23. toukokuuta 2014 Keski-taiteilijoiden talossa palkitaan ARCHIWOOD-palkinnon puitteissa lahjakkaimmat puun parissa työskentelevät venäläiset suunnittelijat. Koko Venäjän palkinnossa, joka jaetaan tänä vuonna viidennen kerran, nimitys "Aihesuunnittelu" on ilmestynyt. Tuomme huomionne kuraattori Yulia Peshkovan tekstin uudesta nimityksestä ja venäläisten esineiden suunnittelun trendeistä, joka julkaistaan palkintoluettelossa. Joten kuraattori Julia Peshkova:
Aihesuunnittelun ehdokkuuden debyytti oli myrskyinen ja spontaani. Järjestäjät tekivät päätöksen sen käyttöönotosta vähän ennen hakemuksen jättämisen päättymistä, mutta tästä huolimatta 33 toimistoa 62 esineellä onnistui rekisteröityä. On pelottavaa kuvitella, kuinka monta hakijaa olisi kerännyt kuuden kuukauden aikana. Ilmeisesti tällaista nimitystä tarvittiin. ARCHIWOOD siirtyi alusta alkaen järjestelmällisesti suuresta pieneen. Nimitys "maalaistalo", josta kaikki alkoi, lisättiin vähitellen "pieniin" ja "taide-esineisiin", "sisustukseen" - huonekaluihin jäi vain yksi askel. Ja nyt hän on valmis.
Palkinnon asiantuntijaneuvosto oli varovainen innovaatiosta: missä määrin he ovat vajoaneet lattiavalaisimiin ja jakkaroihin! Mutta se riippuu siitä, miten ymmärrät palkinnon. Jos kyse on vain arkkitehtuurista,”objektisuunnittelu” ei ole hänen ystävänsä. Ja jos materiaalista, puusta ja sen läsnäolosta sekä julkisissa että asuintiloissa, huonekalut ovat paljolti paikoillaan. ARCHIWOODin kehitys osoittaa, että puhumme toisesta tapauksesta.
Joku saattaa sanoa, että kuusikymmentäkaksi esinettä ei ole niin paljon, koska jakkaraa on helpompi koota kuin taloa rakentaa. Itse asiassa tämä on kunnollista. Muutama vuosi sitten oli mahdotonta haaveilla sellaisesta. Miltä kotimaiset huonekalumarkkinat näyttivät? Useat kalliit tuotemerkit, jotka on valmistettu "Italiaan", monet halvat tehtaat, joilla ei ole mitään tekemistä suunnittelun kanssa, ja niiden välillä on valtava valkoinen täplä.
Suunnittelijat tekivät puuhuonekaluja projekteilleen arkkitehdit (esimerkiksi Eduard Zabuga, jonka puheenjohtaja osallistui kilpailuun, mutta ei päässyt luetteloon), mutta heillä ei ollut mahdollisuutta eikä usein halua kehittää sitä erillisessä suunta. Suunnittelijat, uusien erikoistuneiden koulujen ja tiedekuntien tutkinnon suorittaneet piirtivät kuvia tietokoneelle ja odottivat, että joku tehdas ostaa heiltä projektin. Käytännöllisimmät menivät ulkomaille, monet vaihtivat profiiliaan, vain harvat itsepäiset jatkoivat työskentelyä Venäjällä, keskeyttäen harvoilla tilauksilla.
Ja nyt äskettäin tyhjä markkinarako alkoi täyttyä. Nuoret suunnittelijat ovat kyllästyneet odottamaan, että valmistajat huomaavat heidät. He löysivät ainoan mahdollisen ulospääsyn tilanteesta - tehdä kaikki itse. He perustavat työpajoja tai neuvottelevat tehtaiden kanssa, keksivät kokoelman, perustavat tuotannon, avaavat verkkokaupan tai löytävät jälleenmyyjän, järjestävät toimituksen - lyhyesti sanottuna, ne tarjoavat täyden jakson ideasta myyntiin. Verkkokaupan ja erityisesti Depstin kaltaisten alustojen kehittymisestä on tullut pelastus pienille valmistajille, joilla ei ole mahdollisuutta avata todellista myymälää tai murtautua näyttelytiloihin.
Tyypillisen venäläisen suunnittelijan kuva on muuttunut dramaattisesti. Viime aikoihin asti hän oli pessimistinen hahmo, jonka salkussa oli kolme renderöintiä, mutta nyt on yhä yleisempää nähdä energinen yrittäjähenkilö, jolla on pieni, mutta suloinen ja varsin siedettävä kokoelma aitoja asioita. Tietysti kaikesta optimismista ja energisyydestä huolimatta nämä ihmiset eivät vieläkään voi sisustaa huoneistojamme, heidän laskunsa ei mene tuhansiin tai jopa satoihin, vaan kymmeniin kappaleisiin, ja hinnat ovat erittäin korkeat, mutta silti näyttää siltä, että muotoilumarkkinoilla ja erittäin nopeasti nousemassa.
ARCHPOLE ja Fineobjects tuli näiden markkinoiden edelläkävijöiksi, molemmat studiot perustettiin vuonna 2008. Ensimmäistä tuotemerkkiä tukevat Moskovan arkkitehtonisen instituutin valmistuneet Anna Sazhinova ja Konstantin Lagutin, jotka tulivat suunnittelemaan arkkitehtuurista ja rakastuivat puuhun rakennettuaan siitä ensimmäisen talon. He jatkavat arkkitehti- ja suunnittelukäytäntöään, mutta mikä tärkeintä, ARCHPOLesta on tullut ensimmäinen venäläinen puukalusteiden tuotemerkki, jolla on oma alkuperäinen muotoilu ja tuotanto. Kaverit esiintyivät monilla erikoisnäyttelyillä, he kirjoittivat paljon lehdistössä, ja mielestäni siitä tuli esimerkki muille.
Fineobjects-studion perusti suunnittelija Sergei Semenov. Aluksi hänellä oli vain muutama asia ansioksi (merkittävin on Flat-lamppu, lattiavalaisimen muodossa, mutta tasainen), mutta viime aikoina hän on laajentanut kokoelmaa voimakkaasti keskittyen puuhun. Fineobjectsilla on täysimittainen verkkokauppa, ja aion avata sen pian.
Vuonna 2009 ilmestyi useita muita studioita. Pietarin suunnittelija Alexander Kanygin alkoi keksiä ja valmistaa huonekaluja itsenäisesti puusta (hän sanoo rakastavansa niitä "loputtomasta mahdollisuudesta, ympäristöystävällisyydestä ja esteettisistä ominaisuuksista"). Hänellä on myös melko käytännöllisiä asioita, mutta ei kovin hyödyllisiä, mutta erittäin tehokkaita tyyliteltyjä karhupäät, jotka tekivät hänestä todella tunnetun.
Vladimir Yuzbashevin arkkitehtoninen työpaja otti huonekalut erilliseksi, ei vain projektiin, suuntaan. Stroganov-koulusta valmistuneet Kirill Korolev ja Dmitry Boreev perustivat Industriart-tuotemerkin, joka tuottaa puusta ja metallista valmistettuja huonekaluja teolliseen tyyliin.
Muut studiot, työpajat ja tehtaat alkoivat avautua kuin sienet sateen jälkeen. Koulutukseltaan arkkitehti, mutta ammatiltaan käsityöläinen, Ivan Ovchinnikov aloitti festivaalin ja suunnittelutoiminnan rinnalla puuhuonekalujen valmistamisen "ArchFermalle" ja myytäväksi. Pietarilainen Timofey Zhuravlev kehittää huonekaluja sisustusprojekteihinsa ja mukauttaa ne sitten massatuotantoon keskittyen modulaarisuuteen, mikä on olosuhteissamme erittäin oikein. Kemerovilainen Vladimir Ivanov näyttää olevan lähempänä Eurooppaa kuin muut moskovalaiset: hänen asiat herättävät selkeitä assosiaatioita (majakka, kukka ruukussa, maalausteline, lumihiutale), joten ne ovat ymmärrettäviä ilman käännöstä. Woodi Furniture -brändi valmistaa huonekaluja, kuten sanotaan, skandinaaviseen tyyliin, ei jumala tiedä kuinka omaperäisiä, mutta erittäin söpöjä.
Äskettäin ilmaiseksi purjehtineet Yaroslav Misonzhnikov ja Katerina Kopytina ovat toistaiseksi tehneet vain muutamia asioita (jos puhumme puusta), mutta voit odottaa heiltä paljon, myös puun suunnittelun alalla. Esimerkiksi Jaroslav työskentelee "juuri puu" -työpajan luomisen parissa.
Yksituotantoja on jo ilmestynyt. Suunnittelijat, jotka ovat onnistuneet löytämään yhden kaupallisesti lupaavan idean, eivät hajota, vaan vain käsittelevät sitä. Esimerkiksi Nikolay Nikitin uskomattoman vaihtelevalla Flex-hyllyllä, Marat Shakhsuvaryan moduulihyllyllä Boxsystem, Andrey Anisimov ja Maria Anisimova-Karasik PLAYPLY-lastenkalustekokoelmalla, joka on koottu ilman yhtä naulaa, Vasily Perfiliev ja Anastasia Shcherbakova, toinen vanhempi Shusha-lelulla Lelut. Ja nämä eivät ole kaukana kaikista "puutyöntekijöistä", mutta vain ne, jotka ovat lähinnä "esineiden suunnittelun" käsitettä! Tietysti tämä näyttää enemmän yritykseltä kuin suunnittelulta, mutta se on hyvä. Venäjällä on monia ideoita, toteutus on röyhkeä.
Palkinnon asiantuntijaneuvosto, joka koostuu vakavista arkkitehdeistä ja kriitikoista, oli hieman skeptinen suunnittelijoiden nuoresta kasvusta. Tämä näkyy luettelosta. Vain yksi osallistuja, jolla ei ole arkkitehtonista taustaa, on saanut asiantuntijoiden suosiota - Pietarin asukas Jaroslav Misonzhnikov. He arvostivat hänen työnsä tuoreutta ja huumorintajua niin korkealla, että valitsivat kaksi asiaa kerralla: "Angle" -valaisimen ja "Ratchet" -keinutuolin. Kolme muuta finalistia (Totan Kuzembaev, Ivan Ovchinnikov ja ARCHPOLE) osallistui monta kertaa ARCHIWOODiin arkkitehtonisten projektien avulla (Kuzembaev on puurakenteen päämestari) ja olivat, kuten sanotaan, "omia" neuvostolle.
Heidän huonekaluillaan on arkkitehtoninen lähestymistapa, ja juuri sitä asiantuntijat odottivat esineiden suunnittelulta. Totan Kuzembaevin Nayada-yhtiölle suunnittelema huonekalusarja on valmistettu löysästi istuvista laudoista ja peitetty läpinäkyvällä muovilla - vastaavaa tekniikkaa käytetään ulkotiloissa, joissa on puurunko ja muovinen huppu, joka päästää valoa sisään. suojaa sateelta. Ivan Ovchinnikovin huonekalusarja "90x90" on yleensä käytännöllisesti katsoen hirsitalo, vain tässä tapauksessa ei talo, vaan pöydät ja tuolit muodostuvat baarista. ARCHPOLE: ssa muoto seuraa materiaalia korostaen tietyn tyyppisen puun kauneutta (ja niitä on paljon - vanhoja lautoja, palanutta puuta, koivuvaneria jne.). Venäläisten esineiden suunnittelu tuntui pääosin toissijaiselta asiantuntijoille.
Totuus on, että kaikki, mitä nyt tapahtuu Venäjän suunnittelussa, sopii globaaleihin suuntauksiin. Ensimmäinen trendi on oman tuotannon avaaminen. Ulkomailla pienten työpajojen puomi tapahtui seitsemän vuotta sitten, se tuli meille myöhemmin. Nuoret suunnittelijat selittivät kantaansa samalla tavalla: miksi odottaa setää, kun voit työskennellä yksin, ja jopa antaa työtä paikallisille käsityöläisille (heidän kanssaan on helpompaa ulkomailla kuin täällä).
Toinen suuntaus on puu. Massarakkaus puuhun alkoi suunnilleen samaan aikaan. Mitä vähemmän käsittelyä, sitä luonnollisempi se näyttää, sitä parempi. Suunnittelijat ovat nyt pelanneet riittävästi luonnonhistorian oppitunteja, mutta vasta viime aikoihin asti käytettiin kuorta, oksia ja muuta ajopuuta.
Kolmas suuntaus yhdistää kaksi ensimmäistä: pienet työpajot, jotka työskentelevät puun kanssa. Useimmat orastavat suunnittelijat, jotka haluavat tehdä omat asiat, muuttuvat puiksi, se riippuu vain asuinpaikastaan, onko se bambu, teak tai mänty. Se on yksinkertainen, halpa ja luotettava: houkuttelevan puukappaleen tekeminen on helpompaa kuin lasimetallista tai muovista - se vetää itse materiaalin.
Milanon muotoilumuseossa järjestetään tällä hetkellä näyttely, joka on omistettu italialaiselle muotoilulle talouskriisin aikana: 1930-luvulla, 1970-luvulla ja nykyään. Ja miten luulet italialaisten suunnittelijoiden päässeen tilanteesta? Siirtyimme omaan tuotantoon ja primitiivisiin materiaaleihin, pääasiassa puuhun. Joten kaikki, mitä nyt tapahtuu suunnittelussa, on vain looginen tuote viimeisimmästä talouskriisistä.
Syvänmeren trendien lisäksi on olemassa myös pinnallisia suuntauksia - kuten muoto, väri jne. - Heillä ei ole kansalaisuutta (varsinkin Internetin aikakaudella): vastaavia asioita voi nousta Japaninmerelle ja Biskajanlahdelle. Suunnittelijamme eivät sano, seuraavatko he trendejä tietoisesti vai etsivätkö he vain ideoita ilmassa, mutta tulos ei muutu: kyllä, monet asiat sopivat trendeihin ja sen seurauksena herättävät déjà vu -tunnetta. Esimerkiksi kukkakuviot, tämä ikuinen suuntaus, joka syttyy ja katoaa, mutta ei koskaan häviä lopullisesti. Suunnittelijat eivät kopioi toisiaan, vaan luontoa, joten on melko naurettavaa syyttää heitä plagioinnista. Tai skandinaavinen tyyli, josta tuli myös muodikasta kriisin vuoksi. Suunnittelijat yrittävät tehdä huonekaluista käytännöllisiä, pienikokoisia, ilman röyhelöitä - ei ole yllättävää, että asiat osoittautuvat samankaltaisiksi. Tai sellainen pieni asia kuin kohokuvioidut pukeutumisovet tai lampunvarjostimet, joissa on vain pistorasia ja hehkulamppu. Kyllä, suunnittelijamme eivät keksineet niitä, mutta mitä sitten?
Suuntauksia on olemassa, koska jossain vaiheessa jotkut ideat ottavat haltuunsa toiset ja on monia samanlaisia asioita, halusimmeko tai emme. Ne ovat kaikkialla - muodissa, suunnittelussa, arkkitehtuurissa, gastronomiassa - ja on turha vastustaa niitä. Se saattaa kuulostaa epä patrioottiselta, mutta koska suunnittelijamme lakkasivat etsimästä "erityistä polkua" ja aloittivat globaalin polun, heidän asioistaan on tullut paljon kunnollisempia. Yleensä minusta tuntuu, että suunnittelijan tehtävä ei ole ollenkaan yrittää keksiä jotain, jota ei ollut joka kerta. On hyvä, jos hän tekee löydön, mutta tätä ei voi tapahtua usein. Suunnittelijamme keksivät paitsi mielenkiintoisia asioita myös tuottavat niitä Venäjällä. Aihesuunnittelun ehdokkaan ottaminen käyttöön ARCHIWOOD-palkinnossa on yksi tapa merkitä ne ilman liioittelua.
Kuvia viidestä ARCHIWOOD-palkinnon saaneesta esineestä voi nähdä Moskovan kaaren aikana (21.-25. Toukokuuta) Peripter-paviljongissa, Keskusartistitalon edessä, yhdessä muiden ARCHIWOOD-palkinnon hakijoiden kanssa. Voit äänestää suosikkiobjektisi puolesta verkkosivustolla arhiwood.com 22. toukokuuta 21.59 asti. Aihesuunnittelun ehdokkuuteen liittyy myös pieni näyttely taiteilijoiden keskustalon kolmannessa kerroksessa, salissa 19. Voittajien palkitseminen tuomariston äänestysten ja kansanäänestysten tulosten perusteella pidetään osana ARCHIWOOD-palkintojenjakotilaisuutta 23. toukokuuta 2014 klo 19.00 Keskustaiteilijoiden talon konferenssisalissa (Krymsky Val, 10).
