Art Deco Frank Lloyd Wrightin Teoksissa 1910-1920

2024 Kirjoittaja: David Durham | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 02:33

Suuri amerikkalainen arkkitehti Frank Lloyd Wright syntyi 8. kesäkuuta 1867. Hänen tyylinsä maine on pitkään ylittänyt tieteellisten julkaisujen laajan valikoiman ja jopa Venäjällä on kasvanut todellisesta kansanrakkaudesta "taloon Wrightin tyyliin". Kuka ei ole nähnyt tai edes suunnitellut tämän tyyppisiä kartanoita lähellä Moskovaa? Lähes kukaan meistä ei kuitenkaan ole nähnyt näitä hänen talojaan luonnossa. Ne kaikki, hajallaan kilometrien päässä Chicagon keskustasta ja selviytyneet vuosisadan niiden rakentamisesta, muodostavat rakennusten ympyrän, jonka yhdistää tämän loistavan mestarin tahto, joka kirjaimellisesti onnistui luomaan oman radikaalin tyylinsä alusta. Wrightin elämäkerrasta näyttää siltä, että ikoninen kuva innovatiivisesta arkkitehdista, joka piirtää kaiken ovenkahvasta pilvenpiirtäjään, poistetaan. Oliko Wrightin arkkitehtiura kuitenkin onnellinen?

Rakennettuaan yhteensä yli 350 kartanoa, Wright huomasi olevansa puristettu oman tyylilajinsa - maalaistalon, joka levisi vapaasti alueelle, samanaikaisesti "maahan juurtuneena" ja toisaalta, levitoivana. Kuten näyttää siltä, Wrightin talot on aina suunniteltu matalilla kerroksilla, joissa on voimakkaasti korotetut reunat, siististi maalatut harvinaiset yksityiskohdat ja hienot lasimaalaukset. Mutta mikä se oli, ylellisyyden tai talouden osoitus? New Yorkissa ja Chicagossa tämä on todennäköisesti toinen, kun rakennetaan kymmeniä rikkaasti sisustettuja kerrostaloja 1900- ja 30-luvuilla New Yorkissa ja Chicagossa.

Nämä kartanot tunnetaan meille nykyään nimellä "Wright-tyyliset talot", ja suurimmaksi osaksi japanilainen kulttuuri saneli nämä kartanot, joiden tuntemus tapahtui Chicagon maailmanmessuilla (1893). Siellä japanilainen paviljonki, joka toteutettiin perinteisellä tyylillä, vaikutti nuoren arkkitehdin mielikuvitukseen - sekä muotojen jäykällä geometrialla että kontrastisella väreillä. Wright näki tässä ei eksoottisen, mutta tulevaisuuden tyylin. [1] Saamatta klassista arkkitehtikoulutusta, Wright työskenteli ensin Louis Sullivanin studiossa. Näiden kahden neron kontakti - Sullivanin hahmo ansaitsee erillisen tarinan - antoi kuitenkin kipinän. He eivät voineet työskennellä yhdessä, toisella syntyi kompassi kädessään, toisella neliö. Kaikesta, mitä Sullivan oli piirtänyt kaarevasti, Wright osoittautui kohtisuoraksi. [2] Joten, aloittaen Winslow'n kodista Oak Parkissa (1893), Wright etsii tietä itsenäiseen arkkitehtoniseen työhön. [3]

Korostetaan, että 1900-luvulla Wright loi perustan sekä avantgardelle että art decolle. Itse asiassa hänen "opettajaansa" Sullivania voidaan pitää art decon edelläkävijänä.

[4] Molemmat, niin erilaiset, tulivat tämän uuden tyylin perustajiksi. Ja vasta monien vuosien kuluttua amerikkalaiset arkkitehdit vihdoin "näkevät" ja arvostavat Sullivanin ja Wrightin teosten vallankumouksellista kauneutta ja innovaatioita. [5] Chicagon syrjäiset laidat ja pienet naapurikaupungit tunnetaan nyt vain näistä rakennuksista. Chicagossa näiden rivien kirjoittaja oli onnekas nähdessään vain kaksi suuren mestarin rakennusta - kuuluisan Robie-talon (1908) ja monumentaalisen Unity-temppelin (1906), jonka Wright rakensi Oak Parkiin. Mutta se riitti arvostamaan tämän monimutkaisen, innovatiivisen taiteen voimakasta voimaa.

Robie Housesta, vaatimattomasta kartanosta, on tullut tunnetuin esimerkki amerikkalaisesta avantgardesta ja ns. "Prairie-tyyli".

[6] Siitä on kuitenkin tullut yhdistelmä monenlaisia esteettisiä ideoita - sen sisätiloista on tullut orientalismin ruumiillistuma, ja vaakasuorat reunakivet näyttävät jo ennakoivan virtaviivaistamisen estetiikkaa, joka on yksi arkkitehtuurin ja muotoilun suuntauksista. 1920-luku ja 30-luku. Harvinainen jäljitelmä Chicagon mestarin tyylistä Neuvostoliitossa oli Sokolnikin metroaseman (1935) maanaula. Tämän osoittavat yleiset mittasuhteet ja yksinkertaistetut profiilit sekä tyypillisillä maljakkoilla kruunatut ikkunat ja sokkelit. Wrightin epäsuora vaikutus tunnetaan E. Mendelssohnin ja O. Perretin teoksissa. [7] Huomaa, että arkkitehtuurissa esimerkkejä "uritetusta tyylistä" ja virtaviivaisuudesta esiintyy 10-20 vuotta aikaisemmin kuin vastaavissa muodoissa autosuunnittelussa.

Merkittävin vaikutus Wrightin tyyliin oli Amsterdamin koulun arkkitehtuurin muodostumiseen.

[8] Hilversumin kaupungintalo (V. Dudok, 1928) näyttää olevan suurin esimerkki eurooppalaisesta avangardista, mutta sen muodot mainitsevat melkein kirjaimellisesti Chicagon lähteen. Hilversumissa katsojalle esitetään Robie Housen kuva, joka on laajennettu kaupungintalon kokoon, säilyttäen kaikki prototyypin yksityiskohdat - monumentaaliset ikkunapohjat, vaakasuorat reunalistat ja ruudulliset upotettujen ikkunoiden nauhat. Maan alle kasvaneen kartanon savupiippu on muuttunut kellotorniksi, joka leijuu säiliön päällä.

Unity-temppelin arkkitehtuurissa on ilmeistä Wrightin kiehtoo japanilaiseen kulttuuriin (varsinkin kuten Robi Housessa, sisätiloissa) ja päällikön löytämä uusia tyylimuotoja - Art Decon fantasiageometria ja avantgarden abstraktio.

[9] Lisäksi tämän kirkon plastisuus yhdistää sekä uusarkkaisia, atsteekkikuvia että teknokraattisia konekuvia. Unity-temppeli on harvinaisin, toteutettu esimerkki Wrightin projektisarjasta, joka luotiin alkuvuosina 1900--1010 art deco -muodoissa. Mutta tämäkin muistomerkki puhuu luojastaan suureksi mestariksi, joka asetti uuden polun, jota pitkin kaikki uudet askeleet voitiin ottaa.

Vuosista 1910-1920 tuli arkkitehtonisten innovaatioiden vaihdon aikakausi Eurooppaan ja Yhdysvaltoihin, ja vuoden 1925 Pariisin näyttelyn jälkeen uuden tyylin muoti Art Deco ottaa kokonaan Amerikan kaupungit. Kuitenkin jo vuonna 1910 Berliinissä julkaistiin kaksiosainen painos F. L. Wrightin projekteista ja rakennuksista, ja sillä oli merkittävä vaikutus avantgarden ja art decon kehitykseen Euroopassa. Unity-temppeli vastasi rakentamalla Amsterdamissa ja toistamalla sen muodot, rakennukset - synagogan (G. Elte, 1927) ja Jerusalemin kirkon (FB Jantsen, 1929).

Varhaisessa art deco -estetiikassa F. L. Wright oli halukas luomaan enemmän kuin vain kartanoita. Yksi ensimmäisistä esimerkeistä "uurrettu tyyli" olisi voinut olla Call Building, joka on suunniteltu San Franciscolle vuonna 1912. Chicagon kansallisesta henkivakuutusrakennuksesta (1924) tuli mestarin mestariteos. Arkkitehti- ja asiakasyhteisö hylkäsi mestarin kuitenkin noina vuosina. Wrightia ei pidetty arkkitehdiksi sopivaksi kerrostaloihin. Ja tämä on 1920-luvulla, toisin sanoen kerrostalojen massarakentamisen ja niiden tyylin - Art Decon - kukoistusvuosina.

Noina vuosina Wright työskenteli Japanissa ja sitten Los Angelesissa, missä hän rakensi upean sarjan yksityisiä huviloita ja kartanoita. [10] Nämä ovat Hollyhock House (1919-1922), Millard House (1923), Storer House (1923), Freeman House (1923), Ennis House (1924), rakennettu betonista ns. "Tekstiililohkot". [11] Ja niiden plastisuus ilmentää paradoksaalista synteesiä uusarkaisista ja teknokraattisista motiiveista, mutta tämä antoi vahvimman taiteellisen tuloksen tässä. Niinpä F. L. Wrightin tyylin kehitys 1910- ja 1920-luvuilla koostui arkkitehtonisen sisustuksen monimutkaisuudesta ja lähestymistavasta art deco -estetiikkaan.

Wrightin työ oli erittäin monipuolista, se oli peräkkäinen liike konseptista toiseen - "preeriatyylistä" "tekstiililohkoihin" ja "jusonialaisiin taloihin". [12] Kuitenkin, jos 1900-10-luvun vaihteessa mestarin teokset olivat todella aikansa edellä - sekä arkkitehtuurigrafiikassa että plastisuudessa ja volyymien sommittelussa, sitten 1920- ja 1930-luvun vaihteessa, kun art deco -arkkitehtuuri saavutti kukoistuksensa, Wright ei ollut kysytty. [13] Lisäksi, vaikka 1910--1920-luvun vaihteessa mestarin teoksissa voidaan havaita kartanoidensa fantasiageometrisien muovien tietty lähentyminen rehelliseen neoarkaisuuteen, Mesoamerikan tyyliin, Euroopassa ja Neuvostoliitossa avantin estetiikka -gardit ovat jo nousemassa. [14] Ja 1920- ja 1930-luvuilla. Wrightin arkkitehtuurilla ei paradoksaalisesti ole enää merkitystä klassikoissa pystytetyissä pääkaupungeissa - Washingtonissa ja Moskovassa tai VKHUTEMASin ja Bauhausin luovissa laboratorioissa. [15]

Radikaalin ele Wrightin työssä 1920- ja 1930-luvuilla oli kuuluisa Talo putousten yläpuolella (1936). Se oli mestarin sanoin näyte ns. "Orgaaninen arkkitehtuuri". [16] Tällainen terminologia voi aluksi sekoittaa pöydän hieman, koska putousten yläpuolella olevien talojen teräsbetonikonsolit ovat yhtä orgaanisia kosteuden kyllästämässä Pennsylvanian metsässä kuin uusklassiset portit."Orgaanisen arkkitehtuurin", "orgaanisen arkkitehtuurin" F. L. Wrightin periaatteet olivat kuitenkin Louis Sullivanin (1856-1924) ideoiden kehitys, hänen väitöskirja "Muoto seuraa toimintoa". Kiistelyistä huolimatta Wright kunnioitti vanhempaa kollegaansa pysyvästi ja kutsui häntä "Lieber Meisteriksi", "Hyvä opettajaksi". [17]

Vesiputouksen yläpuolella olevasta talosta tuli avantgardistisen abstraktion manifesti. Monet ihmiset, jotka ovat käyneet Yhdysvalloissa, eivät ole nähneet tätä kohdetta. [18] Satojen kilometrien päässä New Yorkista ja Chicagosta, ja se on kadonnut Pittsburghin lähellä sijaitsevassa metsässä, se on edelleen yksi Wrightin vaikeimmista ja houkuttelevimmista perinnön ystävistä. Tämä muistomerkki on kuitenkin luotu 1930-luvun toisella puoliskolla eli vuosia Neuvostoliiton avangardin kukoistuksen jälkeen. Se näyttää olevan myöhäinen vastaus Euroopan ja Neuvostoliiton innovaatioihin. [19]

Historiallisen hämmästyttävän symmetrian mukaan amerikkalainen arkkitehti Frank Lloyd Wright (1867-1959) ja Neuvostoliiton arkkitehti I. V. Zholtovsky (1867-1959) menivät tiensä samoina vuosina. [20] Niin erilainen - Zholtovsky, joka työskenteli yli 30 vuotta valtion hyväksi ja toteutti kymmenkunta uusrenessanssirakennusta Moskovassa, ja Wright, uudistaja, joka työskenteli yksinomaan yksityisasiakkaan hyväksi. Tässä rinnakkaisessa näyttää siltä, ettei ole mitään muuta kuin lukujen, syntymäaikojen ja kuoleman samankaltaisuus. Tätä pidetään kuitenkin tyypillisenä esimerkkinä kahdesta luovasta strategiasta - jotkut säveltävät kielen, toiset puhuvat sitä taitavasti. W. A. Mozart syntyi luomaan uusi harmonia, S. T. Richter - suorittamaan tämän harmonian. Ja Frank Lloyd Wrightin työ osoittaa meille loistavasti ensimmäisen periaatteen voiton. Materiaali on valmistettu sivustoille Archi.ru ja Isolationmag.ru

[1] Vuonna 1905 Wright matkusti Japaniin (ensimmäinen sarjasta) ja aloitti japanilaisten tulosteiden keräämisen. Vuosina 1919–23 hän suunnitteli Imperial-hotellin (ei säilynyt) ja T. Yamamuran (1918–1924) huvilan Tokioon.

[2] Arkkitehtitoimisto Adler & Sullivan oli johtajien joukossa ensimmäisten pilvenpiirtäjien rakentamisessa 1880- ja 1890-luvun vaihteessa. Dunkmar Adlerin ja Louis Sullivanin välinen yhteistyö kuitenkin keskeytyi pörssien romahtamisesta vuonna 1893 ja sitä seuranneesta taloudellisesta masennuksesta. F. L. Wright lähti yrityksestä samana vuonna. Muodollinen syy Wrightin irtisanomiseen oli hänen työnsä yksityisillä tilauksilla. Hajoamisen jälkeen Sullivan ja Wright eivät puhuneet 12 vuotta.

[3] Vuonna 1893 Wright aloitti itsenäisen arkkitehtonisen toimintansa. Aiemmin Oak Parkiin (1889) pystytettyyn taloonsa hän lisäsi työpajan.

[4] Huomaa, että opettaja ja opiskelija ymmärsivät Sullivanin tutkielman”Form must match function”. Sullivan ymmärtää "vaatimustenmukaisuuden" erittäin monimutkaisesta floristisesta muovista, Wright - upeasti geometroitu, yksinkertaistettu sisustus ja jopa säästö.

[5] Huomaa, että 1920- ja 1930-luvun art deco -arkkitehdit olivat jo kiehtoneet ajatusta aitoista arkaaisista motiiveista. Samanaikaisesti he hyväksyivät ja olivat valmiita soveltamaan Wrightin fantasiageometrointitekniikoita.

[6] Hankkeen mukaan pääkerros oli toinen (olohuone ja ruokasali). Siitä tuli asiakkaan Frederic Robien asettaman tehtävän toteutuminen - "nähdä naapureitasi ilman, että häntä näkisi".

[7] 1930-luvun puolivälissä rakennetusta Danilovskyn tavaratalosta (GK Oltarzhevsky, 1936) tuli yksi mielenkiintoisimmista ja silmiinpistävimmistä esimerkeistä Moskovan virtaviivaistyyliin, ja samalla se oli vastaus Moss-taloon vuonna Berliini, 1923. Grandioosi Maan kansankomissariaatin (AV Shchusev, 1933) rakennus, joka on suunniteltu vaakareunoilla ja kehyksillä, oli vastaus sekä E. Mendelssohnille (Shocken-tavaratalo Stuttgartissa, 1928, ei säilynyt) että J: lle. Terragny (Novokomumin talo Comossa, 1928).

[8] Lisätietoja Amsterdamin varhaisesta art decosta on kirjoittajan artikkelissa

[9] Larkin-rakennus Buffalossa (1904, ei säilynyt), Bock-talo Milwaukeessa (1916) ja Hollyhock-talo Los Angelesissa (1919-1922) suunniteltiin samanlaisella tyylillä.

[10] Näitä arkkitehdin kohtaloissa tapahtuneita tapahtumia edelsi korjaamaton tragedia. 15. elokuuta 1914 Wrightin palvelijana toiminut J. Carlton polttaa Villa Taliesinin ja tappaa kaikki työpajan henkilökunnan ja kotitalouden jäsenet, mukaan lukien mestarin rakastama Martha Borthwick-Chini. Wright oli Chicagossa töissä sinä päivänä.

[11] Ensimmäiset objektit, joilla on ns. tekstiililohkot olivat Midway Gardens (Chicago, 1914, ei säilynyt) ja A. D. Germanin (Richland Center, 1915) varastot.

[12] Wright yritti löytää uusia inspiraation lähteitä ja arkkitehtonisia tekniikoita "edes jäljittelemättä itseään". 1930-luvulla Wright loi kartanoilleen uuden konseptin - ns. "Usonian talot", joiden nimi tulee USONAsta, joka on lyhenne sanoista Pohjois-Amerikan yhdysvallat (kuten Yhdysvaltoja kutsuttiin 1800-luvulla).

[13] Huomaa, että heidän teostensa menestys julkaistiin ns. E. Wasmuthin (1910) salkku, Wright oli paljon velkaa yhteistyökumppaninsa Marion Mahoneyn graafiselle tavalle, joka, uskotaan, valmisti yli puolet arkeista. Marion lähti kuitenkin vuonna 1914 Australiaan, missä hänen aviomiehensä Walter Griffin voitti kilpailun uuden pääkaupungin - Canberran - hankkeesta. [14] Wright ei halunnut erota tyylinsä koristeellisista keinoista, eikä siksi voinut hyväksyä 1920-luvun avantgarde-arkkitehtuurin purismia. "Kotien ei pitäisi olla laatikoita, jotka kimaltelevat auringossa", Wright sanoi. Katso Goldstein, A. F. Frank Lloyd Wright. - Moskova, 1973. - s.38, 50, 54

[15] Huomaa, että näinä vuosina Wrightin tavoitteita ei voida kutsua vaatimattomiksi.”Aion olla täysin paitsi suurin elävä arkkitehti, myös suurin koskaan elävä. Kyllä, aion olla kaikkien aikojen suurin arkkitehti”, Wright julisti vuonna 1930. Ks. Hite W. L. "Frank Lloyd Wright - arkkitehti ja ihminen kaiken aikaa", 2003. - s. 269 [16] A. F. Goldsteinin mukaan "orgaanisen arkkitehtuurin" käännös välittää tarkemmin Wrightin ajatuksen, lukuun ottamatta biomorfisia, kasvien konnotaatioita. ja korostamalla järkevää periaatetta. Lisätietoja termin semantiikasta, katso A. F. Goldstein, Frank Lloyd Wright. - Moskova, 1973. - s. 131 ja Haight V. L. "Frank Lloyd Wright - arkkitehti ja ihminen kaiken aikaa", 2003. - s. 269-270 [17] Haastattelu F. L. Wrightin kanssa (1953), katso https: / /www.youtube.com/watch?v=W8EABJrMplY&t=778s [18] Arkkitehti Mikhail Linin valokuvaraportti katso https://carmelist.livejournal.com/229906.html [19] Vuonna 1937 Wright kutsuttiin 1. kongressiin ja vieraili Neuvostoliitossa. [20] F. L. Wright ilmoitti kerralla syntymävuodeksi 1869 (vuosi, jolloin hänen sisarensa Mary Jane todella syntyi). Hän halusi näyttää nuoremmalta saadakseen vaikutuksen keskustelukumppaniin entistä enemmän, kuinka varhain hän aloitti itsenäisen arkkitehtonisen toimintansa. Itse asiassa Wright jätti Sullivanin ja alkoi työskennellä työpajassaan Oak Parkissa vuonna 1893, kun hän oli noin 26-vuotias.

Bibliografia

1. Goldstein A. F. Frank Lloyd Wright. - Moskova, 1973.
2. Ikonnikov A. V. 1900-luvun arkkitehtuuri. Utopiat ja todellisuus. Osa I - M.: Edistyminen-perinne, 2001.
3. Ovsyannikova EB Ekspressionismin vaikutus 1930-luvun arkkitehtuuriin. / Ovsyannikova E. B., Tukanov M. A. / Venäläinen avantgarde 1910-1920-luvulta ja ekspressionismin ongelma / Toim. G. F. Kovalenko. - M.: Nauka, 2003. S. 387-406
4. Haight V. L. "Frank Lloyd Wright on arkkitehti ja ihminen kaiken aikaa" // Arkkitehtuurista, sen historiasta ja ongelmista. Tieteellisten artikkelien kokoelma / Johdanto. A. P. Kudryavtseva. - M.: Toimituksellinen URSS, 2003. - S. 261--274.
5. Frank Lloyd Wright valitusta arkkitehtuurista: Valitut kirjoitukset. 1894-1940 / Toim. kirjoittanut Frederick Gutheim. New York: Duell, Sloan ja Pearce, 1941
6. Hess A. Frank Lloyd Wright Prairie Houses / Hess A., Weintraub A. - NY.: Rizzoli, 2006.
7. Pfeiffer B. B. Frank Lloyd Wright. - Koln: Benedikt Taschen, 2001.
8. Bayer P. art deco -arkkitehtuuri. Lontoo: Thames & Hudson Ltd, 1992.
9. Sandoval H. M. Ihmiset, jotka muuttivat historian kulkua: Frank Lloyd Wrightin tarina 150 vuotta syntymänsä jälkeen. - Atlantic Publishing Group Inc, 2017
10. Secrest M. Frank Lloyd Wright: Elämäkerta - University of Chicago Press, 1998

Elektroniset lähteet

1. Bronovitskaya A. Yu. "Frank Lloyd Wright". [Sähköinen aineisto] // Anna Bronovitskajan luento Autotallimuseossa osana jaksoa “1900-luvun arkkitehdit. Osa 1 "- pääsytila: URL. - https://www.youtube.com/embed/9GA_NJtNGE (päiväys: 10.6.20120).
2. Gorbutovich T. Frank Lloyd Wrightin kaksi taloa, jotka on valmistettu tekstiililohkojen määrästä [Sähköinen aineisto] URL: https://gorbutovich.livejournal.com/103205.html (päiväys: 10.06.2020).
3. Frank Lloyd Wrightin "House above the Falls" [Sähköinen aineisto] // AD Russia - URL: https://www.admagazine.ru/interior/dom-nad-vodopadom-frenka-llojda-rajta (päiväys: 10.06. 2020) …
4. Frank Lloyd Wrightin Ennisin talo myytiin ennätyksellisellä määrällä [Sähköinen resurssi] URL: https://www.elledecoration.ru/news/architecture/dom-ennisov-frenka-lloida-raita-vystavlen-na-prodazhu-id6786081/ (tutustumispäivä: 10.06.2020).
5. Izmailova A. Frank Lloyd Wrightin hyperrealistiset renderoidut lakkautetut rakennukset [Sähköinen aineisto] URL: https://archi.ru/news/72984/ispanskii-arkhitektor-vossozdaot-v-realistichnykh-renderakh-nesuschestvuyusfrenka-postroiki- raita (päivämäärä (käytetty: 10.06.2020).
6. Lin M. Fallingwater. Talo vesiputouksen yli. [Sähköinen aineisto] // Live Journal. Arkkitehdit ja muut kuvat. - URL: https://carmelist.livejournal.com/229906.html (katselupäivä: 10.06.2020).
7. Novikov K. Preirie Builder [sähköinen aineisto] // "Kommersant Dengi" nro 21, päivätty 04.06.2007, s.73 - URL: https://www.kommersant.ru/doc/771111 (katsottu päivämäärä: 10.06.2020).
8. Frank Lloyd Wright: Frederick C. Robie House [Sähköinen aineisto] // Arkkitehtuuri ja suunnittelu | Viite - URL: https://arx.novosibdom.ru/node/2052 (katselupäivä: 10.06.2020).
9. AD-klassikot: Frederick C. Robie House / Frank Lloyd Wright [Sähköinen resurssi] URL: https://www.archdaily.com/60246/ad-classics-frederick-c-robie-house-frank-lloyd-wright/ (päiväys: 10.06.2020) …