin hän sanoo: kaverit, ette ole tosissasi?

Näyttelystä puuttuu tarina VDNKh: n moderneista projekteista. Aivan kuten alla oleva tarina, ne näytetään katkoviivalla keskushallin videossa, mutta täsmälleen uutiskirjeen muodossa. Samaan aikaan on sovittava kuraattorin ja kuraattorin kanssa, että markkinat sellaisessa paikassa ovat häpeä, melkein kuin markkinat Istanbulin Rotundassa, vanhassa Mireleionin keisarillisessa palatsissa. Mutta VDNKh on myös historia nykyaikaisista paviljongien jälleenrakennuksista, Stalinin julkisivujen avaamisesta 70-luvun "kansien" tuhoutumisella. Tämä on Arch Farm ja luistinrata, jossa on silta, ja lopuksi Moskvarium Cosmos-paviljongin vieressä. Tämä on uhka näyttelyalueen kehitykselle, eikä siitä pidä unohtaa. On selvää, että tämä todellisuus oli mahdollista sovittaa yhteen näyttelyyn vain ylikylläisyydellä, mutta näyttelylle on vielä yksi kysymys: se ei teroita lainkaan ongelmia, ei edes yritä, vaan toimii itsessään VDNKh-paradigmassa, jossa Neuvostoliiton ihmisen ei tarvinnut syventyä karjanhoito-ongelmiin, vaan vain ihailla suurimpia tai hyödyllisimpiä eläimiä, esimerkiksi porsaa [se oli pysyvä vaikutelma].

On tietysti vaikea olla huomaamatta, että koko biennaali on omistettu erityyppiselle avulle köyhille, ja paviljongimme on VDNKh. Ja VDNKh on kunnianhimoisin illuusio Neuvostoliiton talouden vauraudesta, joka, kuten tiedätte, todellisuudessa usein ei kukoistanut ollenkaan. Näyttelyyn tulleet ihmiset olivat kuitenkin tyytyväisiä eri tavoin: karjankasvatuspaviljongissa oli jono makkaroille, mutta kuka sen sai, se oli herkullista, ja ihmiset ajattelivat olevansa kärsivällisiä ja sitten elävät kommunismin alaisuudessa. Tämä oli illuusio ihmisten hyvinvoinnista, ylpeyden syy, joka ei millään tavalla liity elämän todelliseen parantamiseen. Että vasemmiston uskomukset ovat pilaantuneet: he halusivat [olettaa] tehdä niin, että työntekijät ja talonpojat elivät hyvin, mutta säästivät vain yhden porsaan näyttelyyn näyttelyssä, kuten Potemkinin kylässä. Ei huono tarjous Venäjältä, jolla on suuri kokemus, vasemmistopopulisteille kaikkialta maailmasta, Brasiliasta tai Venezuelasta - ellei ole mahdollista parantaa väestön elämää Aravenan hengessä, niin kuin viimeisenä keinona VDNKh voidaan rakentaa sitä varten.

Edessämme ei ole Aravena. Etulinjamme on sydämessä - ei ole mitään, että Sergei Kuznetsov sanoo, että vanha VDNKh-ideologia tulisi unohtaa ja keksiä uusi. Rintamamme ei ole ympäristön suojelu, emmekä taistelu köyhyyttä tai edes banaalisuutta vastaan, rintamamme on yksi ja globaali Dostojevskin mukaan tai Freudin mukaan - sellaisen ihmisen sielussa, jonka on poistettava itsesensuuri, vapautettava hauskat hirviöt alitajunnasta ja päättävät, mitä hän tarvitsee VDNKh: lta: nostalgista keisarillista pateettisuutta tai yksinkertaisia gentrifikaation iloja sen urbanismilla.