Elokuun viimeisinä päivinä järjestetään ensimmäinen Venäjän online-arkkitehtuurifestivaali 360 FEST - "yhdistelmä luentoja, työpajoja ja opetusohjelmia arkkitehtien pääohjelmistoista". Sen järjesti kolme nuorta arkkitehtitoimistoa SA lab, ARCHSLON ja SYNTHESIS, jotka saivat ensimmäisenä avoimen rekisteröinnin päivänä 300 hakemusta 41 kaupungista Venäjältä, Kazakstanista, Tšekin tasavallasta, Unkarista ja muista maista. Kerromme sinulle, miksi rekisteröinti kannattaa, jos et ole vielä tehnyt niin.
Keskity museoihin
Festivaalin teema kuulostaa "Uusi museomuoto". Luentojen ja työpajan tarkoituksena on tarkastella tarkasti museotilaa eri näkökulmista ja vapauttaa sen potentiaali uudessa todellisuudessa, jossa digitaalinen maailma absorboi fyysisen kaksinkertaisella nopeudella karanteenin ansiosta.
Digitaalinen suunnittelukokemus
Kuka tahansa voi lähettää salkun ja liittyä työpajaan, joka kestää kaikki neljä festivaalin päivää. Neljän hengen ryhmiin osallistuvat luovat interaktiivisen museotilapelin, joka toimii Rhino, Grasshopper, Sketchup, 3DMax, UNITY, Blender, SubstancePainter, Zbrush, AfterEffects, Keyshot kanssa. Kokemus ei ole tärkeää, tärkeintä on halu parantaa taitojasi. Ryhmien työtä valvovat festivaalin järjestäjät - SA lab, ARCHSLON ja Synthesis, jotka onnistuivat pääsemään useampaan kuin yhteen lupaavien nuorten arkkitehtiyritysten luokitukseen.
Kun kaikki suuret arkkitehtoniset tapahtumat peruutettiin tai siirrettiin seuraavalle vuodelle, tilamme oli lähellä shokkia: kesällä SA: n laboratorion oli tarkoitus osallistua neljään suureen kansainväliseen näyttelyyn. Lyhyen tunnottomuuden jälkeen näimme mahdollisuuden pakotetussa tauossa. Fyysisessä maailmassa oli mahdotonta työskennellä, käydä kokouksissa, rakennustyömailla, kaikki siirrettiin digitaaliseen maailmaan, jossa yleissopimukset ja formalismi romahtivat nopeasti. Hämmästyttävää, että lukitus toi ihmiset lähemmäksi toisiaan. Tänä aikana DIGITAL FUTURES -foorumi järjestettiin ensimmäistä kertaa verkossa, ja GEEK PICNIC 2020 -festivaalille SA-laboratorion tiimi muutti paviljongin digitaaliseen tilaan. Tämä kokemus vahvisti uskomuksen, että hybridiympäristö on uusi todellisuutemme, joka kätkee suuria mahdollisuuksia.
Hermitage-tason tapaukset
Festivaalin teoreettinen osa näyttää myös iloiselta ja raikkaalta. Luennoitsijoita ovat MARSH: n, MARCHI: n, Ison-Britannian, RANEPA: n, NRU HSE: n ja Moskovan elokuvakorkeakoulun luennoitsijat, ja asiantuntijoita kutsuttiin eri aloilta. Esimerkiksi Ksenia Malich valvoi Hermitage 20/21 -hankkeen arkkitehtonista ohjelmaa kymmenen vuoden ajan, mukaan lukien Zaha Hadidin ja Santiago Calatravan näyttely. Arkkitehtoninen toimittaja Alexander Ostrogorsky kertoo museoiden historiasta. Ksenia Bisti jakaa henkilökohtaisen kokemuksensa näyttelytilojen suunnittelusta arkkitehdin sijasta. Itsenäinen kuraattori Khristina Ots käyttää esimerkkejä maailmankäytännöstä osoittaakseen, miten arkkitehtuuri vaikuttaa näyttelyn luomiseen. ABTB: n arkkitehti Kirill Koblov kertoo sinulle, kuinka kilpailustrategia tulee rakentaa oikein.
Toukokuussa ARCHSLON- ja SA-laboratorion kaverit kutsuivat minut osallistumaan tuohon aikaan "salainen" projektiin. Ajatus online-festivaalista näytti olleen ilmassa jo kauan, toteutuksen kysymys on mielenkiintoista. Jos kuvaat prosessia - huomaamattomasti ja luonnollisesti online-kokousten aikana, idea muuttui, yksityiskohtia syntyi. Minulle tämä on kokeilu. On mielenkiintoista tarkistaa, kuinka luonnollinen ja luonnollinen prosessi voi olla valmistautumattomalle yleisölle ja jopa online-muodossa. Mielestäni projekti on haaste kaikille. Pystyvätkö opiskelijat kestämään kovaa vauhtia ja uuden muotoiluympäristön? Pystyvätkö kuraattorit ja opettajat rakentamaan oikean sarjan työkaluja, menetelmiä ja järjestämään avointa viestintää? Minusta tuntuu siltä, että jotain mielenkiintoista tulee varmasti!
Hybridi-muoto
Yksi festivaalin tärkeimmistä tehtävistä on todistaa, että virtuaalimaailma on vaihtoehtoinen, mutta täysimittainen ympäristö luovuudelle, jossa voi tehokkaasti työskennellä, tavata, keskustella, tutkia, muotoilla ideoita, toteuttaa niitä ja lopulta luoda täyttä - taitetut arkkitehtoniset työt. Kuraattorit yrittävät luoda synteettisen ympäristön, jossa sekä fyysinen että virtuaalinen maailma täydentävät täysin toisiaan.
Idea syntyi täydellisen karanteenin ensimmäisinä viikkoina, jolloin kaikki tärkeimmät offline-kulttuuritapahtumat peruutettiin ja kaikki alkoivat hallita aktiivisesti verkkoviestintää. Ajatus siitä, että tulevaisuus ei ole aivan nurkan takana, vaan digitaalisessa ympäristössä, ei ole jättänyt meitä viimeisen puolentoista vuoden ajaksi. Kokemuksemme osallistua kilpailuihin joka kerta entistä selkeämmin viittasi siihen, että kolmiulotteisessa tilassa luotu moderni arkkitehtuuri ei voi välittää edes osaa sen potentiaalista, joka on esillä tasaisilla tableteilla. Kokemus arkkitehtitoiminnasta johti meidät vähitellen ymmärtämään, että virtuaaliarkkitehtuurilla on ainutlaatuinen vapausaste, jota ei voida saavuttaa tutussa fyysisessä maailmassa. Siksi kollegani ja minä aloimme keskustella hybridimuodosta, joka antaa sinun olla menettämättä tunne fyysisessä maailmassa olemisesta, mutta muuttuu samalla verkossa.
Palkinto sitkeydestä
Luentoja voi kuunnella ilmaiseksi, ja osallistuminen työpajaan maksaa 1999 ruplaa, mutta puolet tästä summasta korvataan, jos kuuntelija suorittaa kaikki tehtävät ja kuuntelee kaikki luennot. Tuomariston valitsemat parhaat teokset luvataan julkaista johtavissa arkkitehtuuriportaaleissa. Erityispalkinto on kilpailun ulkopuolinen valinta "Suunnittelu ja arkkitehtuuri" -suuntaan nuorten kulttuuri- ja taidetyöntekijöiden foorumin "Tavrida". Festivaalin lopussa kaikilla osallistujilla on virtuaalinäyttely ja jopa juhlat.
Festivaaliohjelma ja ilmoittautuminen täältä.
