Moskovan kaaren järjestäjät ilmoittivat 17. helmikuuta 2009 näyttelyohjelmasta. Kuuluisa arkkitehtien näyttely, joka on suosittu ammattilaisten keskuudessa ja ei vain, on muuttanut muotoaan aktiivisesti viime vuosina - vuosi sitten siitä tuli festivaali ja aiemmin se muuttui biennaaliksi. Koska biennaalin on tarkoitus järjestää joka toinen vuosi, jopa sen avajaisissa, järjestäjät sanoivat, että vuorottelusta jäljellä olevat näyttelyt on omistettu nuorten arkkitehtuurille. Nyt tämä ajatus on vihdoin muotoutunut ja uusi muoto on ilmoitettu toimittajille - biennaali vuorotellen tulevaisuuden - aloittelevien arkkitehtien - kanssa "Seuraava ohjelma". Kuka kutsutaan osallistumaan ensin karsintakilpailuun (jätä hakemukset ennen 17. maaliskuuta - kiirehdi) ja sitten - kilpailun voittajille - Arch Moscow Next. "Aikuisten" ja "nuorten" näyttelyt vuorotellen - mikä ei ole uutta, viime aikoina Moskovan arkkitehtien liitto on tehnyt saman, vuorotellen "kultaisen osan" ja "näkökulman" välillä.
Lyhyesti sanottuna kaikki Moskovan kaaren kolmen viime vuoden aikana laajentuneet muutokset liittyvät Bart Goldhornin (Venäjä-ammattilehden perustajan) toimintaan - hän omistaa vuoden 2007 festivaalin ohjelman, hän oli myös ensimmäisen Moskovan arkkitehtuuribiennaalin kuraattori. Tänä vuonna Goldhorn pysyi myös kuraattorina, mutta hänen seuraansa liittyi kaksi asiantuntijaa - tunnettuja ja perinteisesti aktiivisesti Arch Moscowissa toimivia arkkitehteja ja suunnittelijoita Vladislav Savinkin ja Vladimir Kuzmin. Muuten, vuonna 2006 he olivat näyttelyn (sitten ei vielä festivaalin) kuraattorit ja ehdottivat teemaa "Tähdet". Nyt he ovat muotoilleet teeman "Seuraava".
Näyttelyn ei-kaupallinen osa perustuu lähinnä tutkinnon suorittaneiden viimeisen kymmenen vuoden työhön. Tärkein juonittelu lupaa olla "Uudet nimet" -kilpailu, joka hyväksyy niiden teosten, jotka ovat valmistuneet Moskovan arkkitehtikorkeakoulusta ennen vuotta 2006 ja jotka eivät ole vanhempia kuin 33 vuotta (hakemukset hyväksytään 17. maaliskuuta asti). 24 parasta kirjailijaa, jotka kilpailun tuomaristo valitsee, esitellään ARCH Moscowissa ja korvaavat perinteisen Arch-luettelon. Ehdokkaat voidaan julkaista myös Project Russia -lehden erikoisnumerossa, mutta tärkeintä on, että he kilpailevat arkkitehtonisessa "turnauksessa" uudesta Avangard-palkinnosta, jonka rahoittaa Venäjän avantgardesäätiö. Oli muuten yllättävää kuulla, että rahasto on elossa viime syksynä julkaistun lehdistön jälkeen sen sulkemisesta kriisin vuoksi. Tämä tekee minut onnelliseksi.
Turnausjärjestelmä, jonka "Moskovan kaaren" kuraattori Bart Goldhorn otti historiasta, näytti hänelle erittäin tehokkaalta tunnistamaan kykyjä, jotka pystyvät lyhyessä ajassa synnyttämään idean, konseptin ja toimittamaan sen paperilla. Osallistujia, kuten kaksisataa vuotta sitten yhdessä Pariisin kouluista 1700-luvulla, pyydetään suorittamaan kaksi lauseketta, ts. kaksi luonnosesitystä ideoistaan. Jokaiselle tehtävälle annetaan 24 tuntia, ts. He työskentelevät päivän ajan, lepää päivän - tuomaristo istuu taukojen aikana ja niin edelleen näyttelyn neljän päivän aikana. Muuten, tuomaristoistunnot lupaavat olla avoimia. Tämän jälkeen turnauksen perusteella valitaan 4 finalistia. Lisäksi finalistit työskentelevät useita kuukausia tietyn kilpailutehtävän parissa. Bart Goldhorn, joka on myös Rotterdamin biennaalin kuraattori, kutsuu voittajat myös osallistumaan tähän tapahtumaan. Ja lopuksi ainoa luovien listojen voittaja tekee oman henkilökohtaisen kuvansa toisen arkkitehtuuribiennaalin, ts. Arch Moskovassa vuonna 2010 - vuoden arkkitehdin mallin mukaan sitä kutsutaan vuoden debyytiksi.
Ark Moskova esittelee myös yhden mielenkiintoisemman projektin - vuosina 2006-2008 valmistuneen diplomitöiden kilpailun, joka valitaan näyttelyyn Bart Goldhornin ja Oscar Mamleevin 12 teoksen joukosta. Tämä aineisto lähtee harvoin yliopistojen muureilta, lukuun ottamatta osallistumista arkkitehtuurilaitosten liiton vuosittain järjestämään arvosteluun, eikä silloinkaan kaikkia. Samaan aikaan opiskelijoiden tutkintotodistukset ovat toisinaan epätyypillisiä, ei-triviaalia, rajoittamatonta futurologiaa.
Ja yksi projekti, joka näyttää tärkeältä modernin muotoilun teoreettisten ja metodologisten perusteiden kannalta, on kolmen opettajan, kolmen opetusmenetelmän näyttely, joka tuo meidät lähemmäksi sitä, mitä ulkomaiset kollegamme ajattelevat ja näyttävät. Kuraattorien valinta on melko ymmärrettävää - tämä on Savinkinin ja Kuzminin opettaja Alexander Ermolaev; henkilö, jota he "kuuntelivat aina mielenkiinnolla" - Evgeny Ass sekä Samaran joukkue Sergey Malakhov ja Evgenia Repina, joka on yksi alkuperäisimmistä ilmiöistä Vladimir Kuzminin mukaan koulutusprosessissa.
Kuten aiemmin, ulkomaisia vierailevia esiintyjiä odotetaan Arch Moscowissa. Joten näyttely kutsui näyttelyitä kahdesta menneisyyden Venetsian biennaalin (2008) paviljongista - Ruotsista ja Tanskasta. Vasily Bychkovin mukaan näihin paviljongeihin asetettiin tehtäviä, joita arkkitehtuurissamme ei oteta huomioon, käytännössä tukossa. Pienestä biennaalista tulisi tulla esimerkki venäläisen nuoremman sukupolven kokeista.
Joten ei-kaupallinen ohjelma "Moskovan kaari" hallitsee sen yhden suhteellisen ei-triviaalin suunnan. Noin 10 vuotta sitten havaitsimme, kuinka suosittu näyttely haparoi tapoja näyttää arkkitehtuuri - rinnakkain rakennusbuumin kehittymisen ja todellisen arkkitehtonisen käytännön syntymisen kanssa. Noin 5 vuotta sitten arkkitehtoninen ja rakennusbuumi alkoi kyllästyä - sitten Boris Bernasconi ja Kirill Ass ehdottivat arkkitehtuurin tilan määrittelemistä "umpikujaksi" (tämä oli vuoden 2004 näyttelyn tunnuslause), sitten jo mainitut "tähdet" "seurasi, mutta epäilykset (eikö se ole umpikuja?) ovat säilyneet.
Festivaalin ja kaksivuotisen toiminnan alkaessa epäilyt saivat (kiitos Bart Goldhornin) positiivisen merkityksen - näyttelyn sisällön järjestäjät alkoivat etsiä totuus-kohdusta, ei kokonaan kukkivan arkkitehtonisen käytännön ulkopuolella, vaan jossain raja-alueilla. Ensinnäkin kuraattori kääntyi kaupunkisuunnitteluun (2007) ja pyysi kirkkaita mieliä miettimään kaupungin tilaa (esimerkiksi Moskova). Tämä oli ensimmäinen kerta, kun Moskovan kaari astui taiteilijoiden keskusta ja viereisen alueen ulkopuolelle - juuri kaupunkiin. Toinen aihe, jonka tarkoituksena oli laajentaa arkkitehtuuria koskevien ideoiden kehystä, oli viime vuonna käytännön aihe - halpa asunto. Next jatkaa tätä sarjaa - tässä tapauksessa meitä pyydetään lopettamaan ajattelu vakiintuneista ammattilaisista ja antamaan tien nuorille. Kuten aikaisemmin, ehdotettiin, ettei ajattele "laatikoita", vaan ajattelisi kaupunkitilaa tai ei ajattele eliittiarkkitehtuuria, vaan ajattelimme halpaa.
Lehdistötilaisuudessa pitämässään puheenvuorossa Vasily Bychkov osoitti yllättävän kriittistä lähestymistapaa nykyaikaisen arkkitehtuurin realiteetteihin, jota Moskovan kaari oli edistänyt ja korostanut viime vuosikymmenen aikana. Viimeisten 20 vuoden ajanjakso Expo-Parkin johtaja määritteli "laajaksi", arkkitehtuuriksi - "yksiulotteiseksi … neliömetrin pakkaukseksi". Hän pani merkille "kaupunkisuunnittelutieteen heikkenemisen" ja toivoi, että puhdistuskriisi avaa mahdollisuuksia uudelle kasvulle. Niinpä "Moskovan kaaren" järjestäjä perusteli uuden, jonkinlaisen "seuraavan" virran tarpeen, joka on parempi kuin eilen. Arkkitehtuuristamme on Vasily Bychkovin mukaan tullut tuhoava voima. Nämä sanat yllätyksekkäästi - ja valitettavasti - sopivat yhteen Keski-taiteilijoiden talon ympärillä tapahtuneiden tapahtumien kanssa, jotka helmikuussa lisääntyivät uudelleen (24. helmikuuta julkiset kuulemistilaisuudet, joiden pitäisi päättää Keski-taiteilijoiden talo). On käynyt ilmi, että "tähti" on suunnitellut provosoivan oranssin, ja kaupunkisuunnittelijat jakavat museoalueen elävänä.
Suoraan sanottuna on erittäin huono, että nykyinen näyttely pidetään niin surullisessa ja jännittyneessä ilmapiirissä, joka väistämättä heijastaa tunnelmaa. Arch Moskovasta on oikeutetusti tullut tunnetuin ja ymmärrettävin näyttely, puhumattakaan siitä, että monet muut Expo-Park-hankkeet ovat varsin kelvollisia - voidaan jopa sanoa, että 1980-luvun tylsästä ja autiosta paikasta Keski-taiteilijoiden talo on muuttui pysyväksi kaikkien taiteiden vetovoimaiseksi keskukseksi. Vierailijoita on paljon, näyttelyt ovat merkityksellisiä, vaikka eivät tietenkään ole ihanteellisia. Puhumattakaan rakennuksesta - siinä juurtunut ilmiö on hyvä, se kehittyy, kuten näemme, asteittain ja haluaisimme säilyttää sen.
Viime vuonna aiheen "Kuinka elää" yllättävin tulos oli äkillinen ystävyys Moskovan arkkitehtuurikomitean kanssa, joka oli esillä Tretjakovin galleriassa. Tänä vuonna on selvää, että ystävyyttä ei ole tapahtunut - nyt Keskusartistitalossa on virallinen näyttely siitä, kuinka se voidaan purkaa, ihmiset käyvät piketeillä rakennuksen purkamista vastaan, toisin sanoen tilanne on Täysin erilainen. Lisäksi on kriisi, selvä miinus todelliselle käytännölle, eräänlainen tulva. Tätä taustaa vasten "Seuraava" -konsepti näyttää enemmän kuin loogiselta, samoin kuin sen perustelut, jotka "Moskovan kaaren" pääjärjestäjä Vasily Bychkov ilmaisee. Kuka taloudellisten (kriisi) ja kaupunkisuunnittelun (Keski-taiteilijoiden talon purkaminen) myrskyjen keskellä näyttää Nooalta, joka pyrkii arkkoonsa pelastaakseen "jokaisen olennon parin" luovista arkkitehdeistä ja nostaakseen uusia rakennuksessa. samaan aikaan. Lisäksi se syöksyy vakavasti.
Minun on sanottava, että Moskovan kaaren uusi ohjelma on enemmän kuin aihe. Tämä on syy muuttaa osallistujajoukkoa luopumalla arkkitehtonisesta "perustamisesta". Lisäksi tämä on syy näyttelyiden vuorottelemiseen biennaalin kanssa. Mutta aihe, käy ilmi, ei ole. Tarkemmin sanottuna se on sulautunut näyttelyn määritelmään ja siitä on tullut ikään kuin globaalimpi kuin tavallisesti. Loppujen lopuksi Arch Moscow on aina valinnut ei-kaupallisen luettelon osallistujat, mutta tämä kriteeri ei ole koskaan ollut ikä. Näyttely näytti luopuneen tavallisista sankareistaan ja lähtenyt etsimään uusia.
Jos kuitenkin muistelemme kahta viimeistä näyttelyä - yksi tärkeimmistä kritiikeistä heille oli tietty kuivuus -, että kaupunkisuunnittelu ja sosiaalinen asuminen eivät molemmat luovaa luovaa mielikuvitusta. Ja tässä - irtautuminen, futurismi, ideat, toisin sanoen raikas tuuli. On vielä yksi havainto: taaskin Venetsian biennaali - ainakin niin, näyttää siltä - määrää Moskovan mieltymykset. Järjestäjät lähtevät omin sanoin Venäjän paviljongista, joka on omistettu "rakennusbuumin" todellisille suurhankkeille (paviljongin suunnittelijat olivat muuten nykyisen "Moskovan kaaren" asiantuntijoita). Ja he houkuttelevat - niin käy ilmi - Betskyn syksyllä asettamaan pääteemaan. Becki antoi myös nuorille suuren italialaisen paviljongin. Ja "Moskovan kaaressa" se on suunniteltu - kuten näyttää - jotain samanlaista kuin kokeilupaviljonki. Lisäksi kutsu olla luovasti vapautunut ja luoda jotain erilaista verrattuna nykypäivään (oi, anteeksi, jo eilen) näyttää myös liittyvältä. Vain muutoksen tuuli puhaltaa arkkitehtonisen maailman yli - ja sykloni on saavuttanut meidät, ja hyvin nopeasti. Tulvaa ei olisi - muuten Venetsia tulvi sateen alle …
