Yksityisiä kokoelmia on vaikea kartoittaa, varsinkin jos niiden omistajat välttävät julkisuutta: monet heistä haluavat jakaa aarteensa vain kapean ystävyyspiirin kanssa. On tietysti päinvastaisia tilanteita, joissa keräilijä avaa omaisuutensa kaikille tietyinä viikonpäivinä tai etukäteen sovittaessa ja joskus jatkuvasti, kuten täysimittainen museo. Tällaisia gallerioita erottaa arkkitehtuuri, ja ne voivat olla vanhoja palatseja historiallisissa kaupungeissa (Palazzo Grassi Venetsiassa Francois Pinault -kokoelman kanssa), linnoja viehättävällä alueella tai omakotitaloja (Goetz-galleria Münchenissä).
Italialainen keräilijä Antonio Dalle Nogare - yksi Euroopan johtavista - päätti rakentaa, kuten hän itse kutsuu, "yksityisen taiteen tilan" Bolzanon laitamille yhdistämällä asumisen ja taidegallerian kokonaispinta-alalle 2400. m2. Tämän idean toteuttamiseksi hän kutsui tunnettuja paikallisia arkkitehteja:
Walter Angonese ja Andrea Marastoni. Rakennustyöt suoritti Dalle Nogaren oma rakennusyhtiö (hän peri tämän liiketoiminnan isältään).
Sivuston helpotuksella on erittäin jyrkkä kaltevuus, mutta kaupungin panoraama avautuu sieltä. Se oli aiemmin Dalle Nogare -perheen omistama 1980-luvun rakennus, joka purettiin osittain uuden projektin vuoksi. Alueen rakennusmääräysten mukaan vain olemassa oleva tilavuus voisi jäädä maanpinnan yläpuolelle, ja uudet toiminnot jouduttiin sijoittamaan maan alle. Asia on, että Etelä-Tirolissa he ovat hyvin herkkiä maisemalle, ja tietyillä alueilla uusien rakennusten rakentaminen on yksinkertaisesti mahdotonta, mutta kunnostamisen tai jälleenrakentamisen aikana olemassa olevia esineitä voidaan muuttaa. Galleriatilojen tapauksessa maanalainen sijainti oli vielä parempi, joten tämä arkkitehtoninen ratkaisu osoittautui loogiseksi. Hanke vaati merkittäviä kaivutyöt ja osa kaivetusta materiaalista käytettiin myöhemmin uudisrakentamisessa.
Kolme vuotta myöhemmin toteutettua hanketta kutsuttiin "keräilijän taloksi". Nykyään se toimii paitsi Antonio Dalle Nogaren ja hänen perheensä asuinpaikkana, taidegalleriana, johon pääsee muuten täysin ilmaiseksi etukäteen sovittaessa puhelimitse tai sähköpostilla, mutta myös asuinpaikkana taiteilijoille (yleensä kaksi ihmistä kutsutaan vuodessa). Talon omistaja uskoo, että vain tarkkailemalla teoksen syntymää voidaan tunkeutua sen olemukseen. Mielenkiintoinen tosiasia on, että taiteilija, joka on kutsuttu asumaan ja työskentelemään taloon, ei ole lainkaan velvollinen raportoimaan työnsä tuloksista ja järjestämään viimeisen näyttelyn: kaikki riippuu hänen toiveistaan.
Kuinka keräilijän talo osoittautui? Ensimmäinen asia, joka kiinnittää huomionne, on suuri kaareva seinä, josta arkkitehtien mukaan piti tulla visuaalinen välittäjä sisätilojen ja ympäröivän Tirolin maiseman välillä. Rakennuksen tilavuus sopii hyvin ympäristöön, ja ulkopuolelta näyttää siltä, että se on ikään kuin mukulakivillä erillisistä elementeistä, kuten jonkinlainen orgaaninen muoto, joka luonnollisesti kasvaa rinteessä.
Mitä taidegalleriassa tapahtuu, voidaan nähdä kahden ikkunan läpi vihreässä rinteessä. Galleriaosa sijaitsee kahdessa alemmassa maanalaisessa kerroksessa ja sisältää viisi tilaa, joista suurin on 400 m2. Yksityiskohtien puhtaus näyttää tässä uskomattomalta: lattia on valmistettu kapeista kevyestä puulevyistä, ylhäältä tulevasta luonnonvalosta, tarvittavista teknisistä laitteista, jotka säätelevät kosteutta ja lämpötilaa. Arkkitehdit ja asiakas tekivät paljon analyyttistä työtä ennen toteutuksen aloittamista. Erityisesti he vierailivat monissa maailman museoissa - Lontoon Tateista pieneen Taidehalliin Itävallassa ja Sveitsissä.
Rakennuksessa on myös taidekirjasto, joka on kaikkien tulijoiden käytettävissä - jälleen, etukäteen sovittaessa - ja toimii välialueena alla olevien näyttelytilojen ja yläpuolella sijaitsevan Dalle Nogare -perhekodin välillä. Isännät asuvat ylimmässä kerroksessa, ja kaikki muut asuintilat tarjotaan taiteilijoille asuinpaikkana.
Antonio Dalle Nogare myöntää, että hän loi kokoelmansa omaan hohtoonsa; hän selittää myös: "Isäni oli jo keräilijä, ja minulle, kuten veljelleni Josephille, tästä harrastuksesta on tullut jotain luonnollista lapsuudesta lähtien." Samalla hämmästyttävällä luonnollisuudella hän jakaa intohimonsa muiden kanssa, antaen heille mahdollisuuden nähdä mestariteoksia 1700-luvulta nykypäivään "keräilijän talossa" (ja tämäkin asunto on itse taideteos). arkkitehdit, kattaa puolen vuosisadan ajan "ajan patina" ja sulautuu Etelä-Tirolin maisemaan, josta tulee sen jatkoa.
