Tila "Talon katon alla" on perinteisesti jaettu kahteen osaan - festivaalin osallistujien projektit ja toteutukset esitellään konferenssisalissa ja erityis- ja kaupalliset näyttelyt sijoitetaan yleiskaavan salin kehälle. Moskova, kuuluisan mallin ympärillä. Samanaikaisesti tarkistuksia lähetetään vuosittain yhä enemmän, ja ne eivät enää mahdu pieneen saliin: viime vuonna kaksi festivaalipaikkaa yhdistävä käytävä osoitettiin myös kilpailuun osallistuvien projektien näyttelyyn, ja tässä tabletit vangitsivat myös mezzanine-tilan …. Yleisesti ottaen sekä sisätilojen että maalaistalojen toteutusten lukumäärä ja moninaisuus lähestyvät luottavaisin mielin kriisiä edeltävää tasoa, ja tämä on ehkä juuri avatun festivaalin tärkein saavutus.
En uskalla arvioida esitettyjen teosten laatua yhtä yksiselitteisesti optimistisesti, mutta tosiasia, että aina vähemmän kitsiä ja levittäviä karpaloita tunkeutuu näyttelyyn joka vuosi, ei ole epäilystäkään edes ensimmäisessä pintapuolisessa tutustumisessa siihen. Ei, tietysti "palatsin" sisätilat eivät ole menneet mihinkään, samoin kuin kotitaloudet, joiden pinta-ala on 2000-4000 neliömetriä, tyylitelty klassismin ja barokin joukkoina, löytyy edelleen Moskovan alueen avoimista tiloista., jo toteutettujen esineiden muodossa, mutta yhdessä niiden kanssa festivaalilla on paljon moderneja rakennuksia ja sisätiloja. Ja avautuu Vladimir Plotkinin ja Olga Golovinan näyttely "Yachtsmanin talo" - tyylikäs kolmiosainen osa Zavidkinin niemellä "Pirogovossa", joka asettaa erittäin korkeat standardit sekä arkkitehtonisten ratkaisujen että rakentamisen laadulle.
Perinteisesti talon katon alla järjestetään vuosittain ilmainen luova kilpailu kaikille tulijoille, ja sen puitteissa luodut teokset sisältyvät näyttelyyn. Tämänhetkisen erityishankkeen teema muotoiltiin "Kaksi asiaa".”Yksi asia on esine, esine, elementti, ehkä jopa taideteos. Kaksi asiaa on jo yhtye. Kaksi asiaa on jo sisustus. Sisustus, jolla on ominainen tyyli, jossa esineet pelaavat sille annettuja rooleja, kuten näytelmässä tai orkesterissa, ratkaisemaan yleisen ongelman ", kuraattorin manifestissa kerrotaan. Tähän vuoropuheluun kilpailun osallistujat joutuivat omistautumaan installaatioistaan. Ja koska aiheen, väriratkaisujen, materiaalien, esitystekniikoiden ja erikoistehosteiden valinta jätettiin täysin kirjoittajien harkintaan, heidän lausuntonsa vuorovaikutuksesta parissa olivat luonteeltaan hyvin erilaisia. Joku rajoittui kuvitukseen klassisesta teemasta "yin ja yang" tai yhtä klassisesta oppositiosta "mustavalkoinen", joku kuvasi toisiaan kohti ojennettuja käsiä ja suunnitteli huonekalut kahden ihmisen hahmoina. Puiseen abakukseen sidotut bambuvarret symboloivat neliöjuuria - vuoropuhelua kokonaisuuden ja johdannaisen välillä. Ja Natalya Khlebtsevich ja Grigory Kapelyan ovat asettaneet kokonaisen muurin tiilet erottamattomista sanapareista: täällä ja "levätä", "sota ja rauha" ja "norsu ja mopsi" ja jopa "sarvet ja jalat".
Tänä vuonna erillinen osa näyttelystä on omistettu itse festivaalipaikan - Moskovan talon Brestskayan talon - suunnitelman salille. Tämä on myös edelleen käynnissä oleva kilpailu, joten kaikki teokset näytetään esittelemättä tekijöitä. Osallistujien tehtävänä oli antaa salille moderni ilme, ja kukin tulkitsi modernisuutta omalla tavallaan. Yhdessä ehdotuksista se on suunniteltu avantgarde-tyyliin (projekti on nimeltään "Mondrian - Malevich", toisessa se saa suoraan sanottuna avaruuden sisustuksen. Myös itse Moskovan asettelua muutetaan, ja suurin osa osallistujista ei seiso seremoniassa sen kanssa: joku muuttaa sen täysin interaktiiviseksi kartaksi, joku perinteiseksi kaavaksi kaupungin aluejaosta, joka on vuorattu ledeillä, ja joku vetää sen kokonaan erillisiin "saariin". symboloi pääkaupungin eri alueita.
