Vuonna 1993 Ingwil Götz avasi taidegallerian Müncheniin, jonka kokoelmassa on nykytaide ja jossa korostetaan muun muassa pohdintaa, politiikkaa ja sosiaalista kritiikkiä. Maalauksen, grafiikan, valokuvan ja installaatioiden lisäksi galleria ja sen omistaja keskittyvät mediataiteeseen: videotaide, elokuvat jne. Frau Goetz on kiinnostunut niistä, joita ei voida kutsua valtavirraksi: uskotaan, että hän osaa lukea rivien välillä ja nähdä niiden taiteilijoiden lahjakkuuden, joita kutsutaan outoiksi tai jopa ulkopuolisiksi.
Sen lisäksi, että gallerian omistaja on epävirallinen yksi maailman menestyneimmistä nykytaiteen keräilijöistä, hän on kuuluisa myös hyväntekeväisyyteen. Ingwil on yrittäjä Werner Otton vanhin lapsi. Olet todennäköisesti nähnyt OTTO-luetteloita useammin kuin kerran, joista voit tilata mitä tahansa sängyistä ja tikkaista kukkiin ja huulipunaan. Otton perhe on yksi rikkaimmista Saksassa, ja hänen isänsä perintö auttoi Ingwilia tekemään mitä hän halusi. Nuoruudessaan hän halusi tulla taiteilijaksi, mutta kuten hän itse myöntää, "tajusi hyvin pian, että muut olivat hänestä ylivoimaisia tällä alalla", perusti kustantamon ja alkoi sitten kerätä taideteoksia.
Hänen museonsa kokoelmassa on tänään yli 5000 teosta, ja itse galleriarakennus on piilotettu näkyviltä korkealla seinä-aidalla, ja sinne pääsee vain tilauksesta. Joten todennäköisesti, jos olet läpi Münchenin ja haluat katsoa yhtä Herzog & de Meuronin ensimmäisistä rakennuksista, sinun on parasta huolehtia pääsystä galleriaan etukäteen. Positiivisena puolena vierailu on ilmainen. Ei niin hyvältä - jos sinulla ei ole panssaria, älä lohduta itseäsi toivomalla ainakin julkisivun näkymistä: seinän aidan takaa näkyvät vain puut.
Tämä ensi silmäyksellä epädemokraattinen luonne on erittäin helppo selittää: museo sijaitsee yksityisellä Frau Goetzin tontilla, jossa hän itse asuu. Hänen talonsa sijaitsee kirjaimellisesti kivenheiton päässä galleriasta, koivujen ja havupuiden keskellä.
Miksi Ingwil Götz valitsi tuolloin vielä kuuluisat arkkitehdit hänelle niin merkittäväksi projektiksi kuin oman galleriansa, on vaikea sanoa: hän itse ei puhu siitä. Luulen, että se oli kyky lahjakkuuteen, joka auttoi häntä useammin kuin kerran näkemään todellisia "timantteja" vielä tuntemattomissa taiteilijoissa.
Alue, jolla galleria sijaitsee, on rakennettu pääasiassa omakotitaloihin ja huviloihin, ja rakennusten korkeudelle on tiukat rajoitukset. Rakennuksen aikana, joka tapahtui vuosina 1991-1992, Frau Götzin kokoelma oli jo melko laaja ja vaati paljon tilaa. Tästä syystä gallerian projektissa oletettiin kellarin olemassaolo. Herzog ja de Meuron ottivat tämän tarpeen huomioon, mutta tekivät samalla niin, että videot, maalaukset ja piirustukset, jotka olisi loogista sijoittaa sokkeliin, päinvastoin, jakautuvat tasaisesti eri tasoille. Tuloksena on, että ylimmässä kerroksessa on kolme näyttelyhallia, ja päähalli sijaitsee kellarikerroksessa. Seinät, joiden korkeus on 4–5,5 metriä, on viimeistelty”karkealla kipsillä”; himmeän lasin raidan läpi, ilman häikäisyä, valo kulkee sisäänpäin. Arkkitehdit yrittivät luoda tunnelman yhdestä tilasta kaikissa auloissa, jotta kävijä "ei voinut selvittää, missä kerroksessa hän on".
Se kuulostaa tietysti hyvin käsitteelliseltä ja romanttiselta, mutta koska kävijä aloittaa näyttelyn tutkimisen kellarista ja haluaa tai ei, käyttää portaita, ero on tietenkin tuntuva. Lisäksi ylimmässä kerroksessa, jopa hyvin pienen himmeän lasin läpi, verrattain enemmän valoa pääsee saliin kuin pimeään kellaritilaan.
Gallerian rakennus on itse asiassa kaksi osaa, kontteja, jos haluat, seisomassa päällekkäin. Materiaalit korvaavat sujuvasti toiset: himmeä lasi muuttuu puuksi ja sitten käsittelemättömäksi alumiiniksi, joka taas virtaa himmeäksi lasiksi. Näyttää siltä, että kaikki on hyvin yksinkertaista, mutta vaikutus on hämmästyttävä. Tietyistä kulmista on tunne, että tilavuus kelluu kahden valonauhan välissä.
Herzog & de Meuron on aina pystynyt korostamaan materiaalien ominaisuuksia suotuisasti. Tämän vuoksi Goetz-galleria näyttää aivan erilaiselta eri vuorokaudenaikoina ja erilaisissa sääolosuhteissa, yhdessä tai toisessa vuodessa. Rakennus voi kadota, jättäen kaksi valonsädettä, jäljittelevät ympäristöä, kelluvat ilmassa. Olin galleriassa eri päivinä päivinä, eri vuosina, talvella ja kesällä, ja joka kerta se antaa täysin erilaisia tunteita. Ja valitettavasti näin on, kun sinun täytyy nähdä kaikki omin silmin: valokuvat eivät välitä vaikutusta.
Haluaisin myös käsitellä suosikkini aihetta rakennusten ikääntymisestä. Olen jo kirjoittanut useammin kuin kerran, että suurin osa heistä ikääntyy ruma, rappeutuu, menee muodista ja niin edelleen. Galleria Goetz ei todennäköisesti kohta edellä mainittua: se on yksinkertaista - nerokasta yksinkertaisuutta, jota aika vain parantaa.
Näyttelytilojen lisäksi galleriassa on erikoisvarasto, kirjasto, joka on saatavana tutkijoille pyynnöstä (itse asiassa se on hyvin, hyvin pieni ja kapeaprofiilinen, omistettu pääasiassa galleriassa edustetuille taiteilijoille) ja arkisto.
Tontti, jolla galleria sijaitsee, kuten jo mainitsin, toimii myös Frau Götzin talon pihana. Siitä on vaikea kertoa mitään, koska puiden takana näkyvät vain yksinkertaiset betoniseinät, mutta on ilmeistä, että tyyliltään galleriasta piti tulla orgaaninen jatko tälle vuonna 1960 rakennetulle talolle.
Toivon, että kun tulet Müncheniin - ensimmäistä kertaa tai uudelleen - löydät varmasti aikaa katsoa Goetz-gallerian betoniaidan taakse, jonka olet todennäköisesti ohittanut muuten. Korkean muurin takana on koko maailma, jossa on yksi uusimman taiteen tärkeimmistä yksityisistä kokoelmista, yksi Herzog & de Meuronin ensimmäisistä rakennuksista ja ainoa Frau Goetz, jonka ansiosta kaikki tämä on olemassa.
