Yksi maailman suurimmista modernin, tarkemmin sanottuna viimeisimmän taiteen keräilijöistä, miljardööri Francois Pinault, yritti avata kokoelmansa museon Pariisissa 2000-luvun puolivälissä, mutta silloin olosuhteet eivät olleet hänen suosiossa, mutta Venetsia oli onnekas. Siellä ilmestyi kaksi Pino-museota: Palazzo Grassi ja Punta della Dogana. Valtava - yli 10000 teosta - kokoelma mahdollisti kuitenkin uusien suunnitelmien tekemisen, joten Pino aloitti Pariisin pormestarin Anne Hidalgon kutsusta tyhjän hyödykepörssin jälleenrakennuksen. Tämä rakennus aivan kaupungin sydämessä näyttää nykyään 1800-luvun lopulta: se esiteltiin juhlallisesti maailmalle samanaikaisesti Eiffel-tornin kanssa maailman näyttelyssä vuonna 1889.
Arkkitehti oli jälleen kerran Pino - Tadao Ando - taiteellisten rakenteiden pysyvä kirjoittaja ranskalaisen työpajan tuella
NeM Architects, merkittävä restauroija Pierre-Antoine Gatier ja insinööritoimisto Setec. Projektiin osallistuivat myös suunnittelijat veljet Bouroullec, jotka kehittelivät paitsi esineitä museon sisustukseen myös penkkejä ja muita esineitä entisen pörssin ympärillä sijaitsevaan tilaan, jonka kaupungin joukot järjestivät.
Hyödykekauppaa suojelee valtio arkkitehtonisena muistomerkkinä, joten jälleenrakennus ei yhdistetty pelkästään huolelliseen kunnostamiseen, vaan ei myöskään vahingoittanut historiallista rakennusta millään tavalla. Ando kehitti täällä venetsialaisten "antiikkien" testatun mallin: hän asetti lisäyksen, joka toisti sen ääriviivat olemassa olevaan rakenteeseen. Tässä tapauksessa ontto betonisylinteri, jonka korkeus oli 9 metriä ja halkaisija 29 metriä, työnnettiin kuperaan rotundaan pesivän nuken periaatteen mukaisesti. Sen avulla voit nähdä 1800-luvun loppupuolen sisustuksen allegorisilla maalauksilla, jotka ylistävät Ranskan menestystä kansainvälisessä kaupassa, mutta "häpäisevät" sen ja poistavat ristiriidan "perinteisen" ulkoasun ja uusimman taiteen välillä, mikä on yleistä tällaisissa museoissa (Pinault kerää teoksia, jotka eivät ole vanhempia kuin 1960-luku).
Sylinteri on tärkein näyttelytila. Sen ulkosivulla on portaat, jotka johtavat 9 muuhun näyttelyhalliin (ensimmäisestä kolmanteen kerrokseen) sekä sen yläreunaa pitkin kulkevaan galleriaan. Maanalaisessa kerroksessa on auditorio 284 hengelle ja mustan laatikon studio video- ja äänitaiteelle. "Aulan" rengas keskustan ympärillä on tarkoitettu esityksiin, installaatioihin ja kokeellisiin taideteoksiin. Kahvila-ravintola avataan neljänteen kerrokseen.
François Pinault korostaa, että Pariisissa on runsaasti upeita museoita, mutta vielä ei ole ollut suurta kokoelmaa, joka olisi omistettu kokonaan uudelle taiteelle, aikalaistemme teoksille. Pörssi on suunniteltu korjaamaan tämä virhe ja tyydyttämään "aikomuksemme modernisuuteen".
-
Image 
zoomaus Pariisin kauppapörssin kokoelma Pinault-museo Bourse de Commerce - Pinault-kokoelma © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Kuva Patrick Tourneboeuf
-
zoomaus Collection Pinault -museo tavarakaupassa Pariisissa Bourse de Commerce - Pinault-kokoelma © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Photo Maxime Tétard, Studio Les Graphiquants, Paris
Toinen hankkeen osa, vaikkakin harvinainen jälleenrakennushankkeissa, on eri aikakausien jäljet yhdessä rakenteessa, jossa modernisuus lisää vain toisen kerroksen. "Riemukas" pylväs Catherine de Medicin nyt kadonneesta palatsista 1570-luvulla, sen tilalle 1700-luvulla rakennettujen viljamarkkinoiden seinät, 1800-luvun alun metallikupoli ja itse pörssi ovat arkkitehti Henri Blondel saman vuosisadan lopussa. Lähistöllä - Saint-Eustachen kirkko ja uudistettu "Pariisin kohtu" - Les Halles. Kolmas aihe, joka on myös tärkeä, on se, että vaihdosta on tulossa yksityinen, mutta silti julkinen tila, samankaltainen kuin ympäröivä kunta, johon osallistuvat Bouroullecin veljet.
