Archi.ru:
Toimistosi perustettiin vuonna 1999 maan vakavan talouskriisin jälkeen. Miksi sitten päätit tästä? Kuinka vaikeaa yrityksen perustaminen oli?
Karen Saprichyan:
Päätin avata oman toimistoni aktiivisimman toiminnan aikana. Tällä hetkellä tein mosaiikkeja maanalaisten käytävien suunnitteluun Pushkinskaya-aukiolla. Nämä teokset ajoitettiin samaan aikaan Moskovan kahdeksansadan viidenkymmenen vuosipäivän viettoon. Sitten tapasin Alexander Asadovin, jonka kanssa aloimme heti työskennellä yhdessä Venäjän keskusvaalilautakunnan projektin parissa. Keskusaulalleen loin firenzeläisiä mosaiikkeja graniitista yhdistettynä kiillotettuun messinkiin. Kriisistä huolimatta se oli erittäin mielenkiintoinen aika.
Kuinka työpaja kehittyi tulevaisuudessa? Mitä pisteitä merkitsisit tärkeiksi?
Ennen toimiston perustamista oli tärkeitä hetkiä. Valmistuin Stroganov-koulusta. Mutta jo ensimmäiset teokseni liittyivät läheisesti arkkitehtuuriin. Yksi merkittävimmistä tapahtumista oli osallistuminen Gorki-kadun - nykyisen Tverskajan - jälleenrakennushankkeeseen. Se oli 1987. Mosproekt-työpaja Viktor Gostevin johdolla vastasi kadun ulkonäön muokkaamisesta, ja minä yhdessä Mosinzhin kanssa käsittelimme kaikkien maanalaisten tilojen ratkaisua. Jälleenrakennuksen piti vaikuttaa Puškinskajan, Tverskajan ja Maneznajan aukioihin. Jälkimmäiseen kiinnitettiin erityistä huomiota: sen piti luoda lukuisia kävelyalueita, ravintoloita, museotiloja ja kauppoja - paljon vähemmän kuin nyt. Hanketta tuettiin, se läpäisi onnistuneesti neuvoston ja julkiset kuulemiset. Mutta kaikille yllättäen Viktor Gostev kuoli. Projekti luovutettiin muille arkkitehdeille ja toteutettiin aivan toisessa muodossa.
Seuraava vakava vaihe oli suuri projekti, joka oli omistettu Surgutin 400. vuosipäivälle. Sitten oli koko kerros työtä, joka liittyi Khanty-Mansiyskiin. Ja sitten tärkein tapahtuma oli osallistuminen olympialaisten rakennustyömaalle.
Olet suunnitellut paljon Länsi-Siperiaa ja Khanty-Mansiyskia varten. Kuinka arvokas tämä kokemus oli?
Kokemus oli valtava. Tuolloin en olisi voinut toteuttaa mitään vastaavaa missään muussa maamme kaupungissa. Myöhemmin monet Hanty-Mansiyskissa kehitetyt motiivit ja tekniikat siirrettiin olympialaisiin. Mutta tärkein asia, jonka tämä työ antoi minulle, ovat hyvät yhteistyökumppanit, suunnittelijat ja valmistajat, joiden kanssa työskentelen edelleen. Minulle on erittäin tärkeää paitsi suunnitella, myös toteuttaa kohde laadukkaasti, koska useimmiten arkkitehtuuri kärsii huonolaatuisesta rakentamisesta.
Mistä projekteista on tullut suosikkisi tai ehkä merkittäviä?
Ensinnäkin, se on muistomerkki Ugran löytäjille korkean kolmiulotteisen pyramidin ja slaavilaisen kirjoitusalueen muodossa Khanty-Mansiyskissa. Pyramidi oli aikanaan todella ainutlaatuinen rakenne. Korkealla vuorella, jyrkän vapaasti virtaavan kallion reunalla, se vaati valtavia ponnisteluja. Sitten minulla oli onni tavata Nodar Kancheli, kiitos suurelta osin kenelle projekti toteutettiin. Myöhemmin yhdessä hänen kanssaan rakensimme Hanty-Mansiyskiin viisi monimutkaisempaa esinettä, joita muut suunnittelijat eivät edes halunneet ottaa. Pyramidin muoto on myös hyvin symbolinen. Jokainen kolmesta kasvosta kertoo alueen kehitysvaiheista: ensin alkuperäiskansojen, sitten kasakoiden ja lopulta Siperiaan saapuneiden öljytyöntekijöiden toimesta. Se näyttää aivan veistokselliselta, erityisesti yhdistettynä erityiseen dynaamiseen valaistukseen, mutta pyramidi on myös toimiva: keskiosassa on interaktiivinen museo, toisessa kerroksessa on ravintola, ja sen yläosassa on suuri näköalatasanne, josta koko kaupunki on näkyvissä. Torni on toiminut useammin kuin kerran tilana erilaisille kansainvälisille kokouksille ja jopa EU: n huippukokouksille.
Slaavilaiselle kirjoitustorille kehitin kattavan avaruusratkaisun: siellä, korkeintaan 24 metrin korkeuseroisella paikalla, ilmestyi kaskadi-suihkulähde valaistuksella ja veistoselementteillä. Yläosassa on muistomerkki Cyrillelle ja Methodiukselle, jonka minä ja veistosryhmäni tein, ja kun nousemme temppeliin, kullekin paikalle on kiinnitetty tabletit, joihin on kirjoitettu Raamatun käskyjä. Yritysni teki myös rakennustöitä täällä.
Modernista ja huipputeknisestä tyylistä suunnitelluista esineistä haluaisin mainita Sports Glory Square -aukion, jossa epätavalliset arkkitehtoniset tekniikat yhdistyvät erityiseen toiminnallisuuteen. Hanke toteutettiin vuonna 2002. Sitten päätös ripustaa todellinen liekki soihtu kävijöiden pään yli vaikutti erittäin rohkealta.
Mutta ehkä mielenkiintoisin projekti on monitoiminen virkistyskompleksi Moskva-joen rannalla. Tämä oli yhteistyöprojektimme Alexander Asadovin kanssa Mirax-yritykselle. Ehdotimme, että joen yli heitetään värikäs jalankulkusilta, jonka ylemmissä kerroksissa on hotelli, joka kasvaa suurelta maisemoidulta virkistysalueelta penkereelle. Lisäksi asiakkaan pyynnöstä jo konseptivaiheessa me yhdessä N. P.-nimisen TsNIIPSK-instituutin kanssa. Melnikov kehitti kaikki solmut, osoittaen, että tällaisen sillan rakentaminen on täysin mahdollista, mutta valitettavasti sitä ei koskaan toteutettu.
En voi muistaa Moskovan Pushkin-museon jälleenrakentamista koskevaa hanke-ehdotusta, jossa ehdotimme kadonneiden rakennusten uudelleen luomista. Tai Nizhny Novgorodissa sijaitsevan stadionin projekti, joka vastaa naapurustoon läheisen temppelin kanssa ja samalla synnyttää yhteyksiä messuihin, joista tämä kaupunki on aina ollut kuuluisa. Kaikki nämä ovat mielenkiintoisia, mutta toteutumattomia ideoita. Rakennusten osalta tässä tietysti kannattaa asua Sotšin hankkeissa.
Kerro meille lisää yhtenäisestä Sotšin olympiakonseptista. Kuinka se luotiin?
Tämän konseptin pääsuunta oli teiden kehittäminen Sotšin tunnelista Adlerin lentokentälle ja edelleen Krasnaja Polyanaan. Samanaikaisesti hankkeessa suunniteltiin paitsi liikenteenvaihtopisteiden ja tunneliportaalien myös ympäröivien rakennusten ja valtatien tienvarren suunnittelu. Esimerkiksi kaikkien teiden varrella sijaitsevien talojen katot korvattiin suunnilleen samoilla, samansuuntaisilla ratkaisuilla, mikä antoi ympäristölle tunnelman eteläisestä kaupungista. Lisäksi asennettiin uudet julkisen liikenteen aidat ja pysäkit, tehtiin maisemointi- ja maisemointityöt.
Onnistuin toteuttamaan
Olympiarenkaat. Itse asiassa nämä eivät ole edes renkaita, vaan volumetriset, veistokselliset koostumukset, jotka on valmistettu metallirungolle ja ommeltu taitetuilla alumiinipaneeleilla ilman epätasaisia reunoja ja liitoksia. Renkaiden sisällä on kauniita läpinäkyviä malleja, jotka toistavat tunnelien suunnittelua. Aluksi renkaiden piti toimia eräänlaisena jättiläiskaarena, jonka läpi teiden silmukat kulkisivat. Myöhemmin lentokentän kiitotien läheisyyden vuoksi renkaiden kokoa oli kuitenkin huomattavasti pienennettävä - 22 metristä 16 metriin - ja niiden sijaintia muutettu. Seurauksena oli, että vain yksi keltainen rengas nimeltä "Aasia" pysyi kaarena - sisäänkäynti lentokentän VIP-alueelle. Lopusta tuli vain koriste-elementtejä.
Ehdotin tunnelien sisäänkäyntien suunnittelua monimutkaisen lumivalkoisen rakenteen avulla, joka muistuttaa hämähäkinverkkoa tai pakkasta. Tällaisilla epäsäännöllisen rakenteen rakenteilla ei ole analogeja maailmassa, ja tämän projektin toteuttamiseen tarvitaan paitsi erittäin hyvä suunnittelija, myös todellinen taito. Löysimme käytännön ratkaisun, mutta kaikkea ei ollut mahdollista herättää eloon. Korkeimmalla tasolla omaksuttua käsitettä rajoitettiin lopulta ankarasti, jättäen vain fragmentteja. Valitettavasti maassamme sinun on aina oltava valmis tähän: heti, kun on kyse toteutuksesta, etenkin sellaisten laaja-alaisten projektien kuin Sotši, alkuperäinen idea muuttuu melkein tuntemattomaksi.
Kuinka syntyi epätavallinen ajatus tunnelien koristamisesta niin monimutkaisilla rakenteilla?
Idea syntyi kauan ennen olympialaisten rakentamista, kun työskentelin Sotšissa Avtodorin kanssa. Sitten ehdotin samanlaista ratkaisua, mutta asiakas kieltäytyi toteuttamasta sitä. Vain kaksi vuotta myöhemmin oli mahdollista palata aiemmin keksittyyn ratkaisuun ja käyttää sitä olympiakonseptissa. Monimutkainen suunnitelma oli mahdollista toteuttaa vain yhteistyön ansiosta Venäjän rautateiden kanssa, mutta projekti ei valitettavasti mennyt pidemmälle.
Olette toistuvasti maininnut keskustelussamme, että monet projektistanne toteutettiin yhteistyössä Alexander Asadovin kanssa. Kuinka ja miksi tämä luova liitto syntyi? Jatkatko edelleen yhteistyötä tänään?
Olen jo sanonut, että tapasin Asadovin kauan sitten työskennellessäni Venäjän keskusvaalilautakunnan projektissa. Löysimme heti yhteisen kielen, ja yhteistyö kehittyi itsestään. Ystävyytemme aikana olemme tehneet noin viisikymmentä yhteistä projektia. Jatkamme yhteistyötä tänään. Työskentelemme esimerkiksi Spartak-stadionin, asuinrakennuksen Lily of the Valley -nimisen hotellin 2. Samarskaja-kadulla.
Kuinka roolit jakautuvat liittosi sisällä? Kuka vastaa konseptista? Kuka on toteutuksen takana?
Aina erilainen. Joku keksi konseptin, toinen täydentää sitä. Olemme sisäisesti hyvin samanlaisia, ajattelemme suuria muotoja, suhtaudumme läheisesti avaruuden havaitsemiseen. Ja lisäksi tiedämme kuinka antautua toisillemme, ja tämä on luultavasti tärkein asia.
Mitä on työpajan asialistalla tänään?
Vakavin työ liittyy nyt Malaja Gruzinskaya -kadun kliinisen diagnostiikkakeskuksen (MEDSI) rakennuksen suunnittelun loppuunsaattamiseen. Päätehtävänä oli ratkaista rakennuksen julkisivujen koristeelliset elementit, jotka tehtiin luonnosteni mukaan. Minun on sanottava, että nykyään käytännössä toteutettu esine näytti alkuperäiseltä versioltaan aivan erilaiselta. Se oli talo, joka oli suunniteltu konstruktivismin hengessä - hyvin yksinkertainen, tasapainoinen, vankka. Asiakas ei kuitenkaan kannattanut tällaista päätöstä, vaan heidän oli tehtävä toinen vaihtoehto.
Spartakin stadionin projekti vie yhtä paljon vaivaa. Stadion on mielenkiintoinen monipuolisuudestaan. Urheilutoimintonsa lisäksi sitä voidaan käyttää monipuolisena konserttisalina vaihtelevassa esityksessä Circus du Soleilin esityksiin asti.
Onko sinulla arkkitehtoninen mieltymys tai suosikki tyyli?
Valitettavasti moderni venäläinen arkkitehtuuri seuraa suurimmaksi osaksi muotia, jäljittelee tekniikoita. Siksi suhtaudun henkilökohtaisesti hyvin monimutkaisesti moderniin arkkitehtuuriin. Kun sanoin, että arkkitehtuurista tulee veistoksellinen, muovi tulee ensin ja toimii vasta sitten. Ja niin se tapahtui. Ajattele Frank Gehryn tai Zaha Hadidin työtä. Viime aikoina tämä suuntaus on alkanut laskea. Kukaan ei tiedä varmasti, mikä on muodissa huomenna. Mutta tämä koskee vain suurta arkkitehtuuria. Ja jokapäiväisessä elämässä kaikki on paljon proosalisempaa. Meillä on hyvin rajoitettu vapaus. Sinun ei tarvitse valita: jos on mahdollisuus toteuttaa jotain, otat sen. Ja voit luoda vapaasti, todennäköisesti vain paperilla. Minun on vaikea määritellä tyyliäni, kaikki riippuu tilanteesta ja tietystä järjestyksestä. Jokaisella esineellä on oma lähestymistapa, ja tyyli voi vaihdella klassisesta huipputekniikkaan.
Tiedetään, että arkkitehtitoiminnan lisäksi olet myös erittäin kuuluisa taiteilija …
Työskentelin paljon graafikkona ja taidemaalarina. Osallistunut näyttelyihin. Teokset myytiin onnistuneesti. Suurin osa graafisista töistä tehtiin ilman luonnosta. Esimerkiksi maalaus "Kykenemätön lentämään", joka esitettiin vuoden 1996 taidemuseossa. Hänestä tuli eräänlainen sen ajan symboli: siipiä on, mutta et voi lentää. Sitten kiehtoi veistos. Kaikki alkoi samasta Khanty-Mansiyskista, jossa Victory Parkille luotiin Venäjän ensimmäinen Pieta. Hänen lisäksi monet veistoksistani ilmestyivät siellä kirjoittajan valurautaan asti. Sitten teimme yhdessä Nikolai Lyubimovin kanssa Cyrilin ja Methodiuksen hahmot. Andrey Kovalchukilla oli kokemus suuren veistoskokoelman "Ugra" luomisesta.
Valmistuttuasi Stroganov-koulusta olet osallistunut aktiivisesti Venäjän ja kansainvälisiin näyttelyihin ja kilpailuihin. Mikä oli noiden vuosien suurin saavutus?
Pääpalkinto ja saavutus on se, että yli 150 graafista teosteni on ostanut johtavat galleriat Amerikassa, Japanissa ja Euroopassa. Vaikka tänään palaan mielelläni heihin, koska nyt en voi enää piirtää tapaa, jonka piirtin silloin. 1980-luvun lopulla Moskovassa oli paljon ulkomaalaisia, jotka olivat kiinnostuneita taiteestamme. Sekä Euroopassa että Amerikassa on ollut paljon näyttelyitä. Mutta vähitellen muutin pois tästä omistautumalla kokonaan arkkitehtuuriin. Tänään kaikki teokseni on luotu yksinomaan arkkitehtonisiin projekteihin - mosaiikkeihin, veistoksiin ja bareljeefeihin.
Sillä välin, kun sinusta on tullut ensisijaisesti arkkitehti, et jätä kuvataidetta. Vaikea yhdistää?
Neuvostoliiton aikoina kaikki jaettiin osiin: monumentalistit, graafikot, arkkitehdit. Mielestäni taiteilija on hyvin laaja käsite, joka yhdistää arkkitehdin, kuvanveistäjän, muralistin, graafisen taiteen ja monet muut ammatit. Esimerkiksi seitsemän mosaiikkini asennettiin Pushkin-aukiolle kaksi kuukautta sitten. Samaan aikaan pääkaupunkiin rakennetaan kolmea rakennusta projektiini mukaan. Nämä ovat täysin erilaisia toiminta-alueita. Mutta näyttää siltä, että onnistun yhdistämään kaikki nämä näkökohdat, puhumattakaan siitä, että toteutan itsenäisesti projektejani.
Luultavasti silmiinpistävin esimerkki tällaisesta gesamkunstvertista portfoliossasi on hanti-mansi-pyramidi?
Kyllä, on olemassa ilmeinen yhdistelmä arkkitehtonisia ja taiteellisia keinoja. Kalugan veistostehdas valmisti johdollani sille yli kolmesataa metriä barreljeefeja, rakennusta valvoi Taideakatemia. Sotšin portaalien ja tunneleiden muovikieli on nykyaikaisempaa, mielestäni se liittyy varhaisiin maalauksiini, varsinkin muotoon, joka syntyy rakenteiden punomisesta.
Sama voidaan sanoa Sotšissa sijaitsevan sähköaseman kunnostamisesta: siellä, ensimmäistä kertaa Venäjällä, onnistuin levittämään rei'itetyt julkisivut. Nyt heistä on tullut erittäin suosittuja arkkitehtien keskuudessa. Siellä on myös haittapuoli: sekä maalauksessa että grafiikassa minulla on paljon arkkitehtuuria.
Esitys Karen Saprichyanin projektien kanssa:
