Japanilainen Huippu Moderniteettia. Palkittu 2. Kansainväliselle Jakov Tšernikhov -palkinnolle

Japanilainen Huippu Moderniteettia. Palkittu 2. Kansainväliselle Jakov Tšernikhov -palkinnolle
Japanilainen Huippu Moderniteettia. Palkittu 2. Kansainväliselle Jakov Tšernikhov -palkinnolle

Video: Japanilainen Huippu Moderniteettia. Palkittu 2. Kansainväliselle Jakov Tšernikhov -palkinnolle

Video: Japanilainen Huippu Moderniteettia. Palkittu 2. Kansainväliselle Jakov Tšernikhov -palkinnolle
Video: きゃりーぱみゅぱみゅ - PONPONPON , Kyary Pamyu Pamyu - PONPONPON 2024, Huhtikuu
Anonim

Lyhyestä historiastaan huolimatta Tšernikhov-palkinto on kansainvälisen tuomariston arvostama palkinto, jonka taso, toisin kuin muut "kansainväliset" kotimaisen tason palkinnot, on korkein. Riittää, kun sanotaan, että palkinnon ensimmäisen painoksen tuomariston puheenjohtajana toimi Zaha Hadid ja nyt Riccardo Scofidio; hänen lisäksi tuomareina olivat Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totan Kuzembaev ja muut mestarit. Ehdokkaiden valintamekanismi ei myöskään ole aivan tavallinen täällä: ehdokkaat eivät nimitä itseään palkinnolle - sen tekevät heidän puolestaan kansainväliset asiantuntijat, mukaan lukien modernin arkkitehtuurin johtajat kuten Peter Eisenmann, Thomas Lieser ja Tarek Naga.

Tuomarien kokoonpanoa ei voida kutsua muuksi kuin "tähdeksi", joten palkintoon hakevien teosten tason olisi pitänyt olla sopiva. Kirjoittajiensa joukossa on todellakin suuria nimiä: lahjakas brittiläinen nuoren sukupolven arkkitehti David Adjaye ja nykyisen Venetsian biennaalin pääpalkinnonsaaja, amerikkalainen Greg Lynn. Tuomariston jäsenet kuulivat kuitenkin useimmista ehdokkaista ensimmäistä kertaa, mikä ei ole yllättävää: palkinto "kuvaa" viimeisimmän arkkitehtuurin nykytilannetta ja erottaa parhaat niistä nuorista arkkitehdeistä, jotka luovat jotain uutta juuri nyt ei vielä ollut aikaa tulla tunnetuksi.

zoomaus
zoomaus
zoomaus
zoomaus

Työn arviointi ei ollut helppoa, koska kuten Makoto Sei Watanabe totesi lehdistötilaisuudessa Arkkitehtitoimistossa, se oli tehtävä ehdokkaiden ulkopuolella. Mutta miten arvioida ilmeisen eri tyylilajeja olevia teoksia ja valita esimerkiksi toteutetun projektin ja arkkitehtonisen utopian välillä? Lisää tähän erittäin epämääräiset arviointikriteerit, jotka kuratoriaalisessa manifestissa Elizabeth Diller ja Riccardo Scofidio on nimetty etsimään tuomareiden "uutta monialaista arkkitehtonisen toiminnan muotoa". Huomaa, että yksi voittaja ei tietenkään olisi voinut imeä kaikkia esiteltyjä tyylilajeja, joten häntä täydentää 10 finalistia, joiden projektit Watanaben mukaan ilmentävät "valitsemiemme suuntausten monimuotoisuutta".

Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
zoomaus
zoomaus

Joten kuka on voittaja? Se oli 34-vuotias japanilainen arkkitehti Junya Ishigami, joka oli tunnettu kotimaassaan, minkä osoittaa se tosiasia, että hänelle uskottiin suunnitella Japanin paviljonki viimeisellä Venetsian arkkitehtuuribiennaalilla. Tuomariston jäsenet myönsivät, etteivät he olleet tunteneet Ishigamin teoksia, mutta se oli hänen projektinsa, kuten Elizabeth Diller kutsui, "house-box", täysin valkoinen - "klassisen" modernismin hengessä, muodoltaan yksinkertainen ja innovatiivinen käytettyjen tekniikoiden suhteen, valittiin joukosta silmiinpistäviä kokeellisia teoksia. Dillerin mukaan”Ishigamin teoksessa on vakava käsitys ja tulkinta modernismin perinnöstä, ja silti se ylittää hänen kylmän logiikkansa. Jossakin mielessä et voi edes ymmärtää sitä täysin, työ näyttää ensi silmäyksellä selkeältä, ja sitten näet tämän maagisen aliarvostuksen. Junya Ishigami loi yksinkertaisen kuutiomäärän erittäin ohuella kehyksellä ja monilla hienovaraisilla tuilla.

Hänen insinööritaitoaan voidaan arvostaa myös yhdessä suunnittelutyössä - tämä on minimalistinen pöytä, jossa on erittäin ohut ja samalla pitkänomainen pöytä. Tämä kirjailijan Makoto Sei Watanaben maanmiehen selittämä rakenne ei taivu johtuen siitä, että se tehtiin "esijännitetyksi", ja heti kun panemme siihen kuorman, pöydän taso suoristuu.

Tuomariston päätös vahvisti minimalismin pysyvän merkityksen nykyaikaisessa arkkitehtuurihistoriassa: "Riccardo Scofidio kuvaili Ishigamin työtä," arkkitehtonisen muodon vähentämisen, sen lisäämisen polun seuraaminen ", on aina liittynyt kuvan jaloon ja puhtauteen. Näin japanilainen arkkitehti voitti tuomarit: kuten Skofidio totesi, "arkkitehtuuri tulee havaittavammaksi, kun siitä vähennetään".

On tietysti sääli, että yksikään palkintoa hakeneista venäläisistä joukkueista, mukaan lukien nuorisomme "avantgarde" - Panakom, Atrium, DNK, Bureau Moscow, Savinkin / Kuzmin, eivät sisältyneet luetteloon.. Toivotaan, että historiallinen oikeudenmukaisuus vallitsee ensi kerralla, ja maanmiehemme näkyvät edelleen kymmenen parhaan joukossa.

Silti erinomaisen avantgarde-arkkitehdin, alkuperäisen ajattelijan ja arkkitehtonisen utopian mestarin Yakov Tšernikhovin nimetty palkinto on edelleen jalo roolinsa, joka koostuu siitä, että maailman yhteisölle löydetään nykypäivän mestareiden nimet, jotka ovat hänelle sopivia - ulkopuolella työskentelevät arkkitehdit tavalliset puitteet, ihmiset, joilla on laaja arkkitehtoninen näkymä ja kyky rohkeaan kokeiluun.

Suositeltava: