Sergei Tchobanin ja hänen kollegoidensa tekemä installaatio "Kaupungin DNA" sijoitettiin tällä kertaa ei yliopiston pääpihalle, kuten edellisten viiden vuoden aikana, vaan sivuseinään "seitsemänsadan pihalle": Cortile dei 700. Mutta se valloitti sen kokonaan, reagoi herkästi arkkitehtuurihalliin ja herätti samalla peristyylin hiljaisuuden medianäyttöjen diskoväreillä. Se on tasasivuinen risti, joka koostuu ohuista levyistä; peilille annetaan kaikki, mitä valaisevat näytöt eivät vie: pääsisäänkäynnin puolelta katsoja näkee pelihallien jonkin verran vääristyneen, "hyppäävän" heijastuksen. Mikä on aluksi hieman hämmentävää - piha ei ole sama, vain pylväiden viivat ovat "liikkuneet" vähän, mutta kaikki eivät huomaa tätä heti. Toisaalta katsoja näkee oman heijastuksensa, sijoittumisen sisäpihan tilaan tavallisen ja heijastuneen todellisuuden väliin. Tämä on siirtymä, johdanto.
Toisen sisäänkäynnin sivulta avautuu perspektiivi, jossa toinen puoli rististä - medianäyttö, heijastuu toisessa - peilikuvassa, ja illuusio perspektiiviin ripustetusta valoisasta kuvasta ilmestyy.
Jos haluat nähdä kaikki näytöt eli asennuksen pääsisällön, sinun täytyy kiertää sisäpihaa ja osoittaa kiinnostusta. Kaikki ne ovat kirkkaita, aniliinisia, kiistävät auringon kanssa, sanalla sanoen, ne ovat niin kuin sen pitäisi olla. Peilattujen kehysten ansiosta näytöt näyttävät roikkuvan ilmassa. Ja he lähettävät kaupunkikuvia yleissuunnitelmista siluetteihin, tulkittuina hieman pop-taiteellisella, koristeellisella tavalla niin, että jokaisesta kuvasta tulee kirkas matto, mutta samalla sillä on merkitys. Kaupunkisuunnitelmat ovat todellisia, mutta siluetit ovat kaavamaisia: ne esittävät kaupungin "kerroksia" matalista rakennuksista pilvenpiirtäjiin. Jälkimmäinen vie koko kaukaisen suunnitelman - toistaiseksi näin ei tapahdu luonnossa, paitsi että Singaporesta tai Hongkongista löytyy nyt jotain vastaavaa. Tiheään riviin järjestetyt pilvenpiirtäjät ovat hieman järkyttäviä, ja niissä on kaikki taivaalle varattu. Pilvenpiirtäjien neonkaupunki, joka näytetään näytöillä, astuu erityiseen suhteeseen Filareten pihaan ja saa meidät ajattelemaan. Mikä on itse asiassa minkä tahansa kunnollisen asennuksen tarkoitus.
Rakenteen korkeus on suunnilleen alemman pylväskorkeuden korkeus ja se toimii arkkitehtonisesti pihan tilan kanssa (kuitenkin, näin toimivat kaikki viimeiset Milanon projektit Choban, Kuznetsov ja Sterligova). Tällöin kirjoittajan renessanssiavaruuden kanssa tekemän viestinnän ensimmäinen taso on spekulatiivista: risti löytää sisäpihan keskipisteen ja jakaa sen neljään osaan, joka on rakennettu Filareten suunnitelman piirustukseen, sieppaamalla sen moduulin sivun jakamiseksi. sisäpihat neljään osaan keskisymmetrian avulla. Toinen taso on ultramoderni: medianäyttöjen valo värittää pelihalleja, jotka näkyvät myös päivällä; yöllä piha on "valaistu" valoshow'lla.
Tullessamme sisään näemme vanhat pelihallit peilistä, mutta eivät suorat, mutta hieman vinosti, mikä vetoaa raunioiden teemaan, mutta säilyttää samalla vanhan arkkitehtuurin luonnollisen värin. Peilissä pelihalli ei ole todellinen, ja vaikka se hajoaisikin elementeiksi, se muistuttaa kubistista, mutta samalla sen väri on oikea. Peilin ympärillä pylväät ovat todellisia ja suoria, mutta ne on valaistu neonilla, valaistu itselleen luonnottomalla värillä, toisin sanoen ne ovat vääristyneet, mutta eri tavalla.
Se, kun otetaan huomioon projektin nimi, voidaan ymmärtää metaforana kaupungin kehityksestä sellaisenaan ja erityisesti modernin kaupungin suhteesta historialliseen kaupunkiin. Nykyaika valaisee, "valaisee" vanhan kaupungin disko-neonillaan ja samalla jotain, on vaikea sanoa, mikä menetetään tai ainakin muuttuu. No, he sanovat, ilmeisesti, olemme kirjoittajia - joten ehkä tämä on hänen DNA: nsa? Ehkä tämä prosessi on upotettu kaupungin genetiikkaan? Kuka tietää, ehkä niin.
Vaikka asennus on hyvin yksinkertainen ja koostuu yksinkertaisimmista osista - ja ehkä siksi - se osoittautui kaikkein kunnianhimoisimmaksi ja luultavasti kunnianhimoisimmaksi kaikista samojen kirjoittajien edellisistä teoksista. Se väittää menevänsä näyttelyobjektin ulkopuolelle paitsi koon, myös ilmeen suhteen. Mikä on huomattava, on rakennettu sarjaan heijastuksia, jotka on annettu Sergei Tchobanin piirustuksissa - juuri ne, joissa tornit kasvavat perinteisen kaupungin ruumiiksi.
* Averlino Filarete on 1400-luvun italialainen arkkitehti, joka suunnitteli Ca 'Granda -rakennuksen, joka sijaitsee Milanon yliopistolla. Rakennusta tehtiin lukuisia uudistuksia 1500-luvulla ja myöhemmin, mutta yleensä se noudattaa Filareten suunnittelua.